《雨霖铃》教案15篇
作为一名教职工，就难以避免地要准备教案，借助教案可以提高教学质量，收到预期的教学效果。怎样写教案才更能起到其作用呢？下面是小编收集整理的《雨霖铃》教案，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
《雨霖铃》教案1
一．导入：人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。
自古以来，分别都是痛苦的。“黯然销魂者，唯别而已矣”。“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返”，这是燕太子丹与刺客荆珂之间的“壮别”；“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，这是高适与董大之间的“慰别”；“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”，这是王维与孟浩然之间的“酒别”：“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，这是李白与孟浩然之间的“景别”；“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，这是李白与汪伦之间的“情别”；“世情已逐浮云散，离恨空随江水长”，这是贾至与王八员外之间的“愁别”；“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，这是白居易与客人之间的“惨别”；“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”，这是杜牧与妙龄歌女之间的“泪别”；“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，这是苏轼与其亡妻之间的“梦别”；“听得道一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌”，这是崔莺莺与张生之间的“苦别”。别有情，别有景，别有声，别有泪，别有长度，别有重量，别能消魂，别能减肌，不忍分别，又不得不别。别时难舍难分，又是企盼早日相聚的急切。形形色色的分别，无不贯穿着一个主题：分别痛苦。真是“别”有滋味在心头。今天，我们就一起来欣赏北宋婉约派代表词人柳永的“雨霖铃”又是怎样写“别”的呢？－－板书[雨霖铃]这首词描写了作者要离开汴京（开封）去各地漂泊时和他心爱的人难舍难分的痛苦心情。是柳永的代表作品之一，是宋元时期流行的宋金十大曲之一。
二．学习诗歌，很讲究诵读。况且《雨霖铃》又是一首词作。
我们知道，词是一种极具音乐性的诗体。那么好，首先，让我们一起来朗读一下这首词。
三．大家不要以为我们只能通过逐字逐句的推敲分析才能深刻地体会得到一篇文学作品的精妙之处。
我一直在考虑，我们该用什么样的标准来评判我们是否真正地把握了一篇文学作品。我觉得大家可以问自己这样一个问题：在读文学作品的时候，我的心是不是和作者的心以同一个频率在跳动，我是否被感动了。如果你感动了，你又不妨用自己的声音把它表达出来。
基于这种考虑，我想这样来确定我们这堂课的主题：声请并茂地品读《雨霖铃》。
下面，我就想来试一下，我想用我的声音来诠释我所理解的《雨霖铃》。
今天,我带来了三段音乐，请同学们帮我选择一个和《雨霖铃》的意境相应的配乐。选用背景音乐。
教师范读。
四、诵读不是比谁的气门长，不是看谁嗓门大。
诵读有一定的艺术性要求。我们应当以一种和文学作品所包含的情绪相协调的感情来掌控和润饰好我们的声音。正如我们不能把《满江红》唱得欣喜若狂，不能把《健康歌》唱得悲悲切切。所以，确定我们所诵读的作品的感情基调就很重要了。
那么，《雨霖铃》这首词的感情基调是什么呢？请同学们根据大屏幕上的提示信息－－伤离别来解决这个问题。学生发言讨论，互相补充印证。
现在,我们可以这样来确定《雨霖铃》的感情基调：悲戚低沉。
这首写离情的词，可谓淋漓尽致。这首词的上半片主要是写临别时的情景，下半片主要是写别后的情景。全词围绕伤离别而构思，层次特别清楚，语言简洁明了。先写离别之前，重在勾勒环境；次写离别时候，重在描写情态；再写别后想象，重在刻划心理。三个层次，层层深入，从不同层面上写离情别绪。好，请同学们酝酿一下情绪，让我们带着这样的情感来朗诵一下这首词。学生齐诵。
五、我们还可以把这首词处理得更细腻一些。要想用声音更细腻地处理这首词，有个前提，那就是得深刻地理解这首词。
解读：明确：无比缠绵、无比依恋之际，天色已晚，雨刚停，无情的船夫催促上船。无心绪饮，却不能不饮，只能以酒消愁，希望将愁绪和酒一并饮下。本句在矛盾冲突中写出难舍难分之情。分析b句：为何凝噎？真的是无话可说吗？想说什么？明确：船夫催发，不得不发，执手告别，手握着手，紧紧不放，泪眼望着泪眼，此时忆昔日欢聚，想他日离分，无语中又有多少叮咛嘱咐，有多少柔情蜜意，但伤心泪流，千言万语，塞满了喉咙挤满了牙缝，情如潮涌，不知从何处说起。执手……凝噎\是情态的细致刻画，应属于特写镜头，让我们看到了哀婉缠绵、无比依恋、难舍难分的离别场面。而达到的艺术效果是此时无声胜有声。过渡：这是在凄凉、凄楚的氛围之下，所展现的离人离别时刻的动人场面。为了把别后之愁更甚于离别之时的情形表现出来，离人的未来又将处于怎样的情景之中呢？我们看下阙。在文中找出留恋和催发\说出想象之词
解读第一句话寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。
这句话，一眼看过去，就是一句写景的文字。就这句话，我的一个朋友曾经打了一个很有趣的比方，他说，这句话就好比是一篇日记的开头，仅仅是为了交代时间、地点、天气状况，所以我们应当以一种平和的叙述语气来读这句话（师用叙述语气范读），这样来处理好不好？
生答：不好。师问：为什么？学生发言指出此句话虽明写景，却暗含情，环境氛围多悲戚之意。
教师明确：这句话作者以凄凉的环境来暗寓他凄凉的离愁。所以，此句起调应起得低沉伤郁，句与句之间应做稍长的停顿，要读出悲、凉\的味道来。解读都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。
现在，大家想象，你马上要和你的一个最要好的朋友分别，你到机场或车站去送他，两个人彼此握着对方的手，眼泪无声地落下，想开口安慰一下对方，可这一开口，到化成了一片哽咽唏嘘之声。
让学生深入到这种情景中去，并试着用此种感情来读：都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。（进一步引导学生得出）此处写离别之情，当属离别之情的高潮。所以读这一句，语调应该来得更凄切一些。我想，这一句话由感情细腻的女生来读会取得很好的效果。女生朗读。
解读念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
我想这样来读这句话，大家看行不行。师以一种极有气势的，昂扬爽朗的语调朗读。
我读出这种气势没有？生答：读出来了。那么这样处理好不好呢？生答：不好。
我读出这句话的味道没有？生答：没有。那我们这里该读出什么味道来？学生发言，认为老师的朗读处理方式违背了本词的基调，且这句话所写景象仍然饱含愁绪的。
继续问：“执手相看泪眼，竟无语零噎。”这里只有因与心爱的人分别而造成的离愁吗？还有没有可能由其他原因引起其他什么愁绪？
学生讨论，并举手作答，得出结论：还有此去前途未卜，前途渺茫的身世之叹，失意之愁。
教师总结，并提示读这一句的.时候在凄切的基调上应加上苍茫厚重之感。
这句话由男生来读比较合适。全体男生读此句。
好了，上阕我们分析得比较熟透了。现在，我们酝酿一下情绪，然后带着刚才大家一起分析品味出来的微妙细腻的情绪把上阕来一次完美的表现。生齐读。
下片，我先把它交给大家。用你自己的理解去表达。（作一个课下作业）
分析下一阕：大家已经品读了上片，我们看下片。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！和上阙哪些语句相应？本句的作用是什么？引导：重点看伤离别\和冷落清秋节明确：伤离别\总括上阙相看泪眼、无语凝噎\的情。冷落清秋节与上阙寒蝉凄切\、骤雨初歇相呼应本句既承上又启下，为了把别后之愁更甚于离别之时的情形表现出来，离人所设想的今宵\和此去经年将面对怎样的情景。
重点分析一下---杨柳岸晓风残月[千古名句]。自灞桥折柳的故事产生以来，年年柳色，霸陵伤别\，杨柳和离别似乎已经具有了必然的联系。酒醒后偏偏停在杨柳依依的岸边，难免使离人想到泪流满面、依依不舍的离别情景，怎能不叫人倍感伤痛。李憬《应天长》的昨夜更阑酒醒，春愁过却边病\，周邦彦《关河令》的酒已都醒，如何消夜永？都明显的说明这种情况；晓风\乃秋天拂晓之风，比傍晚之风更凉，酒醒偏遇凉风吹，真叫人凉上加凉心更凉，晓风\无情地吹皱了离人凄冷的心。离人都希望去时有日，归时有期，月圆之时想必也是团圆之时。--但是，离别之人又偏偏遇上残月，如温庭筠《菩萨蛮》的江上柳如烟，雁飞残月天\，韦庄《荷叶杯》的惆怅晓莺残月，相别，都是把别情和这时候的景象联系起来说的（温词还提到柳\）。这里我们在谈以下“酒”和“愁”，李白曾有诗句“举杯消愁愁更愁”，李清照《念奴娇》“扶头酒醒，别是闲滋味。”闲滋味其实正是愁滋味。自古以来，酒与愁就是相联系的。词人断不料酒醒之后，映入眼帘的却是一弯破镜\般的残月，使重圆\的希望化为泡影。本句展现在我们眼前的分明是这样一幅画面：倚着船舷的离人抚摸着岸边飘拂的垂柳，遥看挂在天边的一弯残月，凉风阵阵袭来，想起与恋人无语凝噎的离别情景，怎能不令人肝肠寸断！真是天亦凉人人更凉，借酒消愁的初衷不但没能实现，反而使自己陷入更加痛苦的境地。因此，本句很难确定是重在写景还是重在抒情，真正达到了情景交融境界，被传颂为千古绝唱，实至名归，当之无愧！
b、良辰好景为何是虚设\？千种风情怎么会无处倾诉呢？明确：离开了心爱的人，自然没有心情去欣赏。这良辰好景\不是等于虚设吗?其实，不只是虚设，每遇良辰好景反而会引起对情人的思念，勾起无限的伤情。两情分离，欢情难再，知音难觅，凄凉倍至。因此，便纵有千种风情，更与何人说！
小结：这是下阙离人设想的今宵和经年\所处的景与情，是想象之境，是离愁的进一步拓展。
六总结扩展（整体回顾，强调情与景的关系）：词的上阙在凄凉环境的衬托之下，写离别时难舍难分的情状。下阙设想远别后的思念和久别后的凄清。全词既写了眼前的离情，又写了未来的伤感。处处以景物衬托离情，情景分合，景为情设，而一切景语皆情语，真正达到了情景交融，虚实相济。在情与景的交融中，演绎了一曲凄婉缠绵的离别之歌。
欣赏北宋婉约派其他词。
七、布置作业
1、背诵2、预习苏轼的《念奴娇。赤壁怀古》
3.豪放旷达《念奴娇》，婉约缠绵《雨霖铃》----苏柳词比较赏析
八、板书设计：
《雨霖铃》
别前（实）－－情语：执手相看泪眼
景语情景交合
情语实写：寒蝉雷雨虚实相济
别后（虚）－－景语虚写：烟波暮霭
《雨霖铃》教案2
教学时数：
1课时
教学目标：
了解柳永词的特点，感受评赏词的意境、词的情韵，学习写景、叙事、抒情相结合的手法。
教学难点：
1.感受词的意境，情韵；
2.学习将写景、叙事、抒情相结合的写法。
教学重点 ：
1.柳永词的特点
2.写景、叙事、抒情相结合的写法。
教学设备：教材《雨霖铃》、朗诵视频 教学方法 诵读法
教学思路：反复吟咏，感受两首词的节奏美、音韵美；感受柳永慢词的意境美
教学过程
一、导入
在中国文学史上，柳永是一座无论如何都迈不过去的丰碑。这不仅居于它和歌妓传奇的故事，更多的是他在词的发展上不可磨灭的贡献。
词的基本知识： 词最初称为"曲词"或"曲子词"，是配音乐的。从配音乐这一点上说，它和乐府是同一类的文学体裁，也同样是来自民间文学。后来词也跟乐府一样，逐渐跟音乐分离了，成为诗的别体，所以有人把词称为"诗余"。词又名乐府、近体乐府、乐章、琴趣，还被称作诗余、歌曲、长短句。归纳起来，这许多名称主要是分别说明词与音乐的密切关系及其与传统诗歌不同的形式特征。文人的词深受律诗的影响，所以词中的律句特别多。
柳永是开一代词风的宋词名家，现存词213首，编为《乐章集》，在以后的学习过程中我门还会学到他的词作。今天我们先学习柳永《乐章集》的压卷之作《雨霖铃》。首先请同学们齐读课文。注意读音和断句。
寒蝉/凄切，对/长亭晚，骤雨/初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟/催发。执手相看/泪眼，竟无语/凝噎。念/去去，千里/烟波，暮霭沉沉/楚天阔。
多情自古/伤/离别，更那堪，冷落/清秋节！今宵/酒醒何处？杨柳岸，晓风/残月。此去经年，应是良辰好景/虚设。便/纵有千种风情，更与/何人说。
二、内容讲解
这首词是词人离开汴京时与所爱的女性话别的作品。“雨霖铃”词牌名。
上片写离别时的情景
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”
“寒蝉”句点明时令，“长亭”句写分别的地点和具体时间，“骤雨初歇”则写离别时的天气，同时为下文之“兰舟催发”张本。“蝉”，尤其是秋天的蝉，在古诗词里是一个具有定性指意的意象。其形象既具有着风餐露宿的清高，其鸣声复充满生命短促的哀怨。词人以这个悲剧性的.意象作为全词的发端，以“凄切”二字状其悲苦之鸣叫，则听蝉人心中的种种凄凉与悲切自在不言之中。“长亭”是行人休憩和饯别的处所。“长亭”分袂，本来就令人难以忘怀，加之眼中所见，不过骤雨之后的一派萧瑟;耳中所听，不过黄昏时刻的一片蝉鸣，这就益发令人黯然销魂了。所以发端三句，虽不见“离别”字样，但离别所有的凄凉悲切的气氛，却是已经酿造好了。
“都门帐饮无绪，留恋处、兰州催发。”
这三句正面描写离别时的心理。“帐饮”原指在郊外张设帷帐，宴饮饯别，这里即指长亭送别，不一定另设帷帐。事属离别，且所闻所见，无非凄凉，所以虽然把杯，而心情灰白。根由都在“留恋”二字。正要离别，一场骤雨，似乎天从人愿，离别之人正好延挨片刻。岂料正在留恋之际，而骤雨止歇，“兰舟”主人催促开船了。驾船的，‘催发’，乘船的，‘留恋’。
“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
“执手相看”，已经表现出难舍难分的深痛，但“兰舟催发”，唯有以泪洗面了。一般来讲，在这种时刻，彼此之间应该有许多话要说，但是情到深处，气堵咽喉，偏偏一个字都说不出来！一个“竟”字，道出了那种想说、该说而终于没能说出来的全部伤痛和惋惜。“无语”是因为悲极而说不出来，然而说不出并不等于没有想到，下面的大段文字便全是词人的想象之辞。
“念去去，千里烟波，怒霭沉沉楚天阔。”
“楚”，古国名，原在今湖北和湖南北部，后扩展到今河南、安徽、江苏、浙江、江西和四川，这里泛指南方。“楚天”下是沉沉暮霭，江面上是渺渺烟波，在这烟波暮霭所组成的迷蒙的空间，是一只行行不已、漂泊无依的扁舟，扁舟上则是一位“谙尽宦游滋味”的孤孑的行人。在这里，作为客体的暮霭和烟波对主体的行人有一种几乎透不过气的压抑感，“沉沉”二字足见其份量；在这个广漠无际的空间，抒情主体被一种深刻的孤独和怅惘层层包围着，“念去去”三字，正流露出他对这行行不已的漂泊生涯的忧虑和惶惑。很清楚，这是一个倍主观化的空间，作为一个自我意识比较强烈的人，他会由这沉重的压抑和难挨的孤独，想到幻灭的苦难人生，于是便有了这片刻的这里的抒发。
“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！”
人生最大的苦痛莫过于离别，而离别又有生别与死别之分。“悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知。”“死别以吞声，生别长恻恻。”死别不过一次撕心裂肺的悲伤，时间的流水会冲淡一切不幸的记忆，而生别则是一种长期性的精神剧痛，如流泪蜡烛，成灰则已；似作茧春蚕，不死不休。自古及今，多情总是为生别所苦，更有甚者，这种离别往往倍安排在请求时节。秋天，是一个摧败一切生机的季节，其色惨淡，其意萧条，其声凄切。悲秋与远别的双重苦痛，互为交织，互为生发，构成人生最大的不幸。词人由自己的不幸想到自古以来所有情人的不幸，这就进一步丰富了作品的理性内涵，升华了自己的爱情品格。
“今宵酒醒何处。杨柳岸、晓风残月。”
如果说，“多情”两句是因己及人，由特写而泛写的话，这两句便由泛写而收拢到自身。“酒醒”二字，遥承发端之“帐饮”。词人有今日之“帐饮”想到“今宵“之“酒醒”，“帐饮无绪”，毕竟还有所爱之人“泪眼” “相看”，而“今宵酒醒”之后，就只有衰杨孤柳，晓风残月相伴了。“杨柳岸”，写其衰飒与空旷；“晓风残月”，写其凄清、寂寥和残缺的美，寓情于景，妙合无垠。既成功的衬托出词人心境之孤寂，由生动的象征着词人命运之凄惶。今宵如此，往后若何？
“此去经年，应是良辰好景虚设。”
“经年”，经过一年或若干年。在这么长的时间里，即便有远胜于“晓风残月”的良辰美景，于我来说也是形同虚设。为什么，结拍两句做了真切的回答 。
“便纵有千种风情，更与何人说？”
“良辰美景”写主观时景，“千种风情”写主观情怀。“良辰美景”之形同虚设，正在于“千种风情”之无由申说。长时间的远距离的分别，破坏了人与自然之间的和谐，构成了主观与客观的深刻的矛盾。就章法而言，“此去经年”以下，尽情抒写，笔墨纷披，不嫌重拙。由“今宵”而及“经年”，由“千里烟波”而“千种风情”，由“无语凝噎”而“更与何人说”，两两相对，又极见层折。
作为《乐章集》的压卷之作，这首词的艺术成就是多方面的，诸如情景交融的表情方式，声文并茂的美学效果等等。都给千百年来的读者留下了不可磨灭的印象。化用此词之意境，承袭此词之语句者更是代不乏人。这一点在上面的分析中大家已经领略了。
下面，请同学们再次带着感情的朗读这首词，去细细的体会词人自理罕见的深情厚意。
三、课后作业
背诵这首词
课堂小结：
《雨霖铃》教案3
教学目标：
1、巩固诗歌鉴赏的方法。
2、培养感知意境的审美能力。
3、通过情景合一的意境引起共鸣，熏陶情趣 。
教学重难点：
1、通过训练巩固诗歌鉴赏的能力，掌握诗歌鉴赏的简单方法。
2、通过朗读品味情感，分析作者用通过景物塑造意境表现情感的借景抒情、虚实结合艺术手法。
教学方法：
综合导读法，点拨法，讨论法，情景教学法，
课时：一课时
教学过程：
一 情景导入
古代曾有人生四大喜事：久旱逢甘霖，他乡遇故知，洞房花烛夜，金榜题名时的说法。但生活是现实的，人的一生中不可能都是顺境总要经历一些磨难与坎坷，悲伤与离别，尤其是离别，南朝的江淹在他的《别赋》中写道：“黯然销魂者，惟别而已矣。”家人团聚是幸福的，情人相会是甜蜜的，朋友相逢是欣喜的，然而一旦这些顷刻间就要离你远去的时候，你会怎么样呢？我们今天要学习的柳永的《雨霖铃》就是一首写离别的词，下面让我们一起走进他的情感世界。
二 了解作者、创作背景和词牌
