美术教案

时间:2023-08-29 08:12:18 教案 我要投稿

(精)美术教案

  作为一名老师,时常需要用到教案,教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。那么你有了解过教案吗?以下是小编收集整理的美术教案6篇,仅供参考,希望能够帮助到大家。

(精)美术教案

美术教案 篇1

  教学目标(知识与能力、过程与方法、情感态度与价值观):

  1.通过学习指导学生能够控制毛笔的水分,调出不同层次的墨色。

  2.能根据需要选择运用毛笔中锋和侧锋等用笔方法。

  3.用浓墨和淡墨,中锋和侧锋等不同的用笔用墨方法,试着进行水墨画想象立意创作。

  4.通过学习,引导学生对水墨画艺术有所了解,激发学生创作学习的兴趣,让学生体验水墨画艺术创作的乐趣。

  教学重点

  1.引导学生认识水墨画中浓、淡墨的变化,学会调处不同浓淡层次的墨色。

  2.指导学生体会毛笔的中、侧锋等用笔,学会在创作体验中变换运用不同的用笔方法。

  教学难点

  1.引导学生根据个人水墨游戏的画面进行想象勾画,使作品体现主题性完整性.

  2.在水墨画学习中培养学生形成良好的水墨画学习常规习惯,引导学生在乐学的同时,学会整理清洁好自己的材料与工具。

  教学准备(媒体运用):

  教具准备

  水墨画名家作品欣赏课件、表现浓淡墨变化的有代表性欣赏范图、表现不同的用笔变化的代表性欣赏范图、学生优秀的习作范图、教师常用的水墨画工具与材料

  学具准备

  每位学生大、中、小毛笔各一支(其中羊毫笔两支、狼毫/兼毫笔一支);墨盘/砚台一个;调色瓷碟一个;羊毛粘一块、吸笔纸若干、水桶/笔洗一个;每生两张四尺三开大小的宣纸各一份。

  教学理念(教学策略、组织形式及课程资源的开发和利用):

  本课是人教版美术教材中第一次安排的中国画课堂教学课程,从以往的国画教学反馈来看,本课时课堂教学的策略从以下几点来设定:

  1.课前指导学生把学习用具与材料进行合理的整理,有规律的摆放,以保证上课时间的效率性。

  2.上课初始,教师通过组织学生欣赏传统中国画作品与儿童水墨画作品,引导学生认识水墨画艺术的特点,激发学生学习的兴趣。

  3.通过引导学生进行墨色的实践体验,使学生自主发现水与墨之间的调色关系,认识“墨分五色”的道理。

  4.通过引导学生观察范图中的用笔变化,让学生认识不同的用笔方法与形象塑造之间的关系,并组织学生进行各种变换用笔的体验。

  5.通过组织学生观赏中外画家及优秀学生的水墨画创作,拓展学生的创作思维,鼓励学生进行有目的、有主题性的水墨画创作实践,并在实践过程中灵活的运用浓淡墨,合理的变化用笔的方式。

  教学过程

  一导入新课

  1.情景导入:

  (教师课前组织个别学生把学习用具与材料准备好,并放在画桌上相应的位置,如图1)。教师组织学生进画室就坐,使学生一进画室就对本课的学习内容与兴趣充满了兴趣与好奇。

  2.讨论与认识:

  教师引导学生说说:“你知道本节课我们要学习什么?”

  (由于学生们大多数对中国画都处于一知半解的状态,所以在回答问题时大多会出现“中国画”与“水墨画”、“水彩画”等其它绘画形式相混淆的现象。)

  教师出示欣赏课件,引导学生通过对作品图2~图7的欣赏,认识了解水墨画的艺术特点。

  图1.工具材料摆放位置示意图 图2.学生作品 图3.米芾:《山水》

  图4.齐白石《花鸟》 图5.学生作品 图6.学生作品 图7.梁楷《泼墨仙人图》

  教师引导学生欣赏作品,并进行总结,教师根据各班级学生的认知特点,进行相应的补充、总结:

  A:什么是中国画?中国画的特点你知道那些?

  (中国画简称“国画”,是我国的传统造型艺术之一,在世界美术领域中自成体系,中国历代绘画在不断演变中,从题材范围来看,可分为人物画、山水画、花鸟画三大类。在创作形式上又分为:工笔、写意、勾勒、设色、水墨等造型技法表现形式。)

  B:什么是水墨画?

  (中国水墨画的诞生,是中国绘画发展到一个相当高度文明时期,伴随着用纸、用笔、与用墨的创造与表现,产生了这种水墨畅神、写意的“水墨画”。水墨画起源于唐朝,创始者是唐朝大诗人、画家、王维。)

  C:水墨画常用的工具是那些?你能正确的说出它们的使用方法吗?