1作者：柳永（约987——约1053），北宋词人。原名三变，字耆卿。排行第七，官屯田员外郎，世称柳七、柳屯田。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤其长于抒写羁旅行役之情。他的词语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，对宋词的发展有一定的影响。词集有《乐章集》。
2创作背景：柳永才情卓著，但一生适途坎坷不济，更多的时日跟歌伎们一起，过着依红偎翠、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎们的生活，深切同情他们的不幸遭遇。在他的作品中，很多是反映同他们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人传诵的一首。这首词写的是他离开都城汴京城（现在河南开封）时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。
3词牌：《雨霖铃》,唐太宗时教坊大曲名，后用为词调。霖，一作“淋”。马嵬兵变后，杨贵妃缢死，在平定叛乱之后，玄宗北还，一路戚雨沥沥，风雨吹打皇鸾的金铃上，玄宗因悼念杨贵妃而作此曲。《碧鸡漫志》卷五引《明皇杂录》及《杨妃外传》云：“明皇既幸蜀，西南行，初入斜谷，霖雨弥旬，于栈道雨中闻铃，音与山相应。上既悼念贵妃，采其声为《雨霖铃》曲，以寄恨焉。时梨园弟子惟张野狐一人，善筚篥，因吹之，遂传于世。”这也就是词牌《雨霖铃》的来历。
三 整体感知诗歌，把握主旨。
1教师朗诵，学生感受
2 学生朗读，把握生字词
3思考讨论以下三个小题：
（1）本词写于哪个季节的哪个时间段，当时的氛围是如何的？
季节：秋季 地点：长亭 时间：晚上
全词凄凉的意境透出浓浓的别离之情
(2) 在脑海中勾勒一下当时的画面。
找出实写和虚写的景物，分析上下阕的主要内容。
上片：离别时难分难舍的心情（融情入景，虚实相生）
下片：想象中的别后情景（以情带景，情景交融）
上阙写的是一个秋天的傍晚，词人和他心爱的人在长亭分别时依依不舍的情景。下阙紧承上阙是词人想象别后的情状，小船临岸，词人酒醒只见习习晓风吹拂杨柳，一弯残月挂在天空。词人想到这一别后自己的.万千风情竟无人可说不禁感慨万分。
四 名句欣赏：
1多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！
要点：“自古”二字把自己的感情赋予普遍的意义，自古以来多情的人为离别而伤心，江淹《别赋》：“黯然销魂者，唯别而已矣”。下句又推进一层，更何况我在这冷落凄凉的秋季，要和恋人痛苦分别，所以说“更那堪冷落清秋节”。
2 今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。
要点：
①选取杨柳、风、月这三件最能触动离愁，象征离别的典型景物，集中在一起，构成为一幅凄清的画面，最能勾起离人对往事的回忆，让人倍感孤单，产生共鸣。
“杨柳岸 ” 古人有折柳送行的习惯。柳””留”谐音，折柳赠人有挽留之意。“昔我往矣，杨柳依依”。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新，劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。
“晓风” 古人出行多在黎明时分登程送别，晓风意味着离别。清秋的晓风是凉的，和人凄凉冷落的心境相吻合。
“残月” 圆月象征团圆，而残月相对而言就是离别了。残月清冷的形象暗合凄清冷落之感。
②特定情境
画面出现在一个特定时刻里——“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已经无绪，更何况酒醒之后?诗人此时，昨晚“执手相看泪眼”的情景尚历历在目，而自己却在“千里烟波”之外，离爱人越来越远，“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头”。
交流互动：
生活中我们也遇到过别离，结合学习本词的感受谈谈你对别离的看法。
五：写作方法：
融情入景的写法
例：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇” 。
“寒蝉” “长亭” “骤雨”词人一开头就捕捉到有特征的秋景来渲染气氛，“寒蝉”透着秋意，而蝉的叫声更让人感觉的悲凉，骤雨过后天气陡然变凉，更使人感到凄切冷落，所以这首词不仅交代了离别的时间、地点、更是在写心情。
虚实相济
词的上阙除“念去去”二句写的都是眼前的实景实事，已经淋漓尽致地写出了词人和他心爱的人不忍分别而又不得不分别的心情；下阙对别后生活的设想，则是虚写了。虚写中所着意描写的是词人孤单寂寞的心情，连良宵好景也排遣痛苦。读完下片回过头来看上片，便会懂得词人和他心爱的人之间的感情是多么的深厚，的确是难舍难分啊！
总结：这首千古名词，通篇围绕“伤离别”三字构思：先写离别之前，重在勾勒环境；次写离别之时，重在描摹情态；再写别后想象，重在刻画心理。全词情景交融，词韵谐婉，情深意挚，凄楚动人，具有极强的婉约美，不愧为宋代词坛上的一件精品。
六 板书设计：略
七 拓展阅读，送别名句：
1 柳条折尽花飞尽， 借问行人归不归。（《送别诗》 [隋]无名氏 ）
2 劝君更尽一杯酒， 西出阳关无故人。（《送元二使安西》 [唐]王维）
3 莫愁前路无知己， 天下谁人不识君。（《别董大》 [唐]高适 ）
4 我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》 [唐]李白 ）
八 课后要求：
一背诵全词并写篇读后感。
二比较阅读《雨霖铃》与《念奴娇·赤壁怀古》（南宋俞文豹《吹剑录》中云“东坡在玉堂日有幕士善歌，因问‘我词何如柳七？’对曰‘柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，’歌‘杨柳岸晓风残月。’学士词须关西大汉。（执）铜琵琶，铁绰板，唱大江东去。” ）,尝试归纳出豪放派与婉约派的不同特点。
《雨霖铃》教案4
一、教学目标
1、 通过诵读感受词的感情，提高审美能力。（重点）
2、 仔细品味词的语言。（重点）
3、 学习分析词的表现手法。（难点）
二、教学时数：一课时
三、教学过程及内容
（一）导入：曾经有一段美好的爱情摆在我面前，我没有好好地珍惜，世上最痛苦的事莫过于此.如果，上天再给我一次机会的话，我会对她说：“我爱你”如果非要加一个期限的话,我希望是,一万年。周星驰的对白一时被奉为经典，不知有多少痴男怨女为之报不平，为之流泪难过,觉得这便是最大的痛苦。可是今天我要说的是假如有一段美好的爱情摆一对恋人面前，这对相爱的人好好地珍惜可又不得不放弃，这，对恋人来说又是何等的痛苦呢？这对恋人中的男主人公便是那位“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”的一代情圣，风流才子柳永。他在仕途的失意之际为了生计不得不离开汴京，到处宦游，以期谋得一官半职，于是又不得不与佳人分离面对着佳人迷离的泪眼柳永肝肠寸断写就了这篇缠绵悱恻、哀婉凄美的《雨霖铃》。
（二）词牌来源
马嵬兵变后，杨贵妃缢死，在平定叛乱之后，玄宗北还，一路凄风苦雨，风雨吹打皇銮的金铃上，玄宗因悼念杨贵妃而作此曲。
（三）整体感知
1、词在古代是配乐来演唱的，我认为在音乐的伴奏下来吟唱最能表达词作者的情感。可惜，原曲失传了，值得庆欣的是今人重新谱曲演唱弥补了我们的遗憾，请欣赏《雨霖铃》MTV，请同学们在歌声中体会这首词，并谈谈观看后的一个整体感受。（同学们听了这首歌，你觉得这首词的感情基调是怎样的呢？）
明确:浓情厚意从低徊婉转、一唱三叹的旋律里汩汩而出，离愁别恨也从悱恻动人、缠绵哀怨的诗意里幽幽而泻。“剪不断、理还乱，是离愁”，“黯然消魂者，唯别而已矣”，让我们在音乐叹惋的余声里走进作者用文字所营造的意境。
2、请学生概括这首词的内容——在萧瑟的秋天里，词人和他的红颜知己伤心地告别。
3、那么词中哪句话最能体现这这首词的主题呢？
明确:多情自古伤别离
C、这句话中那几个字点明了它的主旨?(伤别离)
4、作者用什么样的艺术手法将伤别离的凄凉哀婉的感情表现出来我们来读课文。
（四）诵读指导
1、派学生代表朗读;另外的学生进行评点。
2、教师指导
①寒蝉凄切——要拖音(“切”字为韵脚,韵脚一般要读得鲜明；尾音读长更能读出词的凄切情感) （本词中的韵脚有：切、歇、噎、节、月）
②竟无语凝噎——要稍重、稍停，并读出哽咽之声、冷涩之感（人物情感的高潮）；
③念去去--------要稍重、一字一顿，拖音（领起字）
④今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月——“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。
⑤更那堪冷落清秋节——要稍重、稍停，拖音（领起字）
⑥便纵有千种风情，更与何人说—要稍重、稍停，拖音（领起字）（学生读出的地方要予以肯定，没有读出的地方教师加以补充）
3、再请学生试读
4、学生听录音朗读（好，我们在独立理解、交流想法的基础上再来听名家朗读，让自己静心凝神的去意会语之精妙、情之精诚。）
5、跟读（听了因为不同理解而呈现不同风格的几次朗读后，我相信大家一定发展或完善了自己原有的想法，那么就请带着你新的感悟一起轻声跟读）
五.鉴赏本词的艺术特色
下面我们回到朗读前提的问题上来。作者用什么样的艺术手法将伤别离的凄凉哀婉的感情表现出来的?
明确：借景抒情，直接抒情。
1、请同学们找出借景抒情的语句和直接抒情的语句。
2、提问：大家一起说说，本词最大的艺术特色是什么？
——借景抒情、情景交融(板书)
3、“一切景语皆情语”，请同学们试着分析这些景语看看这些语句表现了作者怎样的情感？
（1）“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”我们从此句可以看出别离的时间是秋季，地点在长亭外，时间是傍晚。蝉是寒蝉，虫之将死其鸣也哀，凄切残声使人闻之悲凉。此时，人将别，日已晚，雨乍停、蝉声切。此情此景让我们想起了那位慷慨悲歌的壮士，他吟道“风萧萧兮易水寒壮士一去兮不复还！”壮士尚且悲伤更何况多情的柳永面对着痴情的恋人而这一别很有可能成为永别。这句词表面写景，实际是在写情，酿造了一种足以触动离情别绪的凄凉悲切的气氛给人一种无可奈何的感受，打下全词情感的基础。
骤雨初歇，回答了前面的——“对长亭晚”的原因，我们设想他们坐在帐篷里听着外面的雨声会想些什么呢？（他们多么希望这雨一直下下去呀……）骤雨初歇又逼出了“兰舟催发”既然兰舟催发那自然“帐饮无绪”了。长亭就在不远处为什么还要单独设帐呢？（特别的爱个特别的你……）“执手相看泪眼”妙在何处？为什么不是拥抱亲吻？（眼睛最传情，还能有比这凄迷的泪眼更让人心碎的方式吗? 两个人手拉着手儿，含泪相视着，大约是想把心上人的面容身影再最后一次深深地印进记忆中去吧。其次，古人表达爱含蓄——执子之手与子偕老，这是多么诗意的表达方式呀，再次……）“执手”之精妙还在于紧紧地抓住不愿松开（能否换成握、牵）。“竟无语凝噎”此句妙在何处？（为何无语？真是“此时无声胜有声，一切尽在不言中。”此时此地，他们心里该有多少话啊，然而却只是默默相对，谁也说不出一个字来，而他们相互真挚深沉的爱和内心极度的痛苦却正是通过这彼此极力抑制着的无言的哽噎而得到了最大限度的体现。所谓伊人没有要死要活，可见真正的爱有时需要放手！）
（2）“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”这句写的是眼前真实的景色吗？从那个字可以看出来？
“念”字,告诉读者下面写景物是想象的。“去去”是越去越远的意思。这二字用得极好,不愿去而又不得不去,包含了离人无限凄楚和无奈。“去去”二字连用，显示出低沉的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，一程又一程，千里迢迢。
词人用比喻的修辞方法选取了三种有代表性的景物充分表现了离别的愁绪：如千里烟波，如暮霭沉沉，如楚地天空一样无边无际。这三种景物与词人离别的愁绪有何联系？——浩渺无际的江面上的粼粼水波与词人心头长时间难以排解的愁肠相似；傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似；楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。这句不仅衬写了别后怅然空虚的`心情，同时也暗示了作者在政治上失意后迷茫的前程。真是“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”啊！
这组景物既然是想象到的那就属于虚写（板书）前面写到的离别时的真实景物就是实写（板书）
（3）“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”（请学生先做鉴赏后教师总结）
“柳”是留的谐音。“昔我往矣，杨柳依依”“柳条折尽花飞尽，借问行人归不归。”柳既是送别的象征物，又是送别的见证人，如今独在旅舟上见柳，怎不惹起满怀离思？
吹送离人的冷风，“残”字既是对月的描写，也是作者心情的写照。圆月如盘，团团圆圆；残月如勾，残缺不全。真是“晓风欺弱柳，残月隐悲凉。”
这幅画面又是出现在一个特定时刻里——“酒醒”之后。句中的“醒”字，更提醒了两个世界的存在——一个过去沉醉的熟悉；一个醒后对面的陌生。离人饮酒，为的是消愁，然而“举杯消愁愁更愁”（李白诗句），更何况是在“酒醒”之后！试想，柳永此时不过是他离开心爱的人的第二天早晨，“执手相看泪眼”的图景依然鲜明地留在心上，面对着眼前的凄清景象，
夹岸残柳，参差拂动于秋风之中：孤舟离人，黯然独对天边残月，悲剧性加上美感，凄清加上丽景，词人在舒缓而哀恻的声调中传递出一种抑郁惝况的凄情和烟水迷离的凄美来，这“绮怨”的风味，正是最典型的“婉约”词的风味。
六、比较归纳
1、最能触动离愁的事物集中为一幅鲜明的画面构成意境，意境就是笼罩着作者主观感情的画面。类似的手法我们在那首诗词里学过？
明确：《天净沙﹒秋思》，师生简析《天净沙.秋思》的写景手法。
2、思想跳跃，时空穿越虚实结合的写法我们还在那篇作品里学过？
明确：《夜雨寄北》、《闻官军收河南河北》教师简析这两首诗和本词相同的地方。
教师小结语：1、一曲《雨霖铃》道破了天下有情人难舍难分的那一份眷恋和那一腔离恨。阵阵寒蝉，沉沉暮霭，浩浩烟波，泪眼对泪眼，无言对无言，好一幅凄恻委婉、柔肠百结的挥泪图；一片残柳，一弯残月，一叶扁舟，多情的远行人，孤独的异乡客，好一曲深情脉脉、离恨悠悠的丝竹调。真是问世间情为何物直教人生死相许。八戒云：多情自古空余恨，此恨绵绵无绝期！
七、鉴赏词的意境：让学生跟据上、下片的内容，分别作一幅画，然后用自己的话生动形象的描述出来。（有时间让学生展示，没时间留作课后作业）
八、再次播放MTV，学生欣赏后齐读全词。
九、布置作业
1、背诵这首词。
2、以《读你》为题用第二人称的写作手法写一段话对柳永进行评价。
板书：
感情基调：凄凉哀婉
虚实相生情景交融
《柳永词两首》（望海潮、雨霖铃）学案2
神木中学352高效课堂高一语文导学案
柳永词两首
【教学设想】
1．了解词的相关知识和作者柳永；
2．品味诗词富有表现力的语言，体会词中优美的意境；
3．学习柳词中善于点染、铺叙、融情于景、虚实相生的艺术特点。
《望海潮》
【课前预习】
1.词的起源：兴起于 ，盛行于 ，并在 发展到高峰。词即歌词，指可以和乐歌唱的诗体，即词是诗的一种，所以又称“ ”、“ ”、“ ”、“歌词”等。
2.词牌和标题： 是一首词的词调的名称，词的 是词的主要内容的集中体现。3.词的分类：
按字数可分为 （58字以内）、 （59—90字）、 （91字以上）；
按段的多少可分为 、 、 、 等。（词的段落叫： 或片）；按作家的流派风格可分为和 。
4.作者简介：
柳永，（约987年—约1053年）北宋著名词人， 派最具代表性的人物。崇安（今福建武夷山）人，原名 ，字景庄，后改名永，字 ，排行第七，又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。他自称“ ”，以毕生精力作词。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情，创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传极其广泛，人称“ ”，对宋词的发展有重大影响。
【合作探究】
一、结合上下片，试分析作者主要从哪些方面来描写杭州的繁华与美丽，从而描绘了一种怎样的都市生活景象，进而抒发了他怎样的感情？
二、这首词的写作特色主要有哪些？请结合具体诗句简要分析。
三、试鉴赏名句“三秋桂子，十里荷花”。
【课后训练】
虞美人·听雨
蒋 捷
少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁①叫西风。
而今听雨僧庐下，鬓已星星②也。悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明。
注：①断雁：离群的孤雁。②星星：形容头发花白。
阅读《虞美人·听雨》，回答下列问题。
1．本词的词牌是 ，词题为 。依字数来看属于 。
2．词人在结构安排上以上阕写 与 生涯，纯以形象，不着议论，到下阙单写“而今听雨”时，则 ，力度陡增。
3．这首词运用 的艺术手法，高度简练的概括了人生道路上三个不同阶段，充分表现了语言艺术的高妙卓绝。
4．根据词中所写作者人生三个阶段的不同心境，请把三个阶段概括为三幅画面，分别是：
5．作者用“悲欢离合总无情”来概括晚年的心境，如何理解这个句子？
《雨霖铃》
【教学设想】
1．品味诗词富有表现力的语言，体会词中优美的意境；
2．学习柳词中善于点染、铺叙、融情于景、虚实相生的艺术特点。
【课前预习】
1.通读全词，试找出你认为最能表达作者心绪的一句话。
2．试概括这首词的主要内容。
【合作探究】
一、词的开头写到“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”作者这样写的目的何在？
二、词里描写了那些离别情景？词的上片和下片所描写的景物有什么不同？塑造了怎样的意境？
三、统观全词，分析作者运用了那些艺术手法表达自己凄凉哀婉的离别之情?
【课后训练】
八声甘州
柳 永
对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。
不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留?想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我、倚阑干处，正恁凝愁。
注：①“望”即仰望。②“争”同“怎”。
1.阅读所选宋词，回答下列问题
（1）上阕的景物描写对抒发感情有什么作用?
（2）试分析鉴赏“误几回、天际识归舟”，体会其中意境。
2．对该词有关内容和手法的分析不正确的一项是( )
A．该词上阕写景，景中寓情。特别是“是处”与“惟有”两句动静结合，衰荣相对，又蕴涵作者的忧愁。
B．该词下阕抒情。“想佳人”与“争知我”两句对照呼应，刻画出天各一方的一对恋人的相思之苦。
C．本词情景交融。景是萧条破败之景，与姜夔《扬州慢》中所写之景几近相同；情是离别相思之情，与《雨霖铃》中所抒之情别无二致。
D．本词中“对”“渐”“望”“叹”“争”等字都一字领起，稍作停顿，然后下接几字或一句。
《雨霖铃》学案
【教学目标】
1．品味诗词富有表现力的语言，体会词中优美的意境；
2．学习柳词中善于点染、铺叙、融情于景、虚实相生的艺术特点。
预习案
1.通读全词，试找出你认为最能表达作者心绪的一句话。
2．试概括这首词的主要内容。
探究案
一、词的开头写到“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”作者这样写的目的何在？
二、词里描写了那些离别情景？词的上片和下片所描写的景物有什么不同？塑造了怎样的意境？
三、统观全词，分析作者运用了那些艺术手法表达自己凄凉哀婉的离别之情?
柳永词两首《雨霖铃》《望海潮》导学案
《柳永词两首》导学案﹙一﹚
望海潮
高一语文 编写人：巩义六中 王秋岩 审核人：杨保卿
【学习目标】 1、知识和能力：了解柳永词的特点，感受评赏词的意境、词的情韵，学习写景、叙事、抒情相结合的手法； 2、过程和方法：反复吟咏，感受两首词的节奏美、音韵美；感受柳永慢词的意境美 3、情感态度和价值观：领会作者的真挚感情和对杭州西湖的热爱之情。 【学习重、难点】 领悟作者对杭州西湖的热爱之情；感受词的意境，情韵；学习将写景、叙事、抒情相结合的写法。
【学法指导】诵读法，鉴赏法，探究法
【知识链接】
1作者简介：柳永（约987－约１０５３），北宋词人。原名三变，字景庄。后改为名永，字耆卿，因排行第七，又称柳七。崇安（今属福建）人。景佑进士。官屯田员外郎。世称柳屯田。他一生在仕途上抑郁不得志，独以词著称于世。他为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市生活的繁华，歌妓悲欢、愿望及男女恋情，尤长于抒写羁旅行役之情。创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，对宋词的发展有一定影响。《雨霖铃》、《八声甘州》、《望海潮》等颇有名。有《乐章集》。
2 历来认为，这首《望海潮》是作者献给两浙转运使孙何的。孙何是柳永的友人，当时驻节杭州。文中表现杭州繁华富庶的题旨，是为了称颂祝愿。来日升迁到朝廷做官，虽然杭州城无法带去，但把这西湖美景绘成图画，可带回京城去欣赏。 相传，后来金主完颜亮听唱“三秋桂子，十里荷花”以后，便羡慕钱塘的繁华，从而更加强了他侵吞南宋的野心。为此，宋人谢驿还写了一首诗：“莫把杭州曲子讴，荷花十里桂三秋。岂知草木无情物，牵动长江万里愁。”（见罗大经《鹤林玉露》）说金主亮因受一首词的影响而萌发南侵之心，原不可信。但是，产生这一传说，却可以印证这首词的艺术感染力是很强的。
3知识概述
词始于唐代，鼎盛于宋代。它原是配乐歌唱的一种诗体，句的长短随歌调（词牌）而改变，句子长短不一，所以有“长短句”之称；又有“诗余”“倚声”“填词”之谓。词依字数的多少分为小令、中调、长调，58字以内称小令；59－90字为中调；91字以上称长调。一般分上下阕。从风格看，宋词大致可分为豪放与婉约两派。明代张綖说：“婉约者欲其词调蕴藉，豪放者欲其气象恢弘。”本周学习婉约派最有影响的两位词人的作品。
【学习过程】
一 学生在熟读的基础上背诵全词，给下列加点字注音﹙A级﹚
参差﹙ ﹚堤沙﹙ ﹚天堑﹙ ﹚ 珠玑﹙ ﹚ 罗绮﹙ ﹚叠巘﹙ ﹚ 嬉嬉﹙ ﹚萧鼓﹙ ﹚
二 名句默写﹙A级﹚
东南形胜，＿＿＿＿，＿＿＿＿。
＿＿＿＿，＿＿＿＿参差十万人家。
＿＿＿＿＿＿＿＿，户盈罗绮，竞豪奢。
重湖叠巘清嘉,＿＿＿＿，＿＿＿＿。
千骑拥高牙，＿＿＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿＿＿＿。
＿＿＿＿＿＿＿，归去凤池夸。
三 鉴赏《望海潮》﹙B级﹚
① 《望海潮》一词描绘了怎样的一种生活景象？
① 作者是从哪些方面描写杭州的繁荣和美丽的？抒发了他怎样的感情？
② 结尾的几句写了什么内容呢? 最后两句是写给谁的？从哪里可以看出？
③ 艺术手法
四 背诵全词﹙A级﹚
五 总结
这首词上阕极力赞美杭州自然风光和都市的繁华；下阕极力描写杭州黎民百姓安居乐业的生活景象，歌颂了杭州山水的美丽风光，赞美了杭州人民安定欢乐的生活，反映了北宋结束五代分裂割据局面以后，所显现的繁荣太平景象。杭州的湖光山色令人神往，读了柳永的这首词，领略了作者高超的写作技巧，美丽的西湖更加令人心旷神怡，相信你一定会有机会领略那里美好的风光的。
五 当堂检测、默写全词﹙A级﹚
课外拓展
赏析《八声甘州》 ·柳永
对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物
华休。惟有长江水，无语东流。
不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼望，误几回、
天际识归舟。争知我，倚阑干处，正恁闲愁。
【赏析】
这是一首抒写游子思乡感情的作品。词里把人生漂泊的悲愁，思乡怀人的凄苦深挚地表现出来。开篇以江天为背景，暮雨潇潇，暝色漠漠，一个“洒”字，让人联想起利落而过的风声、雨声和涛声。正清秋时节，秋意萧疏，一番风雨洗罢，凸显凄清悲凉的气氛。“洗”字鲜明而精当，让人回味起韩愈的“长安雨洗新秋出”。
紧接着，作者笔下洒脱而苍劲地推出一片撩人心扉的秋色：“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”，从听觉、视觉，远景、近景的交叠中传递着开阔博大的空间感受，雄浑刚健的音乐震撼。苏轼曾为此赞赏说，“于诗句不减唐人高处”。苍凉的秋，几乎泯灭了一切生机，处处群芳凋零，落叶纷飞，美好的景物在漫无声息中无奈地消亡，连浩浩长江，也哽咽失语，默默东流。作者在字里行间微妙地渗透着游子登高临远的悲戚与感伤。
词的下半片真切地抒发作者曲折的心情，写来跌宕多姿，别有韵致。“不忍”二字，逆势而起，表现内心世界缠绕不解的矛盾。远望故乡，回家的念头总要浮上心头，难以抑制，却愈来愈加强烈。自叹近年来漂泊江湖，百无聊赖，空有归思，有家难回。其间的苦楚和怨艾，欲说还休。作者巧妙地用“何事若淹留”，把多少辛酸、不平和痛切隐在心底。这一笔委婉地刻画了内在感情，读来有缠绵，有深悲。由“望”而“叹”，由“叹”而“想”，词人层次分明地展示一幕幕情景，想到佳人对自己的期盼，由于主客的转换，场景的拓展，韵味更为醇厚。传神的家人妆楼颙望，这一幕油然让人忆起“过尽千帆皆不是”的惆怅和失落。“误几回”三字，直白中显精到，率真而寓深沉，亦是妙笔。结语回到作者的深情诉说，那满腔的乡愁和眷念，满腹的忧伤和悲凉，谁能体味又该如何倾诉呢？
这首词状写景物，不尚藻饰，白描中风神俱现，得大巧之朴，可谓高妙；抒写情感，流连顿挫，反复间淋漓尽致，兼动静之美，可见高超。如果配以谐婉的音律唱歌，必将曼妙缠绵，令人悱恻，使人陶醉。
《雨霖铃》导学案
高一语文 编写人：巩义六中 王秋岩 审核人：杨保卿
教学目标
1. 感受词中浓浓的别离之情。
2. 鉴赏名句，理解善于铺叙、融情与景、虚实相济的艺术特点。
3.分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。
教学重点、难点
把握意象，探究意境，体味情感
教学方法：感悟法、鉴赏法、讨论法
【学习过程】
一 学生一起背诵《雨霖铃》
二 给下列词注音
骤雨﹙ ﹚暮霭﹙ ﹚凝噎﹙ ﹚
三 名句默写
寒蝉凄切，＿＿＿＿＿＿＿＿，骤雨初歇。
＿＿＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿＿＿。念去去，
千里烟波，＿＿＿＿＿＿＿＿。
多情自古伤离别，＿＿＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿＿＿。
今宵酒醒何处? ＿＿＿＿＿，＿＿＿。
四 鉴赏《雨霖铃》
① 本首词分为上、下两阙，上阙主要写＿＿＿，下阙主要写＿＿＿。
② 本词的基调是什么？
③ 本词按什么顺序来写的？那么离别可以分为几个阶段
④ 分析“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。” 主要渲染了一种什么样的气氛？
⑤ “都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。”体会这句词的感情。
⑥“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔” 这句话在上阙的结尾表达怎样的感情，放在此处有何作用？
⑦.“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”在这两句中，有三个字点明了这
首词的主旨，是哪三字？
⑧：“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”这是作者设想的别后孤苦无聊的生活情景。请问词人这里为什么说“虚设”？
五 小结
情景交融的艺术手法：这首词以冷落的秋景作衬托，精心刻画难分难舍的惜别场景，进而想象别后的离愁别恨，情景相生。虚实结合的艺术手法：上阙重点在记别，下阙重点在述怀，前后呼应，浑然一体。（词作在表现离人分别时，通过离别场面的描写、铺叙，让读者深切感悟离情）。
从这两首词中，我们体会了诗人柳永婉约的创作风格，体会了词的特色。由此得知：词，声韵谐婉，意境优美，是我国抒情文学的最高形式之一。大家多去品味词，增强自身美的感悟力。 柳永的词，声韵谐婉，意境优美，清代词人冯煦曾这样评价他:“耆卿词曲处能直,密处能疏,傲处能平,状难状之景,达难达之情,而出之以自然,自是北宋巨手。” 希望大家学会声情并茂地品读这些优美的文学作品，你定会受益匪浅。
六 背写这首词
七当堂检测：
① 词中哪句话最能体现这个内容呢？
② 本词有哪些意象的词？这些意象的词起到怎样的作用？
③ 默写本词。
课外拓展
赏析《雨霖铃》
词的起头三句点明时间、地点、景物，事件是与自己心爱的人饯别。晚上，阵雨才停，知了发出凄切的鸣叫，长亭送别，叫人如何能够忍受这离别的痛苦！这蝉鸣助添悲凉，而一开始即道出“凄切”，为这首词定了调子。这一层展开了一个凄凉的氛围。“都门”两句，极写饯别时的心情，委婉曲折。两情依依，难舍难分之际，客船却不断催促。心理矛盾，欲饮无绪，欲留不得。由此可窥见留恋之情深。“执手”两句，再加深涂抹，在“执手”、“相看”、“无语”中更使人伤心失魄。这一层极写留恋之情。以上两层极尽回环、顿挫、吞吐之能事，足以使人为之呜咽。“念去去”以后，则大气包举，一泻千里，似江流出峡，直驰平川，词亦直抒胸怀。以“念”这一领字带起，表明是设想别后的道路辽远，“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，浩渺的烟波，沉沉的暮霭，辽阔的天空，全是写景，实际上全含的是情，衬托出旅人前途茫茫，情人相见无期，景无边而情无限。换头以情起，叹息从古到今离别之可哀，“伤离别”点明这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”句又将推进一层，更何况我正在冷落清秋的时节呢，这是多么难以忍受啊！这是把江淹《别赋》中“黯然销魂者唯别而已矣”和宋玉悲秋的情思两者结合起来，提炼出这两句。把古人这种感受融化在自己的词句中，更赋予以新的意义。“今宵”二句，又进一步推想别后的凄凉，然而景物清丽真切，真象别者酒醒后在船中之所见。这一句妙在景中有情。“昔我往矣，杨柳依依。
这首词写将别、临别以及别后的种种设想，以白描的手法铺叙景物，倾吐心情，层次分明，语意明确，绝少掩饰假借之处。尤其是把别后的情景描写得比真的还真，又以景视之，使人不觉得是虚构的，足见柳永的艺术手法之高妙。所以有人称其“微妙则耐思，而景中有情。……‘杨柳岸晓风残月’，所以脍炙人口也。”。”（谢章铤《赌棋山庄词话》）又有人认为“‘千里烟波’，惜别之情已骋；‘千种风情’，相期之愿又赊。真所谓善传神者。”（李攀龙《草堂诗余隽》）这都道出这首词的妙处的。但我觉得刘熙载在《艺概》中的“点染”之说，更是值得称述的。
柳永词两首
《望海潮》
一参(cēn)差(cī)堤(dī)沙(shā)天(tiān)堑(qiàn)珠(zhū)玑(jī)罗(luó)绮(qǐ)叠(dié)巘(yǎn)嬉(xī)嬉(xī)萧(xiāo)鼓(gǔ)
二 三吴都会，钱塘自古繁华。
烟柳画桥，风帘翠幕，
市列珠玑，
有三秋桂子，十里荷花。
乘醉听萧鼓，吟赏烟霞。
异日图将好景，
三 ①太平、富庶、安定、祥和的都市生活图景；
②“东南形胜”三句从地理条件、悠久历史来说的，“烟柳画桥”六句是从风景美丽和人口众多来说，“市列珠玑”三句是从人们生活的城市的商业发展来看的。（地理位置、历史传统、自然景观、市井面貌、百姓生活）；
抒发了对杭州风物的惊叹、赞美、艳羡。对两浙转运使孙何的奉承。
③结尾处词人达官贵人到此游乐的场景，以达官贵人的不思离去，烘托出西湖之美。成群的马队簇拥着高高的牙旗，缓缓而来，一派煊赫气势。诗人笔致洒落，音调雄浑，仿佛令人看到一位威武而又风流的地方长官，饮酒赏乐，啸傲于山水之间。
词中“图将”是指把杭州美景画出来，“凤池”指朝廷。这样一来，此句的意思就十分明显了。这里其实暗含对长官日后飞黄腾达、不断高升的美好祝愿。它是作者纯粹的奉承之辞。
④本文是慢词，所以在艺术手法上与小令有所不同。本词重在用铺叙的手法，例如“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”，前面一句是总说，这几句是对前面的分述；又如“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞。
《雨霖铃》
一 略
二骤(zhu)暮(mù)霭(ǎi)噎(yē)
三 对长亭晚
执手相看泪眼，竟无语凝噎
暮霭沉沉楚天阔
更那堪、冷落清秋节
杨柳岸、晓风残月
四 ①离别时的情景 离别后的情景
② 凄凉、伤感、悲凉、忧伤、痛苦.
③ 时间顺序 离别时（离别情景)、离别后(别后想象)
④“寒蝉” “长亭” “骤雨”词人一开头就捕捉到有特征的秋景来渲染气氛，“寒蝉”透着秋意，而蝉的叫声更让人感觉的悲凉，骤雨过后天气陡然变凉，更使人感到凄切冷落，所以这首词不仅交代了离别的时间、地点、更是在写凄凉心情。
⑤ 前一句是实写不忍别离又不能不别的情况。这六个字明显地写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练的写法。“留恋处，兰舟催发”，是说正在留恋不舍的当儿，舟子已经催促他出发了。从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。这句要读得“哽咽”欲哭，欲言又止。
>⑥ 邈远之景，衬托出情人相见无期，自己前途茫茫的惆怅；承上启下，既是总结上阙的离别情景，又是为下阙写别后情景作铺垫。
⑦伤离别。词作下阕一落笔就点明了全词的主题是“伤离别”。自古以来，多情的人，有感情的人，都会因为离别而感；人生当中，什么最令人痛苦？那就是生离和死别。离别本来就是人生中最令人悲伤难过的事，更何况正处在冷落的清秋节呢！秋天本来是草枯叶落，《雨霖铃》中，词人把离别之事与清秋之气叠加在一起，融合在一起，非常悲苦，再加上特别凄凉，这就使情感的表达更加沉重。正是“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”啊。
⑧因为没有人陪伴，无论怎样的良辰好景，对词人来说都是没有意义的。请大家注意，词人在这里只写到良辰好景，而没有写到平常时日。为什么呢？因为连良辰好景都形同虚设，那平常日子中的度日如年就可想了，在漫长的日子里，再好的良辰，再妙的美景，没有知心人相伴也是形同虚设。就算有千种深情，万般爱意，又向谁去说呢。
五 略
六 略
七 ① 多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！这首词就是在冷落清秋的景色中抒发他离别的伤感之情。
② a 意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天晚、杨柳、晓风、残月；b作用：渲染凄清意境，烘托人物感情
③ 略
《雨霖铃》课堂教学实录6
《雨霖铃》教学实录
上虞丰惠中学 刘建松
班级：高一（7）班（找出伤离别，梳理伤离别，品味伤离别）
课前播放阿宝的西北民歌《走西口》，意在民歌和诗词的对比。
师：《走西口》的基调哀怨但又荡气回肠，老师很好奇，这首歌中的哥哥和妹妹，兄妹间的一次离别怎么会这样呢，这是为什么呢？给老师一个合理的解释。
生：他们又不是兄妹。是情人间的分别。是情哥哥和x妹妹。
师：是的，的确是情人间的分别。不管是南方的还是北方的不少民歌，率真坦诚，其中的哥哥妹妹可谓是风情万种。在哥哥妹妹的声声呼唤中，感情、理想、愿望就像喷薄而出的一团火，燃烧着，替代了流行歌曲中泛滥的“爱”字，没有“爱”字的爱更让人神往。在遥远的宋朝的娱乐圈中，就流传这样的段子。
（出示“ 不愿穿绫罗，愿依柳七哥；不愿君王召，愿得柳七叫；不愿千黄金，愿得柳七心；不愿神仙见，愿识柳七面”。）这里的柳七就是
生：柳永
师：柳永在宋朝算是一朵奇葩，流连青楼，放荡不羁，奉旨填词，名声大，流传广，凡有井水处，即能歌柳词，官位小，死后凄凉，由红颜歌姬集资埋葬。
师：如今，当21岁柳永站在汤汤的汴河边，看着杨柳依依，想着别情绵绵，面对自己的知心爱人吟唱出凄美人间的词作《雨霖铃》。师生共同朗读
师：《雨霖铃》是宋朝流行音乐排行榜中经典歌曲。这首歌曲的主题是什么？用文章中的词语来回答
生：伤离别。
师：这样的主题在古代诗词中很常见，比如王维的劝君更尽一杯酒
生：西出阳关无故人
师：王勃的与君离别意,
生：同是宦游人，海内存知己,天涯若比邻。
师：这些离别好像都是同性好友之间的离别，写异性情人间的离别似乎比较少见，或许是这些大牌的诗人认为儿女私情难登大雅之堂，不屑一顾。虽然他们也喜欢美女，而词恰恰是写儿女私情的，越缠绵越感人，越私情越流传。同学们离别时，有没有小感伤（学生自由谈）
师：现代人也是如此，更何况是信息，交通不发达的古代，青年男女的别离更缠绵悱恻，深沉幽怨。这首词你认为是谁离开谁？更确切？
生：男生离开女生。
生：女生离开男生不太合适，因为古代女子一般不出门，
师：你说女子一出门就出事。作为浪子的柳永，要离开京城，而一位歌伎来河边送别，古代风尘女子的审美和艺术情趣都极高，书，画，琴，棋，词皆样样精通。就是这么一个镜头，深深的打动了柳永的心。女子的柔情是柳永永不消逝的记忆，也是永恒的伤痛。哪些地方写出离别双方很受伤？
生：从环境来写伤痛，蝉声凄凉，更能衬托分别的忧伤，再加上是傍晚时分。
师：蝉前面加了寒字，能改做蝉声凄切吗？
生：寒字是说季节，到了秋季，蝉到了秋季就要死亡，所以叫声更加凄凉。
生：这个寒不仅仅是蝉寒，通过蝉声感觉自己的心寒。
师：有道理。季节和这个季节特有的动物很让人受伤，还有吗？
生：在长亭边，因为长亭是人送别的地方，看见长亭知道要离别了，很感伤。傍晚时分，是人的情绪比较低落的时候。
师：我们有首歌叫长亭外
生：古道边，荒草碧连天。
师：长亭是伤感之所，寒蝉是伤感之虫。傍晚时伤感之时。
生：跟雨也有关？
师：什么叫骤雨
生：大雨，暴雨。
师：你说离别时下大雨，是好事还是坏事？
生：当然是坏事，雨下得大，我无法走路，
师：那无法行路怎么办？只能留下来？这就叫做下雨天，留客天，天要留我啊？大雨好不好？
生：好
师：但现在是
生：骤雨初歇。雨停了。
师：雨停了是好事还是坏事？
生：坏事，因为要离开了，真正的离开了。
师：这里的雨跟我们平常的雨刚刚相反，我们一般认为下雨是坏事，雨停是好事，而柳永恰恰相反。为何如此呢，还是和离别有关。这时出现古代诗词很常见的一样物品？
生：酒。
师：你喜欢喝酒吗？老师一般不喝酒，但在大学毕业时也喝醉了。不是一般的醉，而是烂醉。为何?