  (水墨画创作的主要工具:毛笔、墨汁、宣纸和水,辅助工具:调色瓷碟(盘)、笔洗、画毡、笔帘、镇纸、印章和印泥等。)

  二、出示课题:

  这节课,咱们就来运用这些“新朋友”──水墨画工具与材料,来做《水墨游戏》。

  三、讲授新课:

  1.墨与水的游戏:

  “当毛笔蘸满了水和墨,在宣纸上重重地点画一笔,快看,出现了什么?然后,第二笔、第三笔,又出现了怎样的神奇?”

  A:教师引导学生用吸笔纸吸去笔中的水份,用羊毫毛笔的笔尖蘸一些浓墨,再瓷碟的边缘掭拭,直接在宣纸上点笔,画线,观察点与线的颜色变化;

  B:教师再组织学生分别用刚才的墨笔笔尖蘸一滴、两滴、三滴、多滴清水后,分别在宣纸上随意的画点、画线条,观察点与线的颜色变化;

  C:教师组织学生通过刚才的实践游戏,观察自己的`作品如图8~图10,总结出墨与水的变化关系:

  图8.学生作品 图9.学生作品 图10.学生作品

  教师根据各班级学生的认知理解的不同,根据学生的发言,进行适当的补充,加强学生对墨色的理解认识:

  (随着水份的不断加入,墨的颜色也产生了不同的变化,出现了墨的浓淡深浅的美丽。……)

  (古人有“墨分五彩”之说,五彩即焦、浓、重、淡、清。不加水的墨叫焦墨,黑而发光,加少许水就成为浓墨,比淡墨重的叫重墨,水分多成为灰色的叫淡墨,极为浅淡的叫清墨。)

  2.变化多端的用笔游戏:

  A:教师询问学生刚才在游戏中是怎样执笔的?

  教师组织学生体会自己最佳的执笔方法,并根据学生的习惯、认知的不同,进行实践性的体验说明:(执笔:常见的是五指执笔法,实际绘画可根据自己的握比笔习惯调整,关键是要让笔活用自如。……)

  B:教师组织学生把笔垂直或侧倒(中锋与侧锋)画点与线;观察宣纸上的笔痕变化;

  C:教师组织学生从不同的方向(上、下、左、右)用笔,画点与线;观察宣纸上的笔痕变化;

  D:教师组织学生用不同的快、慢速度,用不同的轻、重笔力画点与线;观察宣纸上的笔痕变化:

  E:教师组织学生通过刚才的实践、体验练习,观察自己的作品如图11总结出用笔的变化与画出的痕迹之间的关系,并适时的出示课件如图12,补充、说明,引导学生加强认识:

  (因为用笔方法的不同,产生不同的水墨变化; 因为用笔的方向不同,产生不同的水墨变化; 因为用笔的力度不同,产生不同的水墨变化。……)

  图11.学生作品 图12.用笔示意解说图(转自《儿童水墨画》)

  四:提高与拓展:

  1.教师组织学生根据刚才游戏体验的画面,进行不同方向的观察,联想,进行大胆的变化、添画形象,活动,让学生进一步的在水墨游戏中展现个人的独创性,更加尽兴的进行水墨游戏。

  2.教师鼓励动作快的学生根据自己的意愿,大胆的运用不同的用笔用墨方式,进行一幅有主题性的水墨游戏创作.

  3.教师组织学生谈谈自己本课的游戏体验,说说自己对水墨画的认识:

  A:你能谈谈运用宣纸绘画的感受吗?运用宣纸绘画与常用的普通图画纸有什么不同?

  教师根据学生的认知与发言,进行相应的有关宣纸艺术文化的介绍与引深。

  (宣纸有生、熟之分,写意画用生纸,生纸落墨上色容易渗化。上过胶矾的叫熟纸,不会渗化,用于画工笔画。纸的大小以长度尺寸来分,常见的是三尺、四尺、五尺、六尺,最长的有一丈二尺长,还有更长的。学画时可用四尺宣纸一裁三开使用,称为四尺三开大小……。)

  B:你发现水墨画的创作艺术特点是什么?