生：伤离别
师：情人间的喝酒也不能解决自己的情绪，是酒不够浓郁还是
生：是离别的愁浓。
师：这是船夫在催客人要启程，当然这里的客人是柳永，经过前面的层层铺垫，感情突然如喷涌的江水决堤，锻造出一句很经典的话语
生：执手相看泪眼，竟无语凝噎。
师：把执手换做牵手可以吗？同桌做这个动作（学生模仿，有点搞笑）
师：这样的执手有意义吗？有没有特殊的意义？
生：执子之手，与子偕老，要永远在一起。
师：对，“执子之手，与子偕老”，出自《诗经》，前面还有两句，“死生契阔，与子成说”。意思是“生生死死离离合合，无论如何我与你说过。 与你的双手交相执握，伴着你一起垂垂老去。”千百年来一直让人传诵，成了生死不渝的爱情的代名词。怎么会不说话呢？
生：有太多的话要说，说不完。
生：太伤心了，说不出来了。
师：假如真的要说，你会说哪些话？（学生自由谈）
师 ：电视剧《宫》男女主人公分别时，有这样一段对话
晴川：你要好好吃饭，好好睡觉，好好照顾自己。
八爷：我会好好吃饭，好好睡觉，好好照顾自己。
师：还不及柳永有味道。我们现代诗人，写情人的离别是这样的。出示徐志摩《沙扬娜拉一首——赠日本女郎》
最是那一低头的温柔,
象一朵水莲花不胜凉风的娇羞,
道一声珍重,道一声珍重,
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙扬娜拉!
师：这是徐志摩1924年5月随泰戈尔访问日本时所作。全诗仅五句。作者选择“最是那一低头的温柔”这一特征性镜头，表现出日本女子告别时的鞠躬姿态，显示了多情女子的性格和复杂的内心活动。
师：两位风流才子的离别还是有不同之处的 ？
生：柳永是离别时不说话，徐志摩是相互祝福。
生：徐志摩可能侧重于友情，所以说忧愁是甜蜜的。而柳永侧于爱情，感伤就多了。
生：还是不说话显得更加真诚和深厚。
生：此时无声胜有声。真正的感情有时不需要语言来表达。
师：伤离别伤到了新的境界，一切语言是苍白的。相顾无言，唯有泪千行。能代表我的心的，就是沉默。而此时，柳永的眼前出现了一幅画面。（朗读，念去去千里一句）你如何理解这段景色描写？
生：千里烟波暗示离开距离的远，路途的遥远，相见困难。
师：谁能看到千里烟波，不是当时的实景，而是柳永的想象，是虚写。还有吗？
生：主人的愁绪就好比千里烟波一样长远，迷惘。像沉沉的暮霭一样的沉重。是无限惆怅的离情。
生：晴和景联系在一起，情景交融。
师：伤感之境。这句感觉就像周杰伦的千里之外，我送你离开千里之外你无声黑白 ，沉默年代或许不该太遥远的相爱 我送你离开天涯之外你是否还在。
师：这首词的上篇主要写了离别时的景和行，把伤离别的伤一层层的渲染，一刀刀的割自己的心。这就是大家的手笔。朗读词的上篇。
师：词的下篇写的一句词，被明朝的评论家贺裳称赞为千古俊词，你们认为是哪一句？（学生讨论自由发言）
生：我认为是多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节，直接写出了中国人特有的感情，在现在也是这样，秋天是悲凉的季节，只有多情的男女这样的体会更深刻。
生：便纵有千种风情，更与何人说？这句不错，即使我有什么想法，我现在也没有想法， 因为在我的心里只有你。
师：这就是曾经沧海难为水
生：除却巫山不是云。
师：经历了刻骨铭心的爱情之后，我不再相信爱情。何人说就是
生：无人说。
师：无人说就是没有了知音，很孤寂。你们说的很有理，这些就是贺裳所说的那一句吗？非也。中国传统的审美讲究含蓄，这两句还不够含蓄。
生：今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。一定是这一句。
师：你终于找对了，能说说理由吗？
生：这两句不含蓄，有意境。很美。
师：美在哪里？
生：这里的酒，杨柳，风、月四样连在一起。有意思，
师：有什么意思？
生：酒是消愁之物，借酒消愁。
师：老师这样改，今宵酒醉他处，芳草地，凄风明月。可以吗。
生：可以。
师：老师也可以成为千古俊词。真的可以吗，你们太包容我了？
生：还是柳永好。
师：说真话了，老师比不上他，说说你的理解，否则我不答应。
生：酒的确是消愁之物，但醉了后什么也不知道，还不够伤心，只有醒了，痛苦就来了。还是醒好。
师：你是说，人生最痛苦的事是醒后无路可走，见不到想见的人。
生：杨柳岸比芳草地要好的多，杨柳在古代有特殊的意思。表示离别，柳就是留下的意思。如果是芳草地，就不合常理，刚刚离开了情人，又睡在芳草地，感情变化太快了，不忠心。
师：芳草容易使人想到各色美女，天涯何处无芳草，男人变心了。
生：晓风残月，晓风是清晨的风，深秋的清晨风很冷，风一吹，酒醒了，酒醒了，痛苦来了。
残月更有感伤之意。
师：同学们这样解释我也就认了。这句词连当时自视极高的苏东坡也很佩服。
（出示东坡有幕士,尝谓柳永词只合十七八女郎,执红牙板,歌“杨柳岸晓风残月”;东坡词须关西大汉,铜琵琶,铁绰板,唱“大江东去”。东坡为之“绝倒”。）
师：这首词的词牌名是雨霖铃，没有标题，你能为她加个标题吗？（学生自由回答）
师：千年来，写离别的诗词太多太多，然而很难找出首超越雨霖铃的，上篇是别时景，下篇是别后情，雨铃霖是个传奇，她美丽而凄清，朴素又含蓄，千古传诵，拨动着我们的心弦。
柳永词两首《雨霖铃》《望海潮》教案5
4 、柳永词两首（望海潮·东南形胜、雨霖铃·寒蝉凄切）·教案
雨霖铃
导入新课：
学生唱李煜词《虞美人》（以唱代背检查上节课内容），带出热烈的课堂气氛。
解读作者，明确目标（均用投影展示）：
（1）学生展示收集到的有关柳永的资料，教师略加补充。
（2）明确本节课的学习目标。
第一步：美美地听——感受词的语言美。
播放Flash课件，学生听情感真挚的配乐朗读。
（１）第一次听：进行语感熏陶，注意节奏。
（２）第二次听：感受词的意境，注意情感的运用。
第二步：美美地读——语感训练。
（１）第一次读：再播放Flash课件，学生小声仿读。
（２）第二次读：教师范读一小节，作节奏指导，学生自主朗读训练。
（３）第三次读：抽检学生朗读情况，来个小比赛，看谁朗读得最好。（先抽两个学生分别朗读上片和下片，由同学评价，若认为自己朗读得更好的，可以向他们挑战）
第三步：美美地品——把握意象，品味意境，掌握技巧。
1.老师作诗词鉴赏技法指导
（1）由意象品味意境。
（2）语言：理解有感情色彩的词句、有象征意义的词、用典等。
（3）写作技巧：把握写作技巧。
2.小组讨论
（1）找意象，说作用。（幻灯片上逐一展示有关意象的词及其表达的感情）
（明确）意象：寒蝉、长亭、骤雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天、晚、杨柳岸、晓风、残月
作用：渲染惆怅伤感之情
（2）找出体现作者情感的词语，说表达的情感。
明确：无绪执手相看泪眼无语凝噎（难分难舍）
良辰好景虚设更与何人说（惨不成欢）
（3）写作技巧的探讨：请同学们回顾诗词常见的表达技巧，说说本词写作上有什么特色。
明确：情景交融虚实相生
补充相关的写作技巧：直接抒情（直抒胸臆）,间接抒情（情景交融，情景相生，情因景生，借景抒情，以景衬情，融情入景，以乐写哀，以哀写乐）。
3.个人体悟
请闭目凝神，通过意象想象离别场面，品味词中美的意境，然后说说你感受到的意境。（学生各抒己见，同学们评点谁的感悟最好）
4.小组交流讨论
鉴赏词中美的词句，说说你认为写得最美、感受最深的词句美在哪里？
（学生开始堂上发言，其他同学评点，教师点评穿插其间）
教师对学生的课堂赏析发言，要准备足够的应对材料，以便生动自如地应答学生的发言。如：
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”美在捕捉到有特征的秋景来渲染气氛，景中有情，情中有景。
“执手相看泪眼，竟无语凝噎”美在用白描的手法，极为传神地写出了千言万语又无言以对，泪眼相看，难分难舍，情意绵绵的眷恋之情。
“念去去，千里烟波，暮霭沈沈楚天阔”美在展现了一个别后的暗淡景象，衬托出旅人前途的渺茫，情人相见之无期，充满无边无际的离愁之恨。
“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”美在将杨柳、风、残月三件最能触动离愁的事物集为一幅画，使离人勾起对往事的回忆，深感眼前的孤单，并渴望团聚，言尽而意无穷。又让这幅画出现在“酒醒”之后，让离人产生了浓烈的“举杯消愁愁更愁”之感，昨日离别情景历历在目，眼前凄清景象，前路“千里烟波”却还须前行，离心爱的人更远，真是“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”。而“晓风残月”写出别后心境的凄凉冷落，“杨柳”则更添愁思。
“此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说”美在写出诗人别后的孤寂，艺术地把离别之情推向高潮。
5.评选佳句
对比同学们谈的美句，结合刚才的评价，你认为哪一句是最美、最传神的千古名句。
明确：今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。（注意不可一锤定音，允许百家争鸣）
6.交流学习体会，学生小结
7.课外延展，能力迁移
运用本节学到的知识鉴赏张先的《江南柳》，并与本课学的《雨霖铃》相比较，说说它们的异同。
江南柳 张先
隋堤远，波急路尘轻。今古柳桥多送别，见人分袂亦愁生。何况自关情。斜照后，新月上西城，城上楼高重倚望，愿身能似月亭亭，千里伴君行。
（明确） 同：都写别情，都描写了别时的典型环境。都写了别后，都是情景相生。
异：柳词想象别后远行的情景，虚实相生。
张词着重写送行者别后情景，而未写别时情事。
8.课外练笔
用形象化的语言描写你所经历的一段愁或喜。
要求：①体裁不限，也可填词作诗。②要写真情实感，不得无病呻吟。
第四步：美美地唱——感受美妙的韵律。
（１）播放Flash课件，欣赏美妙的旋律和极富悲情的演唱，品鉴柳词美妙的意境。
（２）再播放Flash课件2次，同学们伴着音乐学唱。
（３）再播放Flash课件（去掉图像和原唱）,让学生在音乐声中以唱的形式背诵课文。
望海潮
教学目标：
1.了解词的知识。
2.反复诵读，流畅背诵，感知次词的声韵之美。
3.学习铺陈手法。
课时安排：两课时
第一课时
一：词的有关知识
(1)词的起源：词产生于唐，盛行于宋，在唐代广为流传，最初是宋代的“流行歌曲“。词即歌词，指可以和乐歌唱得诗体，即词是诗的一种。
词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。
(2)关于词牌和标题：此的标题是次的内容的集中体现，它概括次的主要内容;词牌是一首词词调的名称。
（3）词的分类
按字数多少可分为小令（58字以内）、中调（59—90字）、长调（91字以上）
按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等（词的段落叫“阙”或“片”）
按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派（豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等；婉约派的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等）
二.导入
宋真宗咸丰末年，柳永从家乡前往京城开封应试，途经钱塘江（今浙江杭州）。柳永与孙何是布衣之交，此时孙何正好任两浙转运使，柳永想拜访他，但当时官府之家门禁极严，柳永一个平民是很难到孙何家去拜访的，柳永就写下了这首词，并使其在青楼被广泛歌唱以使孙何知道，第二天孙何就亲自前往见面。
三.作者简介
柳永（约987—约1053），北宋词人。原名三变，字耆卿，排行第七，景祐进士，官屯田员外郎，世称“柳三变”“柳七”“柳屯田”。他是北宋第一个专力写词的作家，且是长调（慢词）的倡导者，其词多描绘城市风光和歌伎生活，长于抒写羁旅行役之情。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉。
鹤冲天 柳永
黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣狂荡。何须论得丧？才子词人，自是白衣卿相。烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红依翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱！
四 .朗读本诗
教师范读 学生齐读学生自由朗读
五.试着背诵
第二课时
一.导入
学生试着背诵
二.学生齐读
三.解题
望海潮，词牌名，柳永开创的。
四.具体分析词
（一）上片：描写杭州的自然风光和都市的繁华
“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”，“东南形胜”，是从地理条件、自然条件着笔写的。杭州地处东南，地理位置很重要，风景很优美，故曰：“形胜”。“三吴都会”，是从社会条件着笔写的。它是三吴地区的重要都市，那里人众荟萃，财货聚集，故曰：“都会”。“钱塘自古繁华”，这一句是对前两句的总结，因为杭州具有这些特殊条件，所以“自古繁华”。下面就对“形胜”、“都会”和“自古繁华”进行铺叙。
“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”是对“三吴都会”的展开描写。“云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯”是对“东南形胜”的展开描写。这里选择了钱塘江岸和江潮两种景物来写。“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”是对“钱塘自古繁华”的展开描写。描写了两个方面：一是商业贸易情况——“市列珠玑”，只用市场上的珍宝，代表了商业的丰富、商业的繁荣；二是衣着情况——“户盈罗绮”,家家披罗着锦。“竞豪奢”，又总括杭州的种种繁华景象。
（二）下片：写杭州人民和平安静的生活景象
“重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花”写杭州西湖的湖山之美。这既是进一步描写“东南形胜”，同时又是杭州人游乐的背景。西湖是美的，苏轼说：“水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”（《饮湖上初晴后雨》）也是写了山河水量个方面。“重湖”，写湖本身，西湖有里湖和外湖；“叠巘”，写湖岸，山峰重叠。西湖水碧山青，秀美异常，所以说“清嘉”。“三秋桂子”照应“叠巘”二字，写山中桂花。“十里荷花”照应“重湖”写水里荷花。红花绿叶，莲子清香，也是很能体现西湖特点的景物。南宋杨万里说：“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”（《晓出净慈寺送林子方》）“三秋”，从时间着眼；“十里”，从空间着眼。桂在秋季开花，莲在夏季开花，写出了西湖不同季节的美景。
西湖不论任何季节、任何时间都是美的，所以就有游人去游玩。接下来就写到“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃”，“羌管弄晴”写的是白天人们悠扬的笛声，“菱歌泛夜”写的是人们晚上快乐欢快的歌声，“嬉嬉钓叟莲娃”时对前面两句的总括，所以这一句写的是杭州人民的游乐。“千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞”写的是杭州官员的游乐，分两方面写的，一是“乘醉听萧鼓”宴酣之乐，二是“吟赏烟”山水之乐。“异日图将好景，归去凤池夸”是对官员的祝愿。
五.艺术特色
本文是慢词，所以在艺术手法上与小令有所不同。本词重在用铺叙的手法，例如“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”，前面一句是总说，这几句是对前面的分述；又如“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞”。
《雨霖铃》教案25
教学目标
知识与能力
1了解宋词相关知识,及柳永词作的特点和创作风格。
2积累字词及名句，流畅地朗读和背诵课文。
过程方法
1通过感受形象，领会情景交融虚实结合的写法和所表现出来的意境美，体会作者低沉伤感之情。
2品味语言，学习艺术特色，掌握鉴赏诗词的基本技巧。
情感态度价值
培养对古典诗词的热爱及纯正的文学趣味，使学生感受词的魅力，感受古人离别时幽怨伤感之情，伤离别，重真情。
教学重难点：
1、掌握虚实结合，情景交融的艺术表现手法。
2 掌握鉴赏诗歌的技巧，做到“举一反三”。
教学方法：诵读法 提问法 点拨法 讨论法 自主探究法
教学课时：一课时
教学过程：
一、导入：离别是永恒话题，穿越时空，永驻于岁月长河。
黯然销魂者，唯别而已矣。——江淹《别赋》
剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。——李煜《相见欢》
轻轻的我走了，正如我轻轻地来。————徐志摩《再别康桥》
二、词的相关知识
词的起源：兴起于隋唐，盛行于宋，并在宋代发展到高峰。词即歌词，指可以和乐歌唱的诗体，即词是诗的一种，所以又称“长短句”、“诗余”、“曲子词”、“歌词”等。
慢词是宋词主要体式之一，“慢”是延长引伸的意思，歌声延长，就唱鍀迟缓了。
按长短规模分，词大致可分小令(58字以内）、中调(59一90字)和长调（91字以上，最长的词达240字)。
有的只一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠。
按创作风格分，大致可以分成婉约派和豪放派。
三 作家作品简介
（1）(约980--约1053年)，福建崇安人，原名三变，排行第七，世称柳七。狂放不羁，擅长词曲，熟悉许多歌妓，经常流连于秦楼楚馆，为她们填词作曲，表现了一种浪子作风。还说“忍把浮名，换了浅斟低唱”。当时有人向仁宗举荐他，但仁宗闻其名说：“此人任从风前月下浅斟低唱，岂可令仕宦！”“何用浮名，且填词去！”遂落第。柳永在受了这种打击后，别无出路，只好以玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京、苏州、杭州一带过着流浪的生活。大约在少年时的“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，54岁方考取进士，做过几任小官。晚年客死襄阳，家无余财，群妓合金葬之南外。
（2）柳永才情卓著，但一生仕途坎坷，在北宋著名词人中，他的官位最低，但在词史上却占有重要地位。他是北宋第一个专力写词的作者，也是第一个大量写作慢词的词人。他的词在当时便为人传唱，据说“凡有井水处，即能歌柳词”，他精通音律，能自制新曲，变旧声为新声，在唐五代小令的基础上创制了大量适合于歌唱的慢词。柳永在与歌妓一起生活中得到了感情上的慰藉，同时他深深了解歌伎们的生活，同情她们的不幸遭遇。所以他的作品，很多是反映同她们在一起的悲欢离合，感情真挚。《雨霖铃》便是其中的一首， 这首词写的是他离开都城汴京时与一位红颜知 已缠绵悱恻、哀婉 动人的别离情景。
四 解题
《雨霖铃》词牌名，也写作《雨淋铃》。此曲就是柳永取唐时旧曲翻制而成。相传，唐玄宗入蜀时因在雨中闻铃声而思念杨贵妃，故作此曲。曲调自身就具有哀伤的成分。
五 整体感知
1 齐读《雨霖铃》（让学生感受词的感情基调） 明确：哀婉、悲伤、凄清 ，指导诵读，纠正字音。
2播放音频，让学生把握感情基调。
3 说说作者是如何通过写景（选择什么意象）来准确传情的。
意象：
蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭
柳、风、月
作用：
渲染凄清意境，烘托人物感情。
六 精读课文
1、上阙分析：
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”
1） 起首三句写什么？是情？是景？ （写景）
点明季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。
2）地点（长亭）时间（晚上）季节（秋季）提到秋季会有怎样的感觉？（萧瑟）
明确：时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不——凄凉。景物特点：“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感受，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。所以，起首句已给全诗定下了基调：“凄切”。
“都门畅饮无绪，留恋处，兰舟催发。”
1)这写什么？（写情）明确：极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。
2）恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。为什么？
明确：正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。
“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
你怎么来看待这句的意境美（引导学生发言）明确：这句写情态。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。
2）那么词人凝噎在喉的是什么话呢?