  教师根据学生的认知与发言,进行相应的补充:

  (水墨画是中国画的一种,是指纯用水墨所作的画,体现单纯性、象征性、自然性的艺术特点,在创作中体现“墨既是色”的艺术创作特征……。)

  C:你喜欢运用水墨画的形式进行绘画创作体验吗?在今天的学习中你遇到了那些困惑?你觉得在今天的学习中你收获最多的是什么?……

  五、总结:

  中国画数千年来作为中国灿烂文化的一部分,随着各时代、各民族的画派、风格、艺术形式、表现技法不断演变,提高,形成了具有自己民族传统和独特的艺术风格,以及鲜明的时代特色的中国绘画。中国画以笔墨“线条”作为主要造型手段,以“传神”作为塑造艺术形象的根本要求,并融诗入画,使画的意境、布局、笔墨、色彩完全诗化而成为“无声的诗”。中国画这一鲜明特点不仅是中国近、现代绘画艺术发展的重要基础,而且也影响了东南亚一些临近国家及近代欧洲画坛。

  作为一个中国人,今天我们开开心心地做了一次水墨游戏,感受了中国传统文化的艺术美,作为一个新时代的小学生,课后,我们不妨也试着运用水墨、彩墨来表现抒发出我们自己生活中的喜、怒、哀、乐,用我们的传统艺术来表现今天我们的五彩生活。

  教师出示课件,引导学生欣赏优秀的学生水墨画、彩墨画作品,激发学生对国画学习的兴趣。

美术教案 篇2

  活动目标:

  1. 学习用绘画、折纸、剪贴等方式表现和装饰自己设计的房子。

  2. 让幼儿感受色彩和线条的美,启发幼儿的创造力。

  3. 努力尝试解决遇到的困难。

  4. 让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

  5. 培养幼儿的技巧和艺术气质。

  活动准备:

  1. 房屋制作图示。

  2. 彩色卡纸和白色卡纸,胶水、剪刀、水彩笔、箩筐等。

  3. 在家长的协助下,幼儿收集国内外各种房屋的图片,并有意识的观察过各种房屋的造型。

  活动过程:

  1. 请幼儿说说自己见过的各种漂亮的房子,收集的房子有什么特别的。

  提问:各种各样的房子主要有哪里不一样的?(屋顶、高度、外墙的颜色等等)

  2. 教师展示制作的“漂亮的房子”,讨论都有哪些制作方法?

  (1) 教师重点示范可以开启的门窗的`制作方法,屋顶用绘画和剪贴的方法。

  (2) 指导幼儿选择不同大小颜色的卡纸来表现房屋的高矮,用窗户的数量表示楼层的多少。

  (3) 要求幼儿仔细观察图示,说说制作方法,注意废纸放入箩筐中。

  幼儿在制作的过程中会遇到困难,鼓励幼儿自己解决或者与同伴讨论,鼓励幼儿大胆想象与创新改变屋顶的造型。(半圆形、高顶、尖顶等等)注意要画出图形还要留出边缘粘贴。

  3. 制作完毕,可以做一些树木花草进行点缀。

  活动反思:

  在整个活动中,孩子们学得轻松,玩得愉快,并创作了一幅又一幅生动、有趣的作品。动手操作体验是让幼儿由具体的形象思维向抽象逻辑过渡的必要手段。活动中,我并没有直接用讲授的方法去告诉学生怎样刮画,而是让幼儿自己动手操作,在操作中自我体验,寻找并发现问题。

美术教案 篇3

  课程名称:石膏像素描

  适用专业:电脑艺术设计

  目的要求:

  通过石膏像写生,了解人物造型的特点与规律;运用科学的观察方法,认识形体、整体与局部的对立统一关系,掌握表现形体面和整体立体特征的严谨技法;体会形象的美感和性格特征,用绘画表现精神。

  教学重点:

  如何完成石膏像的立体塑造,把握住整体关系。

  教学难点:

  真正理解对物象结构的空间构造。

  教学方法:讲授与实践指导相结合,直观与讨论相结合。

  教材:《素描》刘虹编著、西南师范大学出版社 ISBN 7—5621-1893-0

  参考书目:

  《当代素描教程》 丁一林 胡明哲 著 北京工艺美术出版社 ISBN 7-80526-149-0

  《素描构成表现》 陈守义 著 浙江人民美术出版社 ISBN 7-5340-1125-6

  《现代素描技法》 斯图瓦特帕赛 著 湖南美术出版社 ISBN 7-5356-0395-5

  《素描石膏像教学对话》 宫六朝 编 河北美术出版社 ISBN 7-5310 -1464 -5

  一、石膏像素描训练的意义

  素描是一种关于绘画最基本思维方式和观察方式的训练,是对未来艺术家和设计家基本素质的训练,这就是素描训练的目的。素描从其目的上可分为基础性素描和创造性素描。我们电脑艺术设计专业的素描当然是为了打基础的。石膏像素描是这基础里的重头课,是基础的基础。

  石膏像写生训练的意义在于学习和掌握空间中形体结构的塑造、以及对整体观察、整体推进学习方法的掌握。还有对画面节奏、韵律、形式感的把握。在造型能力方面偏重于对自然物象地把握(并不是如实描摹),而不是运用绘画语言自如的构造画面。

  二、石膏像素描阶段要树立以下几个重要概念

  1、基本形

  无论石膏像多么复杂,都要首先把它看成是由头、颈、胸等几个不同形状的基本几何形的组合,头发、五官、面部等是依附在这几个大基本形上的小基本形。

  2、形体结构

  石膏像是由多个不同形体相互穿插组合而成。这些不同形状的体快的相互结合与构造方式称之为形体结构。

  形的转折:三种形式 ------ 或方、或圆、或方圆间的相互转换。

  转折是对形的进一步深化分析与理解。

  3、形体尖端

  对形体尖端高峰的塑造是表现立体感的根本,

  一个凸起点,由它起上下、左右四个面都有转折。

  尖端的塑造就靠这些转折和虚实的处理。

  三、石膏像画法的两种表现手段

  1、光影素描(全因素素描、调子素描)

  全因素,培养整体的观察、理解及塑造方法,较全面地反映、表现对象的结构、体积、空间、调子、质感、光感等因素。背景也在表现之列。一般为长期作业。

  缺点:暗部易被忽视,依赖固定光源,易形成被动摹仿。

  2、结构素描(体面结构分析式素描)

  运用几何形体的归纳态度,以线和简略的明暗将复杂的头部形体作出简化的提炼概括,以将其基本体面结构强烈地突现出来,从而强化和加深对头部形体结构的理解。 此画法重结构、重主观、重理解,适合短期作业。不画背景。

  缺点:不能表现充足的空间及丰富的色调。

  尽管绘画的最终目的是创造,但就石膏像素描写生来说主观性应有限制,以客观描绘为主,不能把它变为创作课。

  四、石膏像写生的基本要求

  1. 形准(轮廓正确)

  这是基本的起码的要求。形准就是说画面造型与对象肖似,要点鲜明,透视和比例要正确,并且应该是明确的。

  在基本练习中坚持“形准”的要求,表面上看是实现了写实一派的效果,但实际上在练习的过程中得到的却是眼与手的准确性,是感觉的准确,是眼、手感觉的一致与协调,是一丝不苟的造型习惯,是从物象观察到形成感受,从感受到组织画面的全过程训练。

  形准是各家各派都不放松的要求,而“写实”是绘画训练之中最基本的,它体现着一切绘画风格的根据,是一切“变形”以至“抽象”诸种风格流派得以发展的源头之水。

  轮廓正确的标准必须包含着作者的感受,对于“形准”的要求必须严格。画不像、无感受的变形要禁止,强调特征、构图需要、做统一处理的变形要提倡。

  2. 完成立体塑造

  实现画面的充分的立体感;塑造出物象的完整的结构和它的`整体的空间构造。

  (1)光影与明暗

  眼睛所观察到的明暗变化,在物体上大约有几个原因。a.固有色的明度;b.物体的质地;c.物体的形体起伏。从造型角度出发,我们特别重视形体起伏造成的光影明暗。

  用眼睛抚摸物体的表面———可以把眼睛所见的明暗光影理解和感受为其表面的起伏。

  (2)明暗与结构

  结构是立体塑造上的一个“目标”,是明暗手法和线描手法都要达到的一个目标。

  在基本训练中,坚持以充分的明暗手法来塑造立体,不仅训练了明暗手法本身,更重要的是逐步养成全面立体观察、立体感受的习惯,习惯于形体结构与明暗视觉之间的转换关系,习惯于对造型的细致丰富的感受方式。这些习惯一经养成就会潜移默化地渗透到未来任何风格手法的造型之中,形成一种可贵的素质。

  (3)物象结构与空间构造

  全部深深浅浅的调子如何构成一个有序的整体?靠的是归纳与整理。归纳与整理的主要原则就是物象的空间结构,就是把调子理解为面,把面理解为体的一部分,把体再理解为全部构造的一个组件,把这些组件再全部安装穿插为完整的空间立体结构。

  不得法的明暗造形——无节制地分析明暗层次,割裂了明暗手法与立体造型之间的依存关系,孤立地画明暗,它与线描中无节制地描写头发丝和衣纹一样造型上不得要领。

  3. 作品的整体感

  这是作画过程中贯穿始终的要求。包括:

  (1)、画面因素自身的整体性:线的组织,黑、白、灰布局。

  (2)、造形本身的整体感:体现在形的轮廓、它的立体塑造上;体现在能够把无数细节、无数层次、无数转折都贯通起来,统帅起来的整体观察上。整体性实现在各个局部之间天衣无缝、无懈可击的“关系”上。

  训练整体感就是训练正确的观察方法。

  正确的观察方法、明确的整体感受是造形整体性的根据。

  画面“不碎”并不就有了整体感,画面形象有了逼人的生命力,这才是整体

  形成的证明。

  整体性不是一种“招数”或后期处理。

  讲整体要真诚、中肯、言之有物、要领鲜明、细节充实。

  五、石膏像写生的画法步骤(全因素素描)

  1.画前准备 观察思考

  全面观察、体会形象特征、选择作画角度、分析石膏像美之所在;分析其基本

  结构状态,预想画面效果。包括构图、形体美感、光线色调及表现方法等。

  2.构图、比例、基本形

  (1)、在画面中合理安排、确定石膏像大体位置,要考虑石膏像的形体构成及其体现的动势表情等。考虑空间的安排及视觉中心的位置,定出上、下、左、右最边缘的位置。

  用光影表现与用结构表现,背景的要与不要,在构图上是有差别的。

  (2)、利用辅助线找出头、颈、胸、基座大的比例、动态关系,确定五官位置(五官透视要正确),抓住动态特征。

  要检查重心是否稳定。

  找到中心线有利于五官的位置确定及头部动势的把握。

  (3)、找出头、颈、胸等部分大的平面基本形,可根据感受对各部分基本形状特征加以适当夸张,抓住大关系。

  用长直线去画,用笔要松动,跟着感觉走,不要缩手缩脚,也不能画得太重太死,要使画面保持一种灵活可变状态,便于以后进一步调整、深入。

  3、基本结构

  有意识地确定石膏像的主要结构骨点、高点的位置,找转折,用几何形体的概念去理解每一个形体;要注意找到人中线的正确位置,两边同时画,透视要准确;画每一个点或形都要同时关照周围的形,找到它们之间的关系。

  此阶段就要从整体出发,找大的关系,细小的东西可在深入阶段解决;尤其是头发、胡子等要分组找出前后、虚实关系,不然就会过早陷入局部。

  打轮廓用笔用线也要有轻重、虚实、有节奏,以产生整体和谐、统一的效果。

  打轮廓要尽量凭自己的感觉画出正确的形体结构,过于依赖比较、测量会失去感觉的敏锐,产生不良后果。

  4、画出大体明暗关系

  (1)、分明暗面

  此阶段要求沿明暗交界线,将所有的明暗面淡淡涂上一层灰,将与石膏的白成明显对比的背景也淡淡涂上一层灰,此时石膏像便初步呈现出立体的形与光感,空间也由此而呈现。

  此阶段可以不分深浅,但线条排列要紧密,不可潦草。

  (2)、分明暗层次

  此阶段可按由重至浅的顺序将画面上的调子分成若干等级,如音乐之音阶,从最重处开始画上一遍。此时仍是大体明暗阶段,涂每一部分皆从明暗交界线开始到形体投影边缘为止。稍有变化,千万不可过早深入局部,尤其暗面的反光一定要呆在暗面里边,灰面与亮面可暂时不管。

  5、 深入分析反复调整

  逐渐丰富细节,找到各形体的转折,使形体结构更加紧凑,头、颈、肩的造形关系更加明确具体。

  调子顺序排好后,即可一遍一遍深入下去。每画一遍加重一层,内容丰富一层,形体感愈来愈强。灰调子及亮调子逐步显现出来,直至完成。

  深入阶段要珍惜每一笔的调子,每画上一笔都必须是表现的形体结构与转折,否则只是加重便失去了意义。要加强对形体结构的认识与理解,运用素描的造型手段及明暗与虚实的对比,主观地去把想要表现的东西表现出来,而不能简单地照搬照抄对象。

  在作画的时候要经常用一些观念审视自己的画面。诸如体积、厚度、光感、整体、空间、主次、节奏等,尤其是整体观念时刻不能忘记。隔一段时间就要站出来远观自己的画面,以便发现问题及时修正。

  要避免出现灰、花、脏、腻、浮等易出现的问题。

  (基础较好、整体把握能力强的同学,明暗面分好后可采取局部推进的办法,一步画到位。)

  6、 回到整体、概括完成

  深入细节过程中不可避免地会出现细碎、灰、花等弊病,因此最后还要进行大关系的再整理,从而使整体造型更加明确、突出。个形体处于自己应有的位置,黑白、虚实效果也更加强烈。