“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。” （“念去去”二句便是他的内心独白。 ）
明确：这句写什么？（写景）“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既日“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。这样的画面给人怎样的感觉——压抑、苦闷。诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。全句写景，又全句写情。
2、下阙赏析：
“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”
1）下片换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受！江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。
2）“清秋节”一词，照应前面哪句？（寒蝉凄切）
明确：前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。
“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”
1）“今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方？
明确：词中有画，景中含情。联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后？诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。
2）在此句中词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象，如酒、柳、风、月，这些意象给你什么样的联想呢？请同学们给合之前所学，讨论3分钟，谈谈看法。
明确：关于酒：常言借酒消愁，酩酊大醉后，把一切苦恼抛诸脑后，依依惜别时，“飞蓬各自远，且尽手中杯”，就痛快地一醉而别。自欺欺人也好，逃避现实也罢，“醉翁之意”已不在酒了。（学生自主讨论）
总结：柳有“留”意，残月西挂，伊人不再，晓风侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。这两句叙述全篇本意，是词的主文，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。
3）词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落；“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性。
“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”
1）“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增怅触而已。
2）“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。其以问句做结，更留有无穷意味。如此归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。
七 整体归纳：我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓“一切景语皆情语”。诵读时注意体会词融情入景的特点。词中采用了虚实相济的写法，别时场景实写，别后情景虚写，虚实相结合，营造出一种哀婉、无奈、凄清的别离氛围。
八 拓展思维： 鉴赏诗歌的技巧？
1 总思路：意象——意境——表现手法——情感（通过哪些景物？景物有何特点？描绘怎样的画面？表达什么感情？）
措施：看题目，典型景物，关键字词。
2 你最喜欢那句话？原因是什么？
九 板书设计：
雨霖铃
景 情
别前 寒蝉 骤雨 长亭 悲戚
（实）
别时 兰舟 烟波 暮霭 楚天 不舍 愁苦
（实）
别后 杨柳 晓风 残月 孤寂 落寞
（虚）
十 总结：今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词的融情入景，虚实相济特点。另外还让大家品味词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。全词以“离情”为线索来贯穿全篇。以时间而论，先点出“秋天”，后点出“傍晚”，再想到“今宵”，又遥想到“经年”，不管时间怎样变化，处处都是只写“离情”。以空间而论，从送别都门的“长亭”，到暮霭沉沉的“江上”，到“晓风残月”的远方，空间转换，仍然不离写“别情”。全篇如行云流水，自然流畅，主题突出，不愧是婉约词派的代表作品之一。
十一 作业：背诵，把词描写成片段。
十二 教学反思
《雨霖铃》教案5
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！
作者简介：
柳永，北宋词人。原名三变，字景庄，后改名为永，字耆（qi）卿，排行第七，崇安（今福建武夷山市）人。景祐进士。官屯田员外郎。世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情。创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，对宋词的发展有一定的影响。有《乐章集》。
解题：
《雨霖铃》，唐玄宗时教坊大曲名，后用为词调。霖，一作“淋”。王灼《碧鸡漫志》卷五《雨淋铃》条：“《明皇杂录》及《杨妃外传》云：‘帝幸蜀，初入斜谷，霖雨弥旬。栈道中闻铃声，帝方悼念贵妃，采其声为《雨淋铃曲》以寄恨。’……今双调《雨淋铃慢》，颇极哀怨，真本曲遗声。”《词谱》卷三十一：“宋词盖借旧曲名，另倚新声也。调见柳永《乐章集》，属双调。“此词写别情，为柳永的名作之一。作者在倾诉难以割舍的离愁中，同时也抒发了生平遭遇不幸的感慨，所以深感前途黯然无色。通篇层层铺叙，上下阕通过衬托、点染，浑成一片。写景抒情都用白描，形容尽致。这是吸取了民间词的特点，在艺术上予以加工提高而形成的。
注释：
（1）[对长亭晚]面对着长亭，正是傍晚的时候。长亭，古代大道上每五里设一短亭，十里设一长亭，供行人休息，人们常在长亭送别。
（2）[都门帐饮]在京城门外设帐饯别。帐，郊野没有房屋，所以临时搭起篷帐。
（3）[无绪]没有心思，意思是心情不好。
（4）[兰舟]木兰木制造的船。这是文学作品中常用的对船的美称。
（5）[凝噎]因为激动，嗓子被气憋住，说不出话。
（6）[去去]往前走了又走，意思是“去了去了”。
（7）[暮霭（ai）]傍晚的云气。
（8）[沉沉]深沉。
（9）[楚天]楚地的天空（战国时楚国很大，包括湖北、湖南、安徽、江苏、江西等地），这里泛指南方天空。
（10）[经年]一年。
（11）[便纵有千种风情]就算是有多少风情。风情，深情密意。
鉴赏文章：
这首词描写了作者要离开汴京（开封）去各地漂泊时和他心爱的人难舍难分的痛苦心情。通过这种描写，十分真实地反映出封建社会中离别给予青年男女的爱情以多么沉重的打击。这首词正是爱恋歌妓和悲叹羁旅的思想感情交织着的作品，是柳永的代表作品之一，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。
这首词的上半片主要是写临别时的情景，下半片主要是写别后的情景。
开首三句，如果简单看成叙事，好象只从送别的时间、地点说起，而其实，既没有象后面的“清秋节”明确指出时间，也没有象后面的“都门”明确指出地点。如果简单看成写景，也好象只在对着长亭的当儿，听到寒蝉在叫，看到骤雨刚停，而其实，不仅声音、形象中有异样的情味，即呆对着的长亭也不是单纯的建筑物。可见这里着重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛，先给人一种无可奈何的感受，打下情感的基础，以增强下面抒写情事的真实性和感染力。应该说，这主要是抒情，是融情入景，是即景抒情，从抒情写景中可以看出时间和地点，不能简单作叙事或写景理解。这是一个很好的“冒头”（开端）。柳永的词中象这类写法的是不少的，如《引驾行》的开头是：
虹收残雨，蝉嘶败柳长堤暮。
接着才是：
背都门，动消黯，西风片帆轻举。
《卜算子》的开头是：
江枫渐老，汀蕙半凋，满目败红衰翠。
接着才是：
楚客登临，正是暮秋天气。
或者写出有人在“对”，或者没写出，都是一样的写法。因为作品中的景物描写都是作者所看到、听到或想到的，总不能离开人。而这里的“长亭”也不是一个专有的地名，在送别的场合都用得着。如王褒《送别裴仪同》的“河桥望行旅，长亭送故人”，王昌龄《少年行》的“西陵侠少年，送客短长亭”，两首诗里的“长亭”和这首诗里的“长亭”，当然不能看作是实指一个地名。但作为送别的所在是一样的。从下面的“都门”看，这词里的“长亭”应在汴河岸上。宋代的汴河两岸，多种杨柳，因此宋代词人写到“长亭”，往往和杨柳联系起来说（这词下面的“杨柳岸”和周邦彦的《兰陵王·柳》都可以证明）。柳和蝉是结不解缘的。柳树多的地方蝉总是特别多，因而词人往往把柳和蝉并用，从上引《引驾行》的“蝉嘶柳败”和《少年游》的“长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶”看来，柳永自己就一再这样用过。一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍茫时分，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的境界呵！
“都门帐饮无绪”两句是实写不忍别又不能不别的情况。“都门”是指汴京门外。北宋自赵匡胤称帝那年（960）起就建都在汴京，即东京。“帐饮”是沿用向来搭起帐篷请行人吃酒的词语，不要呆看，在小馆子饯行也是同样的意义。“无绪”是当时心绪非常不安，不知所措的表现，这六个字明显地写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练的写法。“留恋处，兰舟催发”，是说正在留恋不舍的当儿，舟子已经催促他出发了。“留恋处”，《花庵词选》作“方留恋处”，意更明显。“兰舟”是用木兰刻成的船。从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。从这种依依不舍的情况中也可以更清楚的看出上句的“无绪是已经达到了“黯然魂销”的程度。
“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，进一步刻画两人难舍难分的形象。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。《红楼梦》第三十四回写宝玉受贾政鞭笞之后黛玉去看他时，有这样一段描写：“此时黛与虽不是嚎啕大哭，然越是这等无声之泣，气噎喉堵，更觉厉害。听了宝玉这些话，心中提起万句言语，要说时却不能说得半句，半天才抽抽噎噎的道：‘你可都改了罢！’”虽然后来黛玉终于说出了一句话，但这段描写正可以说明为什么会“无语凝噎”的道理。就这首词的思想感情的活动过程来说，这样集中的刻画这种形象是有必要的，因为作者主要情思的表现是放在后面的层层设想上，不可能在这方面做过多的描述。作者在另一首词《鹊桥仙》里也描写临别时的情况，我们不防拿来对照说明一下：
“届征途，携书剑，迢迢匹马东去。惨离怀，嗟少年，易分难聚。佳人方恁缱绻，便忍分鸳侣。当媚景，算密意幽欢，尽成轻负。
次际寸肠万绪，惨愁颜，断魂无语。和泪眼，片时几番回顾。伤心脉脉谁诉？但黯然凝伫。暮烟寒雨，望秦楼何处？
这首词和《雨霖铃》一样是写别情，一样是从离别时的情景出发。然而实际情况不同：这首写的是陆程，《雨霖铃》写的是水程；这里写单身匹马赴征程，没有人催发，《雨霖铃》有“兰舟催发”。内容的广狭也不同：这首写的限于临别时的情景，仅下半片提到别后的去处，《雨霖铃》所写的.，上半片结尾已经提到别后的去处了，下半片完全是别后情景的设想。可以说，这首词表现范围只抵得《雨霖铃》的上半片。两首的创做思想已有所不同，表现手法不能不和他相适应。这首词可以曲折详尽的写临别时的情景，《雨霖铃》就必须用三言两语抓住最能给人强烈印象的表达出来。从这里我们可以体会到对某中情景的或详或略的写法还是由具体内容决定的。
以上都是实写当时的情景。
“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”“念”字一直贯注到下半片别后心情的描写。“去去”是越去越远的意思。“烟波”是波面象轻烟笼罩着，和“金波”相反，是愁人的景象。“暮霭”是傍晚的云气。“沉沉”是重重下压，极深邃的样子。从汴河南下是古代楚国的地方，所以说“楚天阔”。这两句是由当前情景过渡到以后情景的写法，也是融情入境、即景抒情的写法。时间接近黄昏，景色模糊了，而离别的情绪也是黯淡的。作者在这种景色中，那暗淡的情绪就变得越发黯淡了，更何况渺茫的前程？于是就把所有的景色都涂上了更加黯淡的色彩，复加以必要的扩张，说“千里”，说“沉沉楚天阔”。这么一来，给予读者的感觉就不光是自然的景色，更深刻的是这种景色中充塞着茫无边际的离愁别恨。
下半片的“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！”两句是特提，是说道理，是把一时的、特殊的情况说成永恒的、普遍的情况。词学批评家刘体仁曾这么说过：“中调、长调转换处，不欲全脱，不欲明粘。”我们从这两句词中可以体会出这种道理。说全脱吗？不是。分明是说“伤离别”，又是“清秋节”，和这词的表现是一致的。说全粘吗？也不是。分明是说“自古”怎样怎样，不限于这个场合。这样的写法，用文艺理论上惯用的话来说，那就是作者有意识的把自己的私情作为具有典型意义的问题提出来了，说明在冷落的清秋的时候这种难堪的离情，凡是多情得人都会具有的。这种把个别的特殊的现象提高到一般的合情合理的现象，也就扩大了这首词的意义。
“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”这是历来为人所称诵的句子。就词义看，是顶接上面“念去去千里烟波”两句而来，是深一层的想念，想到今夜酒醒的时候，不见心爱的人，只对着岸上的杨柳，晓风轻拂，残月微明，这情景是多么难受。这也是情景交融的写法。为什么特别为人们所爱赏，甚至有人拿这两句词来代表柳词呢？这两句的好处怕还是在于集中了许多触动离愁的东西来表现他这次的愁怀。怎么说呢？离人饮酒，是作为麻醉剂来削减愁怀的，酒醒就无异愁醒。经过麻醉后再醒过来的愁，就越发使人感到无法排遣了。李憬《应天长》的“昨夜更阑酒醒，春愁过却边病”，周邦彦《关河令》的“酒已都醒，如何消夜永？”都明显的说明这种情况。这是一。“晓风残月”是天还未亮时的景象，这时一切景象都特别凄清，难以感受。古代要赶远程的行人也往往在这个时候动身，因而也常常在这个时候送别。如温庭筠《菩萨蛮》的“江上柳如烟，雁飞残月天”，韦庄《荷叶杯》的“惆怅晓莺残月，相别”，都是把别情和这时候的景象联系起来说的（温词还提到“柳”）。这是二。至于杨柳和别情有关，自灞桥折柳的故事产生以后，历来都是这样看法，“年年柳色，霸陵伤别”，杨柳和离别似乎已成为具有必然性的联系了。这是三。两句词里集中写了那么多最能触动离愁的东西，又写的异常鲜明生动。应该说，这是它感动了许多人的主要原因（柳永这次离别虽然是傍晚，但他这两句接触到了一般的情况，是可以这样理解的，不能认为他自相矛盾）。
“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”这四句是更深一层推想到离别以后惨不成欢的情况。只从“良辰好景”和“千种风情”这种特别美好的场合中来说明光景等于虚设，风情与谁共语，那平常日子的难捱就更不消说了。这是一种简练的写法，在意（内容）不在笔（字句）。“良辰好景”是值得欣赏流连的，离开了相爱的人，也就没有心情去欣赏流连，这“良辰美景”不是等于虚设吗？作者在《慢卷轴》里说：
对好景良辰，皱着眉儿，成甚滋味？
说明没和欢爱的人在一起，对着“良辰美景”的苦处。又在《应天长》里说：
把酒与君说：恁好景佳辰，怎忍虚设？
说明与欢爱的人在一起时，须及时行乐。这两种说法正可和《雨霖铃》的说法互相印证。“风情”是指男女风流一类的情事，和一般的情事不同。这样的情事就只有和欢爱的人可以尽情的说。现在已经离开欢爱的人了，即使有许多许多的风情，又能跟什么人仔细倾谈呢？这样地结束就蕴含了无限的意义。我们从这里联想得到，作者和他欢爱的人平日里是有说不完欢乐情事的，因而这次的离别才会感到这么痛苦。
诗歌比较：
黯然销魂者，唯别而已矣！——[南北朝·梁]江淹《别赋》
苏幕遮[北宋]范仲淹
碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。
月有阴晴圆缺，人有悲欢离合，此事古难全。——[北宋]苏轼《水调歌头》
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。——[唐]白居易《琵琶行》
昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。——《诗经》
年年柳色，霸陵伤别。——[唐]李白《忆秦娥》
江城子·乙卯正月十二日记梦[北宋]苏轼
十年生死两茫茫！不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松岗。
醉花阴[宋]李清照
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，廉卷西风，人比黄花瘦。
抽刀断水水更流，举杯消愁愁复愁。——[唐]李白
凤栖梧[宋]柳永
伫倚危楼风细细。望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意？
拟把疏狂图一醉。对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
相见欢[南唐]李煜
林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪，留人醉，几时重？自是人生长恨水长东！
缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。
——[北宋]苏轼《卜算子》
鹧鸪天[北宋]贺铸
重过阊门万事非，同来何事不同归？梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞。
原上草，露初唏，旧萋新垄两依依。空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣！
天净沙·秋思[元]马致远
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
总结：
通过以上的比较，体会本词一大艺术特点，即以景衬情，以景达情，“景中见情，以情带景，状难状之景，达难达之情”。从而了解“一切景语皆情语”之特点。进而体会到在艺术创作中本着“文似看山不喜平”的原则应尽量让事实、让景物说话，表情达意，而尽量避免幼稚做作的直抒胸臆。
迁移训练：
1．通过以上的学习，相信每位同学已经对全词有了初步的了解。接下来，教师就必须引导学生回忆刚学过的另一首词，即苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》：
大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是：三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。
遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。
同时引用南宋俞文豹《吹剑录》中“柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。学士（苏东坡）词须关东大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。”体会词学两大宗——豪放派、婉约派的特点。
豪放派——纵横捭阖，气魄宏大，豪放不羁。
婉约派——缠绵悱恻，婉丽多姿，音调谐婉。
2．引导学生总结出简单诗歌鉴赏的初步办法：
文题相连细品味，走马观花抓关键，多方联系明真情。
《雨霖铃》教案6
1教学目标
1、知识目标：整体把握本词抒发的情感，掌握虚实结合的艺术手法及其表达效果，并学会运用。
2、能力目标：培养学生对古诗词的鉴赏能力，培养学生探究、运用的能力。
3、情感目标：感受柳永词的艺术魅力，激发学生对中国古典诗词的热爱之情。
2学情分析
本课是对人教版教材必修四宋词单元第一课《柳永词二首》中第二首《雨霖铃》进行学习。本班学生是整个年级中上层次学生，基础比较扎实，有一定的文学素养。学生在《望海潮》的学习中已经掌握了词的相关常识，初步了解了词人柳永，了解了其词的一些风格特点。因而《雨霖铃》的学习，把学生鉴赏、探究、运用作为课堂目标，进一步感受作者细腻的情思，精妙的艺术手法。本课字词、知人论世、基本内容的学习放到了预习的微课中，也要求学生提前能背。本课的教学点有很多，比如情景交融、虚实结合、意向的叠加、名句的赏析等。我选取了虚实结合作为本课的教学点，把虚实结合的赏析、运用作为重难点。原因是学生在必修二散文单元，必修三唐诗单元中已经多次接触到情景交融的手法，这些名篇中也不乏名句赏析，而高中必修篇目中虚实结合的手法本篇是一个典型，且近年高考诗歌鉴赏的考查中虚实结合是一个常考点。针对本层次的学生，本课力求引导学生深入探究虚实结合的艺术效果，达到能鉴赏也能在写作中运用的目标。设计了两道作业题，一道鉴赏题，来源于高考；一道扩句题，以必修四已学《苏武传》为素材进行虚实的运用。此设计，是引导学生巩固和扩展本课所学内容。
3重点难点
1、掌握虚实结合的艺术手法及其表达效果
2、学会鉴赏运用虚实结合的艺术手法
4教学过程
4.1第一学时
教学目标
1、知识目标：整体把握本词抒发的情感，掌握虚实结合的艺术手法及其表达效果，并学会运用。
2、能力目标：培养学生对古诗词的鉴赏能力，培养学生探究、运用的能力。
3、情感目标：感受柳永词的艺术魅力，激发学生对中国古典诗词的热爱之情。
评论(0) 学时重点
掌握虚实结合的艺术手法及其表达效果
评论(0) 学时难点
学会鉴赏运用虚实结合的艺术手法
教学活动 活动1【活动】预习活动微课学习
《雨霖铃》预习指导
一、解决字词
骤（ zhòu ）雨 留liàn（恋 ）处 凝（ níng ）噎（ yē ） mù（ 暮 ）ǎi（ 霭 ）
那（nǎ,通哪 ）堪 良chén（ 辰 ）好景
解释加点词的含义
骤雨： 急雨 初歇：刚刚停下 凝噎：因为悲伤而喉咙梗塞得说不出话来。 无绪：没有心思，心情不好 暮霭：傍晚的云雾
那堪：怎能忍受 经年：年复一年
三、作者简介
柳永，（约987年—约1053年）北宋著名词人，婉约派最具代表性的人物。崇安（今福建武夷山）人，原名三变，字景庄，后改名永，字耆卿，排行第七，又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自诩。
其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情，创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传极其广泛，人称“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，对宋词的发展及金元戏曲、明清小说有重大影响。
推介阅读： 梁衡《读柳永》
四、《雨霖铃》的由来
雨霖铃：词牌名
马嵬兵变后，杨贵妃缢死，在平定叛乱之后，玄宗北还，一路戚雨沥沥，风雨吹打皇銮的金铃上，玄宗因悼念杨贵妃而作此曲。
虚实结合的手法
虚实结合：虚实结合是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织融合的一种艺术手法。所谓“实”是指客观世界中存在的实景、实事、实境，是可以通过视觉、听觉等感觉捕捉到的部分。所谓“虚”是指主观意识中存在的情感、设想、梦境、回忆，是通过诗人主观想象得到的部分。
作用：古典诗歌历来追求“虚”与“实”的完美结合，这可以形成对比反差，使诗意含蓄委婉，又可以激发想象，大大丰富诗歌的内容，开拓诗歌的意境，为欣赏者提供广阔的审美空间，使其获得充盈的审美趣味。
示例：
送魏二 王昌龄
醉别江楼橘柚香， 江风引雨入舟凉。
忆君遥在潇湘月， 愁听清猿梦里长。
诗歌一二两句是实写，橘柚飘香的季节，诗人江楼与友人饯别，以酒解愁。江上凄风带着冷雨，侵入舟中，天凉心也凉。诗的三四两句是虚写，诗人从对面落笔，想象了朋友离别后，在潇湘明月下愁卧舟中，短短的梦竟也被猿的`悲啼侵入情景。全诗虚实结合，表现出离别的难舍与分别后的牵挂。情感真挚曲婉动人。想象的情景丰富了诗歌的内容，拓宽了诗歌的意境。
六、语文学习小组，分组讨论赏析这两首诗虚实结合的艺术手法。
邯郸冬至夜思家 唐白居易
邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。
想得家中夜深坐，还应说着远行人。
含山店梦觉作 [唐]韦庄
曾为流离惯别家，等闲挥袂客天涯。
灯前一觉江南梦，惆怅起来山月斜。
七、课外补充阅读梁衡《读柳永》
活动2【导入】古诗词导入
江淹在《别赋》中写到：“黯然销魂者，唯别而矣也！” 欧阳修在《踏莎行》中吟道：“离愁渐远渐无穷。迢迢不断如春水。”《长亭送别》中也有这样的句子“晓来谁染霜林醉？总是离人泪”。阔别家乡，远离亲朋，在人生中是一件沉重的事情，但我们中国的诗人携着才情，借着文字把哀婉的离别变得浪漫，真挚，动人，于是一座长亭回响起一曲离歌，一支柳条挽着一叶扁舟，一杯清酒倒映着一弯残月……今天就让我们走进柳永的《雨霖铃》感受这美了近千年的离别。
活动3【活动】诵读入境
师生诵读，感受词人的离情别绪。
活动4【讲授】介绍本词写作背景
柳永仕途坎坷，长期过着漂泊的生活，他和歌伎、乐工们感情很好，在他的词中常抒发离别之痛，羁旅之苦。《雨霖铃》即是描写他要离开汴京（开封）去各地漂泊时和他心爱的人难舍难分的痛苦心情。
活动5【讲授】整体感知本词抒发的离情别绪
本词抒发了词人怎样的离情别绪？
离别在即的烦乱 无绪 留恋
离别时的悲痛、难分难舍 执手、泪眼、凝噎
离别后的哀伤 伤离别
离别后的借酒难消愁，无依孤独之感 酒醒 何处
离别后的孤独，苦闷、无奈 虚设、与何人说
总结：词人以时间顺序抒写了离别前后心理情感的变化，深沉而哀伤。那么词人是怎么做到的呢？
活动6【讲授】深入探究虚实结合的艺术手法
学生二读本词
1、抒发离情，词人在词中描绘了哪几幅图景或场景？
别前：寒蝉、长亭、骤雨 残败、凄冷
别时：执手、泪眼、凝噎 凄婉、缠绵
别后傍晚：千里烟波、暮霭、楚天阔、清秋节 清远、凄迷
别后拂晓：酒醒处杨柳岸，晓风残月 清冷、孤寂
别后多年：良辰好景、千种风情，无人说 孤寂、凄凉
2、别前和别后的图景或是场景有何不同？
别前别时实写凄凉之景中难舍难分的离情别绪；别后是虚写，对分别后的情状进行想象预设。
3、请思考别后的虚写词人为何写了三个场景？
（1）以时间的变化（暮霭——傍晚，晓风——早上，经年——年复一年）来写离别从开始到多年带给词人的孤独苦痛。
（2）预设的三个不同场景，抒发的离情侧重不同。
A、第一个场景侧重在写天广地阔、前程茫茫，独身一人，不知归处，未来难卜的落寞茫然。
B、第二个场景侧重在写难忍分离的悲伤，以酒解愁，但酒醒之后更添愁绪。
C、第三个场景侧重表达多年之后，时间也不能淡去这种离愁，良辰好景，千种风情无人分享也变得索然无味，孤独苦闷之情自然流泻。
4、词人这样实虚的安排有何艺术效果呢？
本词虚实结合，并预设三个场景，激发了我们的想象，丰富了本词的内容，拓宽了本词的意境，让我们感受词人因离别而不舍、孤独、苦闷、无奈的情感历程，看到了词人丰富而细腻的情感世界，离情别绪层层深化，曲折哀婉，缠绵悱恻，让人与之共伤，与它同悲。
5、准确把握情感，三读诗歌
管中窥豹，可见一斑，通过本词虚实结合手法的学习，我们感受了柳永词的艺术魅力。尽管词人仕途坎坷，未能遂愿，但在中国古典文学史上却占据了醒目的位置。因而梁衡在《读柳永》一文中写道：“历史记住了秦皇汉武，也记住了柳永。”
活动7【讲授】小试身手——运用虚实结合的艺术手法
看多样虚实，感诗歌魅力。
1、快速阅读下面诗歌，找出诗中虚实结合的手法，说说各有怎样的艺术效果。（小组讨论修订预习鉴赏文字）
邯郸冬至夜思家 唐白居易
邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。想得家中夜深坐，还应说着远行人。
含山店梦觉作 唐韦庄
曾为流离惯别家，等闲挥袂客天涯。灯前一觉江南梦，惆怅起来山月斜。
2、生生、师生交流两首诗虚实结合艺术手法的鉴赏
虚实结合：虚实结合是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织融合的一种艺术手法。所谓“实”是指客观世界中存在的实景、实事、实境，是可以通过视觉、听觉等感觉捕捉到的部分。所谓“虚“是指主观意识中存在的情感、设想、梦境、回忆，是通过诗人主观想象得到的部分。
作用：古典诗歌历来追求“虚”与“实”的完美结合，这可以形成对比反差，使诗意含蓄委婉，又可以激发想象，大大丰富诗歌的内容，开拓诗歌的意境，为欣赏者提供广阔的审美空间，使其获得充盈的审美趣味。
邯郸冬至夜思家 唐白居易
（教师示范）鉴赏：前两句实写冬至在邯郸驿站里，形单影只的孤独凄凉，后两句虚写了家中亲人夜深灯下说着自己这个远行之人。全诗虚实结合，从对面落笔加以想象，丰富了内容，拓宽了意境，婉曲的表达了思家思亲的浓重情感。
含山店梦觉作 [唐]韦庄
（教师示范）鉴赏：诗的一二句实写自己“等闲挥袂”客居天涯的潇洒豪迈，第三句虚写自己灯前梦到江南，表达自己离家的苦闷。诗歌末句再用眼前实景山月西沉来映衬自己别家的孤独惆怅之情。全诗虚实结合，用梦境来强化了思乡别家之愁，拓宽了诗歌的意境。（1分）
总结：鉴赏既要有手法的判定，也要有内容的概括分析，还要有术语的定位，评价。
活动8【作业】巩固扩展鉴赏运用虚实结合的艺术手法
1、阅读下面诗歌，回答问题。
琅琊溪①[宋]欧阳修
空山雪消溪水涨，游客渡溪横古槎②。
不知溪源来远近，但见流出山中花。
【注】①此诗写于作者被贬滁州（在今安徽省境内）期间，琅琊溪在滁州琅琊山。
②槎（chá）：这里指拼扎而成的简易木桥。
请从虚实结合的角度对诗中三、四两句进行赏析（6分）
2、请以“苏武牧羊”为内容，扩写一段描写性文字，要求运用虚实结合的手法，字数不少于100字。
《雨霖铃》教案7
教学目标：
知识目标：
1、了解柳永其人及其词作风格;
2、以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境;
3、 深刻体会《雨霖铃》的情景交融的艺术特色。
能力目标：
1、在诵读品味的过程中提高学生的审美情趣;
2、引导学生初步掌握品赏词的基本步骤和方法;
3、通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。
情感目标：
培养学生健康的审美情趣
教学重点：
1、在朗读中品味这首词的意境;
2、引导学生体味这首词情景交融的艺术特色.
教学难点
1、引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧;
2、引导学生深刻分析这首词的艺术特色。
教学方法
1、诵读法;
2、讨论法;
3、点拨法。
教具准备
多媒体投影;《雨霖铃》MTV;朗读flash。
教学课时：
2课时
第 一 课 时
教学过程：
一、 导入新课
我们在讲宋词简介的时候说过，宋词可以分为几个流派?(生：两派。豪放派和婉约派。)豪放派的代表人物是?(苏轼、辛弃疾)婉约派的代表人物是?(柳永、李清照)
传说苏轼曾问一个善于唱歌的幕士：“我词何如柳七(柳永)?”这个人回答：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。学士词，须关西大汉，铜琵琶铁绰板，唱‘大江东去’。”由此大家可知这两个流派的不同特点。。
能让苏轼与之一争高下的“杨柳岸晓风残月”出自哪首词?(生：《雨霖铃》)
今天我们就来学习这首《雨霖铃》 (板书)
二、关于柳永 ：
柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。 他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗批了四个字说:“且去填词”。柳永在受了这种打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京(即开封)，苏州，杭州等都市过着一种流浪的生活。大约在少年时的“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，考取进士，在浙江的桐庐、定海等处做过几任小官。晚年死于润州(江苏镇江县)。死时家无余财，群伎和金葬之于南门。
他精通音律，变旧声为新声，在唐五代小令的基础上创制了大量适合于歌唱的慢词，这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲”。所以这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。”柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。
三、整体感知：
1 、范读《雨霖铃》。
(让学生感受词的感情基调)
师：能感受到这首诗的感情基调吗?
生：能。哀婉、悲伤、凄清。 (板书)
2 、指导诵读。
我们讲过诗词诵读要把握的几个要点，首先要读准字音;
其次要读出节奏，宋词不比唐诗那样整齐划一，每句是不同的。再注意韵脚的读法，要短促而清晰;带领学生试读一遍，划分节奏。
最重要的要读出感情，刚才大家已经感受到了，现在就试读一遍，自己体会体会。
学生自由朗读——指明学生朗读——学生齐读。
3、疏通词句：(注释中有的不在讲解之列。)
寒蝉：初秋乍寒时的蝉，偶尚自鸣，但短促无力，至深秋则噤。
烟波：烟雾弥漫水波动荡的水面。
无绪：古，没有心思。今，没有头绪。
念去去：想到将来……(“行行重行行”)。
应是：即便是。
四、布置作业
1、背诵诗歌。
2、搜集柳永的.诗歌进一步赏析。
第 二 课 时
教学过程：
一、鉴赏：
学生自读，思考：从时间角度看，这首词的层次应如何划分?
明确：别前、别时、别后。(板书)
师：这首词的重要特点是情景交融、虚实相济。(板书)
鉴赏时注意词中哪些是景语，哪些是情语? 哪些是情景和说?词中哪些是实写?哪些是虚写?
上片：
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”
师：起首三句写什么?是情?是景?
生：写景。
明确：对。写别时景。点明了季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。
师：地点呢?(长亭)时间呢?(晚上)季节(秋季)
提到秋季会有怎样的感觉?(萧瑟)
时当秋季，景已萧瑟;且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不——凄凉。加之当中“对长亭晚”一句，句法结构是一、二、一，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。
起首句已给全诗定下了基调：“凄切”。
“都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。”
师：这写什么?(写情) 极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。
恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。(问：为什么?他的思绪正在想什么?)正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。
关于这样的环境和心理描写古人有很多。
林逋《相思令》云：“君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成，江头潮欲平。”这仅是暗示船将启碇，情人难舍。刘克庄《长相思》云：“烟迢迢，水迢迢，准拟江边驻画桡，舟人频报潮。”虽较明显，但仍属含蓄之作。可是柳永的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能迂，更能促使感情的深化，可见留恋之情浓。
于是后面便迸出
“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
师：这句写情态。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。
启发学生想象这副画面，把语言形象化进而图象化，以体会诗的意境。
(提示：两人相对而立，手握手，眼对眼，泪眼婆娑。是“举手长劳劳，二情同依依。”是“此时无声胜有声”，是“相对无言，惟有泪千行。”也既然这么不舍得，那词人为什么要离开呢?也许是统治者不欣赏，也许是迫与生计。总之是不得不离开。古往今来恋人离别都是一样的。所以江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者，唯别而已矣!”)
后来传奇戏曲中常有这样一句唱词：“流泪眼看流泪眼，断肠人对断肠人”，语出于此，然却不如柳词凝炼有力。词人“竟无语凝噎。”那么词人凝噎在喉的是什么话呢?
“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
“念去去”二句便是他的内心独白。
师：这句写什么?
生：写景。
这里的“念”字用得特别好。“念”字是上声还是去声?(是去声。)“名词转折跌荡处，多用去声，何也?非去则激不起。”此词以去声“念”字作为领格，承上启下，表明是设想别后的道路遥远。
“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣;既日“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。
(提示学生想象这副画面：作者站在河边，放目远眺，面前所见：一望无际的海面，远处山色朦胧，海面上层层灰蒙蒙的雾气升腾，整副画面是灰色调。好象一副山水画。)这样的画面给人怎样的感觉?(生：压抑、苦闷)诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。全句写景，又全句写情。
下片 ：
“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”
师：下片换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受!江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。
师：“清秋节”一词，照应前面哪句?
生：起首一句“寒蝉凄切”
师：前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。
“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”
“今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方?————词中有画，景中含情。(提示学生想象画面：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，—弯残月高挂杨柳梢头。)
联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后?诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。
感受画面色调。古人有折柳送行的习惯。“昔我往矣，杨柳依依”，折柳送行，取其依依之态。另外，“柳””留”谐音，折柳赠人有挽留之意。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。清秋的晓风是凉的，恰合别后心境的凄凉。残月清冷的形象暗合凄清冷落之感。词人寓情于景，借景传情，以风之凉，月之残透露离情别绪。
结合全诗旨趣。这首词的主题句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。这两句叙述全篇本意，是词的主文，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗含旨趣，画面生动。
师：整个画面的基调如何?
生：整个画面充满了凄清的气氛。
师：客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。比之上片结尾二句，虽同样是写景，写离愁，但前者仿佛是泼墨山水，一片苍茫;这里却似工笔小帧，无比清丽。词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落;“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性。
“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说?”