  此时更不要太依赖于客观对象,不敢越雷池半步,或只跟对象比。画面要有主有次、中心突出、形体结实、协调统一。

  局部与整体是绘画过程中每时每刻都碰到的一对矛盾。局部刻画的目的是为了突出主体,每次对细节深入一遍都应是对整体的理解更深入一层。

  对局部与整体的关系处理得好坏是鉴别造形能力高低的标志。

  六、结构素描的表现

  画法步骤基本与全因素素描相同,只是不对光影做很客观的描述,不进行丰富的调子处理,运用几何形体的归纳态度,以线和简略的明暗将复杂的头部形体作出简化的提炼概括,以将其基本体面结构强烈地突现出来,从而强化和加深对头部形体结构的理解。

  深入的步骤一般是从一个地方推着走,每个地方都不做虚化的处理,允许有部分相同的调子出现,每个部位调子的深浅由画面的节奏决定,而不是由光源和阴影决定的。

  此画法重结构、重主观、重理解,适合短期作业。

  七、作业设置与要求

  1.石膏五官写生:共四张 每张四课时 共16课时。

  要求:两张用线结构构成,两张用明暗结构构成。

  形体准确,结构清楚,体积感强,效果突出。

  2.石膏半面像(分面像)写生:一张作业 10课时。

  要求:比例准确,透视正确,块面结构及明暗变化谐调有序,效果强烈。

美术教案 篇4

  海底总动员

  活动目标:

  1、通过欣赏海地图片,学会用水粉脱色的方法绘画,感受油水分离的特殊效果。

  2、能大胆地运用线条表现海底的动、植物的不同形态和特征,自主着色。

  3、初步尝试分工合作,体验小组合作绘画的快乐。

  活动准备:

  1、物质准备:视频片段《海底总动员》、海底图片;勾线笔、油画棒、白色绘画纸、蓝色水粉颜料、排刷。

  2、经验准备:幼儿初步了解海底世界,积累有关海底的知识经验。

  活动过程:

  1、欣赏视频片段,感受情境氛围。

  鼓励幼儿结合已有经验大胆表述。

  教师:在深深的海底里都有些什么?你看到了什么?

  2、欣赏课件,引导幼儿观察海底生物的不同形态、特征。

  (1)鼓励幼儿欣赏图片,细致观察和感受各种海底动物的特征,仔细看一看,它们是谁?它们长什么样子?

  (2)继续欣赏其余图片,讨论海底植物的形态并用身体模仿。

  教师:海底除了住着动物,还有什么?它们又是什么样子的'呢?引导幼儿用身体动作学一学水草的形态。

  3、出示画好的鱼和水草的图,引导幼儿探索水粉脱色的画法。

  (1)教师:有个小朋友也画了一幅海底世界的画,我们一起来看看!

  引导幼儿讨论画面缺少了什么?

  (2)介绍方法:用排刷蘸上调好的蓝色颜料,在盘子上掭一下,然后在纸上平涂,先从按住的手这边涂到另一边,涂完后再移到下面,顺着一个方向涂,让每一个地方都涂到。

  4、幼儿自由创作,教师巡回指导,及时提供帮助。

  (1)引导幼儿先整体设计和构思,再进行创作绘画。

  鼓励幼儿大胆运用线条表现出动、植物的形态,自由着色,主义色彩的搭配。

  (2)在孩子刷底色时,教师提醒孩子把每个地方都涂到,要朝一个方向涂。水粉笔要掭干,不要滴到纸上、桌上,必要时提供适当帮助。

  5、欣赏幼儿作品,感受完成绘画作品的喜悦。

  引导幼儿互相欣赏、交流完成的作品。

美术教案 篇5

  年级:大班

  课时:1课时

  教材出处:阅读树《夜里什么人不睡觉》

  设计意图

  阅读完绘本《夜里什么人不睡觉》,一次,我组织孩子们晨间谈话时讨论:“这些不同职业的劳动者们为了我们的吃、穿、住、用、行晚上不能睡觉辛苦地工作着,我们可以怎么感谢他们?”孩子们纷纷回答:给他们跳舞、唱歌、捶背、按摩;说谢谢他们;送漂亮的图画、给他们制作漂亮的卡片……

  《3—6岁儿童学习与发展指南》指出:“引导幼儿尊重、关心长辈和身边的人,尊重他人劳动及成果。”教育无处不在,正如陶行知先生提倡的“生活即教育”,我们教师应该善于利用生活中的教育资源,让教育源于生活,回归生活。