“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱;可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增枨触而已。
师：“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。
“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。
其以问句做结，更留有无穷意味。
如此归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势;又如众流归海，有尽而未尽之致。
师：我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓——“一切景语皆情语”。诵读时注意体会词融情入景的特点。
再就是虚实相济。哪些写虚?别后想象。写实?别时情景。
再想想词中的三副画，给人的感觉都是：哀婉、无奈、凄清。这是这首词的特点，也是婉约词共同的特点。
二、小结：
今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词融情入景，虚实相济的特点。另外还让大家品位词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。
学生齐背《雨霖铃》。
三、作业
1、诵读
2、选一句诗，做幅画，再现诗中意境，体味作者感情。
板书设计：
雨 霖 铃
上片，离别中悲痛：
饯别景----饯别宴 ---饯别情 ----饯别景
寒蝉、长亭、骤雨---帐饮---泪眼、凝噎-- 烟波、暮霭
下片，离别后悲愁：
虚写离情-----实写离景------虚写离思
伤、那堪---杨柳、晓风、残月--- 虚设、与何人说
教学反思：
语文网有全面的语文知识，欢迎大家继续阅读学习。
《雨霖铃》教案8
教学目标：
知识与技能
(1) 熟读《雨霖铃》了解柳永及其婉约词的特点
(2) 感受词中浓浓的离别之情
(3) 了解情景交融、虚实相生艺术特点
过程与方法
(1) 诵读法：强调音读、意读、情读，对词作意境和作者思想情感有总体印象
(2) 问答法：在梳理词作时教师相机提出问题让学生解答，在问答中品析诗作内容和风格
(3) 讨论法：对词作中疑难点进行讨论
情感态度与价值观
教育学生重视感情并正确对待感情
教学重点、难点
(1) 引导学生认真审视词中意象和情感基调，体会婉约词风
(2) 重点赏析名句，体会融情入景、虚实结合的艺术特点
(3) 感受词中浓浓的别离情
课时安排：1课时
教学步骤：
一、导入：李商隐说“相见时难别亦难”，是的，人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满别离的痛苦，可这种痛苦倒触发了诗人的诗情，他们用诗词歌赋来倾诉咏叹他们的离愁别绪，大家想一想，以前学过哪些描写别情的诗? 大家说的都很好，老师也找了一些描写别情的诗(大家齐读)
海内存知己，天涯若比邻《送杜少府之任蜀州》王勃
莫愁前路无知己，天下谁人不识君〈〈别董大〉〉高适
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人〈〈送元二使安西〉〉王维
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情〈〈赠汪伦〉〉李白
临行密密缝，意恐迟迟归。〈〈游子吟〉〉孟郊
离情别绪已成为诗词中历写不衰的主题，透过这些诗行我们可以想见朋友分别时的悲楚，母亲呆望游子归家的泪眼眉愁，那么今天我们就走进北宋词人柳永的《雨霖铃》去体会以下爱人分别时的离情别绪。
二.作者及背景(学案提前下发已让学生预习，采取提问方式)
1 导入：诗歌鉴赏中有一个重要方法叫“知人论世”法，为了达到深入理解诗歌的目的，我们先了解作者与背景
(1)柳永，北宋词人，原名三变，改名永，字耆卿，世称柳七、柳屯田，自称“奉旨填词柳三变”。
(2)对北宋词坛的贡献：大力发展了慢词;北宋第一个专力作词的人;流传“凡有井水饮处，即能歌柳词”。
(3)《雨霖铃》词牌的来历：这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲”。所以这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。(预习)
(4)背景：柳永才情卓著，但一生仕途坎坷不济，更多的时日是跟着歌伎们一起，过者依红偎翠、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎的生活，深切同情她们的不幸遭遇。在他的作品 中，很多是反映同她们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人传诵的一首。这首词写的是他离开都城汴京(现在河南开封)时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。
三.整体感知
(1)导入：让我们先来整体把握一下诗歌的情感，体会这份离情别意
(2)诵读：①教师范读(配乐)
②学生读：音读(读准字音，读顺语句)，
意读(弄清诗节中关键的的诗句，整首诗的意义核心)。
情读：有感情朗读这首诗(这里的情指作者在词中寄寓的情和读者对词领悟后散发的情)要用自己的声音来诠释自己理解的《雨霖铃》。
③齐读
(3)结合注释理解词意，概括词的上、下片内容。(学案第1题)
上片：一个秋天傍晚词人和他心爱的人在都门外长亭分别时依依不舍情景。
下片：词人想象别后羁旅生活情景。
(4)这首词的内容我们已经了解了，下面大家根据上下片的内容发挥想象在脑中形成两幅画面，把画面中的情景用自己的语言描述出来?
① 大家描述的非常好，谁能用四个字来概括上片的场景?长亭送别
大家看一下这首词的上片是通过哪些意象来体现意境的?
寒蝉、长亭、骤雨、都门、帐篷、兰舟、烟波、暮霭，这些都是作者亲眼所见是什么景? 对，是实景。
②谁来描述一下下片的情景?描述的也非常好，同样用四个字来概括下片的场景?
羁旅长愁 这幅画面中又有哪些典型的意象呢?
杨柳、晓风、残月。 这些景和上片所描写的景相同吗?不同，这些都是作者想象的是虚景。
③作者通过这些意象所营造的意境体现出一种什么情感呢?
凄凉、悲切的.离别之情，而且运用了虚实结合的手法
四.一切景语皆情语，作者借助这些景物表达了伤离别之情，是情景交融的手法，下面我们就从重点的词句中体会这种艺术手法(学案第3题)
1.“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”三种景物与词人的愁绪有何联系?
明确：浩渺无际江面上粼粼水波与词人心头长时间难以排解的惆怅相似;傍晚云雾浓重的特点与词人心情沉重压抑相似;楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。词人用比喻的修辞方法选取三种有代表性的景物充分表现了离别的愁绪：如千里烟波般的绵长，如沉沉暮霭般浓重，如楚地天空一样无边无际。相同写法的如我们刚学完的《虞美人》
2.“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月”历来为人传诵，甚至有人拿来代表柳词。这两句中的典型景物有何特殊意义?词人借此表达了怎样的情怀?
明确：
(1)“杨柳”和别情有关，“年年柳色，灞陵伤别”。自灞桥折柳的故事产生后，杨柳和离别似乎已具有必然性的联系了。“晓风残月”是天还未亮时的景象，这时一切景象都特别凄凉，难以忍受。古时要赶远程的人也往往在这时动身，因而也经常在这个时候送别。
(2)酒醒后的惆怅(离人饮酒，是作为麻醉剂来消减愁怀的，酒醒无异于愁醒。经过麻醉后再醒过来的愁，就越发使人无法排遣)和眼前最能触动离愁的景象(岸上的杨柳，晓风吹拂，残月微明)交融在一起，这情景确实凄凉难耐。可见，这两句中词人集中了许多最能触动离愁的东西入词，构成凄凉的意境，淋漓尽致地抒发了伤离别的悲情。
五.小结：(1)生用一句话概括你今天学习这节课的收获、感想、发现
(2)看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓“切景语皆情语”。诵读时注意体会词融情入景的特点。
再就是虚实相济。哪些写虚?别后想象。写实?别时情景。再想想词中的画面，给认的感觉都是：哀婉、无奈、凄清。这是这首词的特点，也是婉约词共同的特点
(3)学生带着对这首词的理解齐背《雨霖铃》。
六.内化训练：赏析柳永的词
望海潮⑴
东南形胜⑵，三吴都会，钱塘自古繁华⑶。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家⑷。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯⑸。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。 重湖叠巘清嘉⑹。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴⑺，菱歌泛夜⑻，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙⑼。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞⑽。异日图将好景，归去凤池夸⑾。
[注]⑴此词是柳永年轻时由福建赴汴京(今河南开封)就试，路过钱塘时所作。罗大经 《鹤林玉露》 云：“孙何(按：当是孙沔)帅钱塘，柳耆卿作《望海潮》词赠之。此词流播，金主亮闻歌，欣然有慕于‘三秋桂子，十里荷花’，遂起投鞭断江之志。”陈振孙评云：“音律谐婉，语意妥贴。承平气象，形容曲尽。”(《直斋书录题辞》)
⑵形胜：《荀子·强国》谓秦国：“其四塞险，形势便，山森川谷美，天材之利多，是形胜也。”⑶三吴：指吴兴、吴郡、会稽。钱塘：今浙江杭州，旧属吴郡。
⑷参差：高低、长短不齐。这里指楼阁高低不齐。十万人家：《梦梁录》卷十九谓是元丰前户口数，南渡后已“近百家余家”。 ⑸天堑：指钱塘江。 ⑹重湖：西湖中白堤将湖分为里湖和外湖，故称。叠巘(yǎn )：重叠的山峰，指葛岭、南北高峰等。清嘉：清秀美好。 ⑺羌管：笛子。笛子原出羌中，故称。 ⑻菱歌：采菱歌。 ⑼高牙：大将的牙旗。此处指孙沔的仪仗。
⑽烟霞：指山风光。 ⑾凤池：凤凰池，中书省(中央最高政务机构)的美称。
七.板书：
长亭送别：寒蝉、长亭、骤雨、都门、帐篷
雨霖铃 (实) 兰舟、烟波、暮霭、楚天 伤离别
柳永 羁旅长愁：杨柳、晓风、残月 (情景交融)
(虚)
八.反思：
1、团队使用没有调动学生的合作意识
2、学生讨论不够充分，应多给些时间，并且不应干涉提示
3、情感渗透不够，应借学生的话更突出情感教育(正确对待爱情，避免早恋等)
《雨霖铃》教案9
一、导入
我国古代文学艺术宝库中有四颗璀璨的明珠，“唐诗、宋词、元曲、明清小说”。到了宋代，词进入繁盛时期，并且形成了两种不同的艺术流派——豪放派和婉约派。豪放派的代表人物是苏轼，婉约派的代表人物就是柳永。
今天我们就和大家一起来欣赏柳永和他的代表作《雨霖铃》。
二、 通过朗诵，整体感知。
词是极具音乐性的诗体，在古代是用来传唱的。现在虽然乐谱已失，但我们可以通过另外一种方式来体会并且传达词的情感——朗诵。
自由朗读。要求：读出你对词的感受。
学生读——学生评价
这首词写的是什么？（感受；原因）——————和心上人离别的伤感。
用词当中的一句话说————“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。
三、 通过讨论，具体分析。
词人是如何来写离别情的呢？（以学习小组的形式讨论）
（用语言表达你的看法。）
（一） 典型环境
写景。
写了什么景，传达了什么情感。（请举例说明）——还有哪些景，投影
1、寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
学生回答，并补充。
提示：寒蝉——什么时候的蝉？为何不是夏天？叫声如何？
初秋，生命将终时的寒蝉的凄凉叫声。
长亭——是什么地方？
分别的地方；“长亭外，古道边”；是分手处，伤心地。
骤雨——词人希望这样吗？
难受，雨天留人日，雨停得启程去远方，不得不分别。
（想象画面）在一个清秋的傍晚，大雨刚刚停歇，耳畔是寒蝉凄凉的叫声，面对着长亭古道，一对相爱的人就要离别了。
你体会到了什么情感？——用你低沉的声音为大家演绎一下。——评价，指导。
2、念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
学生回答。
提示：“念”——想象之景。虚实相生。
景象——浩渺的江面，沉沉的暮霭，空阔的楚天。
“阔”“舒”——对比《水调歌头游泳》“万里长江横渡，极目楚天舒”。这里是空阔，使人感到惆怅忧伤。
情——是和情人离别的久远，是前途的暗淡。
你体会到了什么情感？——用你轻柔的声音为我们演绎一下。——评价，指导。凄切中有苍茫。
3、今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。
学生回答。
提示：杨柳——谐音“留”。古人折柳相送表示离别难舍。“昔我往矣，杨柳依依”；《送元二使安西》（高考之后）
晓风——什么时候的风？感受？秋日拂晓的风是微凉的。心境更凉。
残月——
酒醒——因愁而喝酒，酒醒却更添愁绪。“借酒消愁愁更愁”。
你体会到了什么情感？——用你粗壮的声音为我们演绎一下——评价，指导。（似乎有体会）
4、小结：柳永通过选取典型的景物——寒蝉、长亭……，无一不在烘托、渲染离别的`伤感之情。没有一个字写情，却又无处不再写情。这种表现手法我们称——情景交融。
5、拓展延伸——柳永《蝶恋花》（投影）；杜甫《旅夜抒怀》
问题：描绘了什么图画？表达了什么情感？
（二） 典型细节
提示：如果我要用一幅画来展现男女主人公的离别，你觉得给这幅画旁配上哪两句诗最好呢？
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
此句甚妙，妙在何处？（讨论）
提示：执手——为什么不是拥抱？手连着心。爱情的美不是“我爱你”，而是“执子之手，与子偕老”。
泪眼——有泪，但又没有哭出来？
竟——说明想不想哭？为什么想哭却没有哭出来？
伤心到极处，没有办法哭出。是“此时无声胜有声”，是“相对无言，惟有泪千行”，是离别悲痛心情的再现。是一种内敛的情感表达，是婉约。
总结：作者选取了离别时典型的细节——执手、泪眼、饮酒……来展现离别的伤感。
谁朗诵？要求：效果要好。
（三） 齐读。
我一直在思考，我们该用什么样的标准来评判我们是否已经真正报我了一篇文学作品。我觉得大家可以问自己这样一个问题：在读文学作品的时候，我们的心是不是和作者的心以同一个频率在跳动，我是否被感动了。你感动了没有？（感动了）
一起朗诵，用声音来传达感受。
理解后的朗诵真的不一样啊。
四、比较不同。
柳永和苏轼开辟了词的豪放和婉约两种不同的风格。
如果我请你从他们的词中各选一句来表现他们各自的风格，选哪两句？
“大江东去”
“杨柳岸晓风残月”
《雨霖铃》教案10
[教学目标]：
1、理解融情入景，虚实相济的特点。
2、理清思路，熟读成诵。
[教学重点]：
鉴赏词，体味融情入景，虚实相济的艺术特点。
[教学难点]：
品位诗词意象，体会作者感情。
[教学课时]：一课时
[教学步骤]：
一、导入新课
“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返”，这是燕太子丹在易水河边送别荆轲去刺杀秦王时，荆轲高歌而去时所唱；
“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，这是王维与友人送别时的情景；
“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，这是苏轼在悼念亡妻王弗时所作；
………
人们常叹：“人生苦短，岁月蹉跎”，我们常说“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，是啊，人生无常，聚散不定！我们的生活总是充满了别离的苦痛。可这苦痛倒触发了诗人的诗情，他们用诗词歌赋来倾诉咏叹他们的离愁别绪。透过这些诗词，我们可以想见朋友分别时的悲楚，夫妻天各一方的哀怨，母亲呆望游子归家的泪眼愁眉，我们可以体悟到“黯然消魂者，唯别而已矣”的至理。
今天我们再次轻轻叩开古典诗词的门扉，不经意间就会发现生命在演绎着悲欢与离合，一个个泪眼婆娑的丽姿和一个个凄婉缠绵的动人故事。长亭送别，执手相看，西口走送，挥手回眸，柴门扶杖，汽笛声催......
我们学习过那么多宋词，应该明白宋词可以分为几个流派？（答：两派。豪放派和婉约派。）豪放派的代表人物是？（苏轼、辛弃疾）婉约派的代表人物是？（柳永、李清照）
今天我们就来欣赏一首别离诗，感受别离诗的千种风情，它就是柳永的《雨霖铃》（板书）。
二、作者简介
柳永，北宋词人，原名三变。熟悉民间乐曲。但为（人）放荡不羁，屡试不中。直到中年之后，改名为永，中过进士，只做过屯田员外郎一类的小官，世称“柳屯田”、“柳郎中”。
他的词，内容多体现市民阶层的思想意识，抒发离情别绪，表现妇女不幸的遭遇和自身沉沦的哀怨，曲折流露出对现实的不满。
但他一生穷困潦倒，以至最后寄食寺庙，在贫困交加中逝去僧舍。死后，一群红尘知己为他安葬。成为当时一道亮丽的风景线。
他精通音律，变旧声为新声，创制了大量适合于歌唱的慢词，这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲”。所以这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。”柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。
三、写作背景
作者当时由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能跟心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，便觉得痛苦万状。这首词就集中反映了他这种复杂的心情。
四、整体感知
1、听范读《雨霖铃》（让学生感受词的感情基调）
问：能感受到这首诗的感情基调吗？
感情基调：哀婉、悲伤、凄清。（板书）
2、指导诵读。
（读准字音；读出节奏；读出感情）
请同学先自由朗读，再集体诵读。
3、疏通词句：（注释中有的不在讲解之列。）
寒蝉：初秋乍寒时的蝉，偶尚自鸣，但短促无力，至深秋则噤。
烟波：烟雾弥漫水波动荡的'水面。
无绪：古，没有心思。今，没有头绪。
念去去：想到将来……应是：即便是。
五、文本研习
1、让学生自读，思考：从时间角度看，这首词的层次应如何划分?
明确：别前、别后。（板书）
2、问：这首词的重要特点是情景交融、虚实相济。（板书）鉴赏时注意词中哪些是景语，哪些是情语?哪些是情景和说？词中哪些是实写?哪些是虚写?
上阕
3、“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”
问：起首三句写什么？是情？是景？
（写景）明确：对。写别时景。点明了季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。
4、问：地点呢？（长亭）；时间呢？（晚上）；季节（秋季）；事件（离别）
提到秋季会有怎样的感觉？（萧瑟）
时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不——凄凉。加之当中“对——长亭——晚”一句，句法结构是一二一，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。
起首句的词已给全诗定下了基调：“凄切”。
5、“都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。”
问：这写什么？（写情）极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。（问：为什么？他的思绪正在想什么？）正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，留恋和催发，这样的矛盾冲突何其尖锐，不想“别”而又不得不“离”。于是后面便迸出
6、“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
问：这句（写情态）。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。
启发学生想象这副画面，把语言形象化进而图象化，以体会诗的意境。（提示：两人相对而立，手握手，眼对眼，泪眼婆娑。是“举手长劳劳，二情同依依。”是“别有离愁暗恨生，此时无声胜有声”；是“相对无言，惟有泪千行”；是“流泪眼对流泪眼，断肠人送断肠人”啊！既然这么不舍得，那词人为什么要离开呢？（也许是统治者不欣赏，也许是迫与生计。总之是不得不离开。古往今来恋人离别都是一样的。）“黯然消魂者，唯别而已矣！”）
问：词人“竟无语凝噎。”那么词人凝噎在喉的是什么话呢?是“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
7、“念去去”二句便是他的内心独白。
问：这句写什么？（写景）
这里的“念”字用得特别好。承上启下，表明是设想别后的道路遥远。
“念”字后“去去”二字连用愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既曰“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。
（提示学生想象这副画面：作者站在河边，放目远眺，面前所见：一望无际的海面，远处山色朦胧，海面上层层灰蒙蒙的雾气升腾，整副画面是灰色调。好象一副山水画。）这样的画面给人怎样的感觉？（压抑、苦闷、茫然）诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。（全句写景，又全句写情）。
8、“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”
问：下阕换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受！“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。
9、问：“清秋节”一词，照应前面哪句？（起首一句“寒蝉凄切”）前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。
“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”
“今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方？————词中有画，景中含情。（提示学生想象画面：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，—弯残月高挂杨柳梢头。）
联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后?诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。
结合全诗旨趣。这首词的主旨句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。这两句叙述全篇本意，是词的主要文句，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗含旨趣，画面生动。
问：整个画面的基调如何？（整个画面充满了凄清的气氛。）
客情之冷落，风景之清幽，离愁之缠绵，完全凝聚在这画面之中。比之上片结尾二句，虽同样是写景，写离愁，但前者仿佛是泼墨山水，一片苍茫；这里却似工笔小帧，无比清丽。词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落；“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，意境完整，形象统一。
10、“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”
“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增惆怅而已。
“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。
“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。其以问句做结，更留有无穷意味。伤感如歌曰：“长离别，离别就会在眼前；说再见，再见可是太遥远……”、“相见时难别亦难”。这些句子犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。
归纳全词：
我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓——“一切景语皆情语”。
六、课堂小结
今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词融情入景，虚实相济的特点。另外还让大家品位词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。
七、课后作业
今天我们赏析了一千年前柳永和他恋人的缠绵离别；其实，离别是没有时空界限的；它会超越历史，跨过江河，不知不觉来到我们身旁；月假结束，要与父母告别；高中毕业，要与同学分别；出差在外，要与亲人离别……同学们，把你最美好的别离留下来，让我们一起分享，好吗？
板书设计：
感情基调：哀婉、悲伤、凄清。
别前——依依不舍别后——想象相思
《雨霖铃》教案11
学习目标
1、继续感悟婉约词风。
2、品味语言，理解意境，从而体味其中浓浓的离愁别绪；
3、体味情景交融、虚实相济的艺术特点。
4、背诵全词。
学习方法
1、因声求气，以声传情；
2、小组讨论，合作探究，。
一、知人论世：
柳永，北宋著名词人，婉约派最具代表性的人物之一。原名三变，人称柳三变，字耆卿，排行第七，又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情，其词铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传极其广泛，人称“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，对宋词的发展有重大影响，代表作《雨霖铃》《八声甘州》《望海潮》等。
二、文体知识：
1、婉约词：词的一种流派，在取材上，多写儿女之情、离别之意；在表现手法上，多用含蓄的方法表现情绪。代表词人有柳永、李清照、晏殊、李煜等。
2、“雨霖铃”词牌简介：
“雨霖铃”，原为唐教坊曲名。相传唐玄宗因安史之乱入蜀，到斜口，霖雨连日，他经过栈道耳闻铃声无比凄切，勾起往事，当时，杨贵妃已死，于是创作此曲悼念杨贵妃寄托哀思。可见，这一词调悲怆低回、凄楚欲绝。宋人倚旧声填词，遂为词牌。
三、写作背景：
雨霖铃是一首写别离之情的佳作。当时柳永虽中了进士，但只做了个工部屯田员外郎，是个地方官，仕途不顺。再加上要离开心爱之人去赴任，一想到从此将不能跟心爱的人生活在一起，心情郁闷，更觉得痛苦万分，就挥笔写下了这首词。这首词的基调格外低沉。
四、文本探究：
1、找出这首词的主旨句，概括本词表达了诗人什么样的思想感情。
2、概括上下阕分别写了什么内容？
3、“一切景语皆情语。”这首词中哪些语句是景语？哪些语句是情语？
4、欣赏文中写景的文字
（1）“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”。
（2）“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”。
（3）今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。
5、本词运用了哪些表现手法？
6、本词是如何做到虚实结合的？
五、练习巩固：
1、《雨霖铃》的赏析，不恰当的一项是（）
A、柳永本是南方人，在汴京仕途失意，内心充满惆怅，决计离京赴外地。但一想到要与恋人分别，将失去爱的慰藉，更觉凄苦万种，无以名状。
B、全词基调极其低沉。诗人又善于借助人物的神态来烘托心情，如“执手相看泪眼”“无语凝噎”等，使低沉的.基调更显低沉。
C、诗人擅长移情于景，擅长渲染氛围，使人物情感明朗化。像“对长亭晚”与“兰舟催发”，都是情化了的语言，产生了鲜明的美学价值和诱人的魅力。
D、诗人充分发挥想像，进行了精心构思。上阕面对秋天的傍晚，乃是实事、实景、实情；下阕设想别后情景，无疑为虚写。全词正是运用这种实虚结合的手法，塑造了完美形象，提高了艺术品位。
2、阅读下面一首宋词，完成下列问题。
八声甘州（柳永）
对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。
不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留?想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我、倚阑干处，正恁凝愁。
（1）上阕的景物描写对抒发感情有什么作用?