  “金色的秋天”主题正在开展中,秋天有着各种各样的水果、蔬菜、农作物……孩子们喜欢它们的形状、颜色,对这些丰收的东西都充满了好奇和想象。于是我选取这些材料让孩子们剪、切、画、贴等,充分发挥孩子们的想象力和创造力,引导他们制作出各种不同的“礼物”,让他们在制作的过程中享受着快乐。同时,也进一步的萌发孩子们对夜里工作的人的感恩之情。

  活动目标

  1。能根据材料的特征,运用剪、切、拼贴、画、固定、连接等方法制作“礼物”。

  2。发展想象力和动手操作能力。

  3。进一步萌发对夜里工作者的感恩之情。

  活动重难点

  能根据材料的外形特征,运用剪、切、拼贴、画、固定、连接等方法制作“礼物”

  活动准备

  1。知识经验准备:已阅读过绘本《夜里什么人不睡觉》;知道夜里有许多工作的人,以及他们的辛苦工作是为了给大家的生活带来美好与幸福;区角活动中制作过一些作品。

  2。物质准备:

  (1)粘贴组1:各种豆类、染色的`米、染色的稻草秆、稻谷等;粘贴组2:各种不同形状、颜色的叶子;水果组:苹果、橘子、柚子、青枣、梨、金桔等;蔬菜组:红、白萝卜、青瓜、菜椒、茄子、洋葱、南瓜、叶类蔬菜等;农作物组:玉米、地瓜、马铃薯、豆荚类等。

  (2)收集以前大班幼儿制作的优秀作品。

  (3)辅助材料:色纸、水彩笔、大小黑笔、各色即时贴、剪刀、橡皮泥、塑料刀、牙签、白乳胶、纸板若干。

  (4)作品展板,《感恩的心》《雨的印记》音乐。

  (5)画有“列车员、飞行员、船长、水手、医生、护士、警察、出租车司机、消防员、工厂上夜班的工人、加油站工人、收费站收费员、印刷工人、送牛奶的人、清洁工人、在网上查找资料的老师”背景图。

  3。场地布置:

  活动过程

  (一)出示背景图,谈话引入

  师:这些夜里工作的人们真辛苦!小朋友用跳舞、唱歌、说感谢的话、帮他们捶背、按摩……很多方法来感谢夜里不睡觉辛苦工作的人,请小朋友想想我们还可以用什么不同的办法感谢他们?

  幼:画图画、制作卡片、制作礼物…

  通过直观展现夜里各行各业工作者的背景图切入,能很好地渲染气氛,激发学习兴趣。

  (二)欣赏优秀作品,激发创作欲望

  1。师:这些作品是以前大哥哥大姐姐们制作的,漂亮吗?请认真仔细观察,都用了些什么材料制作了什么?选择你喜欢的跟同伴轻声说一说。

  2。交流:你喜欢哪幅作品?用了什么材料制作出了什么?

  (三)介绍材料,提出制作要求

  1。师:今天老师带来了很多秋天收获的东西,我知道,小朋友们很想为夜里不睡觉辛勤工作的人制作“礼物”了是吗?我们一起来看看有些什么材料!

  2。分组介绍材料。(拎出一组为重点做示范,引导幼儿根据材料的特征制作礼物,激发其想象。)

  师:小朋友,快看!这根地瓜长得像什么?我们可以给它添上什么才能让它更像××?

  小结:哇,小朋友们真爱动脑筋!我们可以用很多不同的材料组合在一起,让制作的礼物更漂亮!

  3。提出制作要求:

  选择自己喜欢的材料,认真看一看、想一想这个材料像什么?最合适做什么漂亮的礼物;做的时候可以用我们学过的剪、切、画、拼接、粘贴等方法来制作,可以自己制作,也可以和小朋友一起合作完成作品;用剪刀、牙签时口不向着别人;礼物做完后可以向好朋友介绍介绍。

  师:希望每个小朋友都能做出漂亮的礼物!小朋友们有信心吗?

  (四)播放音乐《雨的印记》,幼儿制作,教师观察指导

  重点:引导并鼓励幼儿根据材料的特征发挥想象,大胆使用辅助材料运用剪、切、画、拼贴、粘贴等方法制作礼物。

  (五)展示、欣赏作品

  1。集体欣赏、交流。

  师:哇!小朋友做的礼物真漂亮!谁愿意把你的礼物跟大家分享分享,请说说你用什么材料做了什么礼物?你想把礼物送给谁?(请个别幼儿介绍礼物)

  2。播放音乐《感恩的心》,“赠送”礼物。

  教师:夜里工作的人们真辛苦,我们感谢他们辛勤的付出,使我们的生活变得那么美好!让我们一起把我们制作的礼物送给他们吧!

  (六)收拾材料,结束活动

  教师引导幼儿有序的分类收拾材料。

  延伸活动:在区域活动中投放水果、蔬菜、农作物、叶子、豆类等材料,让幼儿再次通过剪、切、画、拼接、粘贴的方法进行制作,进一步体验用不同材料进行制作的乐趣。

  活动反思

  本次活动是《夜里什么人不睡觉》的延伸活动,美术制作—《我们的礼物》。活动中采用了谈话引入—激发想象—自主操作—交流分享—成果展示等教学策略,整合“金色的秋天”主题的开展,引导幼儿运用秋天的蔬菜、水果、农作物、种子、叶子等材料进行制作。在活动中老师只用一些简练的引导语如:“××长得像什么?给它添上什么让它更像××?”“看一看、想一想这个材料像什么?最合适做什么礼物?”引发孩子思考,充分发挥其想象。

  在制作“礼物”过程中,为幼儿创设动脑、动手的平台进行剪剪、切切、画画、拼拼、贴贴等方法制作漂亮的礼物,配着背景音乐在相对轻松的氛围中自主探索,最后,在《感恩的心》音乐的烘托下给夜里不睡觉辛勤工作的人们赠送“礼物”,进一步萌发幼儿的感恩之情,在整个活动中真正让幼儿达到了“欣赏美—感受美—创作美”的目的。

美术教案 篇6

  活动目标

  1、让孩子们知道长颈鹿的特征以及它的习性。

  2、用颜料装饰长颈鹿。

  活动准备

  颜料,四角海绵

  活动过程

  [导入]

  1. 用猜谜语的方式向孩子们介绍长颈鹿。

  我长得很高,我可以吃到高高的树干上的叶子。

  我有长长的腿和脖子,我是什么呢?

  [展开]

  1、谈谈长颈鹿。

  你见过长颈鹿吗?

  你在哪儿见过的长颈鹿?

  见过长颈鹿后你有什么感想?

  2、谈谈长颈鹿的特征和习性。

  长颈鹿长什么样?

  (它长得很高,它的脖子和四条腿非常长,它是地球上最高的动物,它还有花斑。) 长颈鹿在哪儿生长?

  (它在温热地区,树木茂盛的的地方或是宽广的草原生长。) 长颈鹿怎样吃东西?

  (长颈鹿用它长长的舌头和活动自如的上唇吃长在高处的树叶或果实。)长颈鹿是怎样警戒敌人的呢?

  (长颈鹿可以听见细小的`声音,并且它们的视力非常好,可以洞察到很远的地方。在远处有敌人的话它们会很快的知道然后避开敌人。) 如果长颈鹿遇见狮子的话会怎么样呢?

  (狮子是对于长颈鹿唯一一个有威胁的动物,如果被狮子攻击,长颈鹿会使劲地扬起前踢攻击狮子的头部,然后它们会以时速65km的速度快速远离狮子。)3、制作研究长颈鹿。

  想要制作出长颈鹿的话需要什么材料?

  用带有颜料的海绵怎样制作长颈鹿呢?

  4、用带有颜料的海绵制作长颈鹿。

  ① 准备好和长颈鹿一样颜色的颜料。

  ② 颜料不要太稀,稠一点儿。

  ③ 用四角海绵蘸上颜料印在长颈鹿的身上。

  ④ 用各种颜色表现出立体感。

  [结尾]

  1、让孩子们把印好的长颈鹿介绍给朋友们

  2、总结活动

  教学反思

  活动幼儿能十分的有兴趣,对于长颈鹿也是幼儿所熟悉的动物。我觉得自己在引导上能抓住重点进行引导了,但是还是显得有点罗嗦了。通过活动也能简单的了解到了长颈鹿的生活习性与身体的特征。给幼儿进行了运用图形来进行拼贴出长颈鹿的形态,幼儿十分喜欢这个游戏的环节,但是由于时间的关系只请了两个幼儿进行幼儿,其他幼儿还想玩。在示范上也按园长给的要求边示范边和范画进行对比的的来示范、让幼儿进一不的了解长颈鹿的特征。在幼儿自己在操作上掌握的还是不错的。

【美术教案】相关文章:

美术教案03-15

美术的教案02-24

美术教案(精选)07-22

美术教案(经典)07-24

美术教案【经典】08-03

美术教案(精选)08-12

(经典)美术教案08-15

美术教案[精选]08-28

儿童美术教案07-28

美术优秀教案02-07