（2）简析“误几回、天际识归舟”的意境。
《雨霖铃》教案12
一、介绍柳永生平，导入新课
师：今天这节课我们学习柳永的《雨霖铃》。柳永的一生仕途坎坷。他两次进京赶考，均以失败而告终，所以他厌弃了官场，把主要的精力放在词的创作上，“忍把浮名，换了浅斟低唱”，成为北宋第一个专力写词的词人。柳永的作品以言情为特色，语言柔婉，道尽了人生的悲欢离合。一年秋天，柳永离开汴京南下，时值傍晚，黄叶飘零，寒蝉低吟，骤雨初停，一对情深意长的朋友在长亭送别。下面请一位同学来读这首词。
二、学生初读
生１读词。
师：有请同桌来评点他读得怎么样。
生２：他没有读出词的感情来，声音太轻。
师：再请一位同学来补充。
生３：我觉得他读得不够好，没有把悲的味道读出来。
师：哦。我们读一首词不是看谁读得轻谁读得重，而是看谁更好地读出了词的感情。为什么要读得悲？先看，这首词主要抒发了哪一种思想感情？
生（想了一想后）回答：离别之情。
师：这首词直接指明作者情感的是哪一句话？
生（找了一找）齐答：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。
师：因为这句话直接道破了全词的主题，所以我们可以称之为……
生齐答：词眼。
（师板书清秋节伤离别词眼。）
师：既然这首词抒发的是离别之情，那么读词的感情基调是什么样呢？
生：悲切……
三、学生再读
师：知道了词的感情基调，下面请同学们用悲切低缓的语调来读词，尽可能读出词的感情来。
可以读给同桌听，讨论商量怎样才能把这首词读好。下面开始读。
全班学生读词。
师：下面请一位同学来读词。
生４读词。
师：请同桌来评点他的朗读。
生５：读得很有情感，把悲的感情读出来了。他的声音很好听。
师：再请一位同学来补充。
生６：我觉得他读这首词的时候一直是比较低的一个语调。我觉得如果读得有一点点起伏，会更好。其它，节奏方面还可以。
师（小结）：我们的同学具有一双聪耳，非常灵敏的耳朵，评得不错。读词不但要正确把握词的感情基调，还要读出词的起伏感，作者的思想情感是有变化的，我们要学习用轻重缓急的语音语调把感情读出来，也就是说读出词的起伏感。
四、学生品读
师：听了刚才同学的读，加上自己对这首词的感悟，请思考“你觉得最能打动你的是哪一句话？为什么？你是怎样来读好这一句的？为什么这样读？”我们以小组讨论的形式，四人一小组，待会儿小组代表发言。
学生热烈地讨论。（时间为４分钟。）
师：好，现在小组代表发言。
生７：我们小组讨论的结果是“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”比较打动人。因为这句话写出了宁静、凄凉的意境，使人想起离人的思念，感觉眼前的孤单，情景交融。它抒发的是作者在酒醒之后，伊人不见，又不知自己身在何处的悲伤。这句话让人觉得非常悲。
师：那你怎样来读好这句话？并说说你为什么这样读？
生７读词。
生７：因为它写的是悲的感情，所以用悲的语调来读。
师：好。这句话写的是想像之景，写出的是酒后的心境，运用了点染的手法，“今宵酒醒何处”点明了离别之情，“杨柳岸晓风残月”用写景渲染了人的离别后的思念之情，融情于景，又达到了情景交融的极致。因为这里用写景渲染出作者的离别之情，所以尽可能用悲的主调去读，前半句可读得稍重，后半句可读得稍轻，这里的轻读，也是对“离愁”的一种强调。
师：好，下面，第二小组发言。
生８：我们小组讨论的是“此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说”这句话最打动人。在词人眼前的“良辰好景”，因为没有朋友共同享受，所以是“虚设”的。他心中的“千种风情”，因为没有朋友可诉说，所以离愁更深。这句话表达的是一种对朋友的牵挂之情。
师：请你来读一读这个句子，并说说你为什么这样读。
生８读词。
生８：读的时候，“良辰好景”“千种风情”要扬上去，“虚设”和“更与何人说”可读得低一点。因为这样读可读出词人的心伤。
师：轻重处理很不错。这句写的是想像之景，是一种虚景。“良辰好景”本来营造的是一种欢乐愉快的.氛围，但是随后而来的“虚设”二字顷刻间就将这种欢乐冲淡得无影无踪，所以，良辰好景无人共赏。再退一步，面对良辰好景，即使产生了一些感想，又无人可以诉说，万千情感无人共语，这不是更加让人觉得伤感吗？它把伤感之意刻画得淋漓尽致。我们在读的时候，首先要处理好停顿，“应是”“便”后面停一停，“更与何人说”这句语速要减慢，读出愁味来。
师：接下来，下面一个小组发言。
生９：我们小组讨论的是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。因为这句话写出了悲凉，集中抒发了作者的悲凉心情。
师：好，那请你来读一读，并说说你为什么这样读。
生９读。
生９：因为要读出悲味，所以前面读得重一点，后面的读得轻一点。
师：刚才有同学在小声发笑，可能是刚才同学的停顿稍显生硬，如果能柔婉一点，那会更好。他对轻重的处理，前轻后重，这也是可以的。这句话中的“自古”二字拓开一笔，把自己的感情赋予普遍的意义，意思是说，自古以来，多情的人都会因离别而伤心，可我的这次离别，又与一般人不同。一方面仕途失意，另一方面和朋友分别，这是双重的痛苦，再看到秋季的凄凉之景，所以“更那堪冷落清秋节”一句强调自己的痛苦比常人、古人更多。
师：下面，这边的小组。
生１０：我们小组最喜欢的是“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”。这句话的意境很好。因为它选取了很多意象。比如“酒”“柳”“风”“月”。酒在古代大多和“愁”相关，柳的谐音是“留”，写出了柳树还在，朋友难留的无奈。用“晓风”写出天气很冷。而“残月”则写出了人的“不团圆”。这句话给人很有意境的感觉。
师：说得很有条理。你来读一读这句话。
生１０读词句。（他边读边笑）
师：离别是件很伤心的事，我们同学用微笑着来读这句，感情把握得不对。你再试着读读看。
生１０读词句。
师：这次好多了。说说你为什么这样读？
生１０：因为我这样读比较有意境。
师：好，下面的小组发言。
生１１：我们小组最喜欢的是词的第一句。因为第一句话写的景是秋天之景，秋天之景给人的印象比较悲，而作者选取这么悲的意象是为了抒发自己悲的情感，景物起到烘托的作用，借景抒情。
生１１读词“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”。
生１１：这么读的理由是：风景本身就比较悲了，再加上作者心情的悲，整首词的基调也悲，所以要读得这么悲。
师：言之有理。这句话主要在渲染一种悲凉的氛围。“寒蝉”“长亭”“骤雨”这些景象是为了抒发作者的凄凉心情作准备的。再看中间一句，“对长亭晚”不是二二结构，而是一二一结构，这种结构特别能尽顿挫之致。
师（小结）：刚才几个小组已经说了各自的看法，现在大家根据自己的理解，再读这首词。
学生读词。
师：好。现在我也来说说最打动我的一句。我们知道这次离别的时间背景是秋季傍晚，有一处白描写得很传神。大家说，是哪一句？
生：“杨柳岸”“执手相看”……
师：对了，是“执手相看泪眼，竟无语凝噎”。这句话刻画的是一对朋友难舍难分的情形。再看前面，“留恋处，兰舟催发”，一边是依依不舍，一边是阵阵催促，不想分别却又不得不别。一对朋友，只好紧握双手，泪眼相对，一句话也说不出来，这时候的“无语”恰恰是体现了离人心中难以言传的痛苦啊！
五、教师范读
师：听了刚才同学们的朗读，我也想来读一读这首词，等下请同学来评点。
师朗诵全词。
师：下面请同学来说一说感受。
生１２：老师把悲的感情读得很好。我有一处疑问，不知道老师为什么将“何人说”三个字分开读。
师：我先回答你的问题。把“何人说”三字分开读，这是一种拖音的读法，每个字的读音延长一会儿，这是一种强调，强调词的言尽而意不尽，这样读可以给听的人以回味。
生１３：老师读出了悲的味道，有些句子读出了颤抖、哽咽之感，很感人。
生１４：前面两位同学都说过了，我没有补充了。
师：我们读词可以分成三步走：第一步，确定好词的感情基调；第二步，要读出词的轻重缓急；最后，就是要读出词的神韵来。（板书：神韵）
因为词人在写词的过程中，把自己的感情内化在作品的语言之中。如果作为一个朗读者，能把词的感情读出来，能激发自己和听者的想像，达到遐思的状态，这是很不错的。当然，这个境界有一写难度，希望我们的同学在以后的朗读中学习和尝试，读出词的美感，读出作品的神韵来。
六、熟读成诵
师：听了同学的读，老师的读，还有自己的读，相信大家对这首词一定有了新的感悟，请大家带着新的感悟再读这首词，多读几次，最好能熟读成诵。
生读词。
师：下面我们试着来背诵这首词。先想像一下，秋天郊外的长亭、两个人依依送别。雨霖铃，柳永，开始……
生齐背。
七、读的迁移
在读词的过程中，我们领略了词中和谐的韵律，隽永的语言，还有凄美的意境，我们被伤怀怀的离愁别绪感染。其实，除了《雨霖铃》，柳永还创作了很多的慢词。我从柳永的词中挑出了四首，请大家把预习资料拿出来。从“柳永词四首”中任选一首，根据刚才的方法读出词的感情来。
生读词。
师：好。下面请一位同学来读词。
生１５读词：我读《蝶恋花》蝶恋花。伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
师：大家说她读得怎么样？
生：好。（都表示认可）
师：来点掌声。（教师带头鼓掌）。学生也鼓掌。
八、作业迁移
师：那好，现在我来布置作业。在“柳永词四首”中，任选一首，以“如何读出《 》的词味”为题目，写一篇４００字左右的短文。今天的课就上到这里，让我们在《雨霖铃》歌声中和柳永作别。这首歌是由今人邓丽君演唱的。下课。
《雨霖铃》教案13
教学目标：1. 反复诵读，流畅背诵，感知次词的声韵之美
2.学习借景抒情、虚实结合的手法
课时安排：1课时
一. 播放音乐
赵薇的《离别》
二. 导入：关于离别的诗句
1.劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。(王维《送元二使安西》)
2.寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤；(王昌龄《芙蓉楼送辛渐》)
3.桃花潭水三千尺，不及汪伦送我情。(李白《赠汪伦》)
4.孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。(李白《黄鹤楼送盂浩然之广陵》)
5.山回路转不见君，雪上空留马行处。(岑参《白雪歌送武判官归京》)
6.长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，海之角，知交半零落。一觚浊酒尽余欢，今宵别梦寒。 (李叔同《送别》
三.背景介绍
这首词的基调格外低沉。作者当时由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能跟心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，更觉得痛苦万分。这首词就集中地反映了他这种复杂的心情。
四.“雨霖铃”词牌名的由来
“雨霖铃”原为唐教坊曲名。相传唐玄宗因安史之乱入蜀，路上发生兵变，杨贵妃死。当时阴雨连日，栈道中闻铃声，无比凄切，作《雨霖铃》曲以寄托离恨。宋代人依旧声填词，遂为词牌。
五.听录音并正音
六.学生齐声朗读
七.分析词
（一）整体感知
1.问生：同学们，你们听了录音且自己读了一遍，本词的基调是什么？（感受是什么）
凄凉、伤感、悲凉、忧伤、痛苦
2.本词写的是什么内容？————离别
3.本词按什么顺序来写的？————时间顺序
4.那么离别可以分为几个阶段？————离别时、离别后
5.在脑中想象别时、别后的情景，并还原成语言描述出来。
（二）老师简单串讲词
使学生理解词的大意
上片：离别时的情景
下片：离别后的情景
（三）拓展
问生：本词好在哪里？哪几句话能引起你的共鸣？
1. “执手相看泪眼，竟无语凝噎”。这二句写：当登舟分袂之际，两个人手拉着手儿，含泪相视着，大约是想把心上人的面容身影再最后一次深深地印进记忆之中去吧。此时此地，他们心里该有多少话啊，然而却只是默然相对，谁也再说不出一个字来，而他们相互真挚深沉的`爱和内心极度的痛苦却正是通过这彼此极力抑制着的无言的哽噎而得到了最大限度的体现。一个“竟”字，突出地强调了这种极为矛盾复杂的感情表达方式。苏轼在悼亡词《江城子》里，这样写他梦见了死去十年的妻子：“夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行。”异曲同工，也具有特别能打动人心的艺术力量。“此时无声胜有声”“一切尽在无言中”
2. “多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。”“多情”是指多情的人。自古以来，多情的人都是感伤离别的，更何况是在凄清冷落的秋天时节。江淹《别赋》：“黯然销魂者，唯别而已矣。” 李商隐《无题》诗云：“相见时难别亦难”
3. “今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”这三句是脍炙人口的名句。承上面“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”一层所开拓出的意境，进一步设想分别后的凄凉处境。今夜喝了别酒以后乘船而行，朦朦胧胧的，酒醒后，将到了什么地方呢？大概已是拂晓，到了枯杨岸边，冷风吹面，残缺的月亮挂在天边。岸柳，容易使人想起霸陵折柳赠别，且是枯柳，晓风（寒），残月（冷），景物是孤单单、清冷冷的。景物的清冷，又使人想起昨晚“都门帐饮”、“执手相看”的眷恋之情，更觉得自己形单影孤，前途渺茫，所以这里虽不言愁，但景物已经打上了词人浓重的哀伤、悲愁之情，就连词人的精神状态都写出来了。
八.艺术特色
融情于景、情景交融
铺叙
虚实结合
1. 什么是虚，什么是实？
三种说法：（1）现在是实，将来是虚
（2）眼见为实，想象为虚
（3）正面描写为实，侧面描写为虚
2.分析本词的虚实结合
上片的别时为实，下片的别后为虚
3.虚实结合的好处————设置情景，留下想象的空间，有回味余地
九.当堂背诵
《雨霖铃》教案14
一、教学内容分析
《雨霖铃》是人教版普通高中课程标准实验教科书语文必修4第二单元《柳永词二首》中的一篇。此单元选了柳永、苏轼、李清照、辛弃疾四位词人的作品。主要目的是了解宋词的各个流派及各流派的基本特征，掌握诗词鉴赏的基本方法，明确意象、意境与情感的关系，从而提高学生的鉴赏水平。所选的四位作家是宋词发展的代表人物。他们的词作，既充分体现了宋词的艺术价值，又能大致反映出宋词发展的脉络。
此文是柳永的代表作，描写作者与情人难舍难分、缠绵悱恻的离别情绪及设想别后清冷孤寂的情景。他用白描、铺叙、渲染的手法，离别前写气氛，离别后写情态、心理，把依依不舍之情表现得淋漓尽致。并多用景物衬托，景中有情、情中见景、情景交融，产生了极佳的艺术效果。此文集中体现了婉约派词的风格。
二、学生学习情况分析
学生虽然已学过了一定量的诗词，但无法灵活运用鉴赏方法；虽能体会本文的情感，却难把握作者的艺术手段，因此，我把应用恰当的方法品味本词的情感作为教学重点，把艺术手法的赏析作为教学难点。另外，学生对诗词朗诵重视不够，所以，指导诗词朗诵的方法也是教学中不可缺少的部分。应让学生明确诵读是鉴赏诗词的基础，又是鉴赏品味的升华，鉴赏的过程，既是品味的过程，更是为理解背诵做准备。
三、设计思想
“板块式教学设计”是余映潮老师在深入语文课堂教学实践基础上所提出的。就是将一节课或一篇课文的教学内容及教学过程分为几个明显的而彼此之间又有密切关联的教学“模块”，即教学的过程呈“板块”状并列而又一步一步地逐层深入的教学设计思路。此课的指导思想主要就是“板块式”教学法。板块思路为四个步骤：诵读——品情——赏句——背诵。
四、教学目标
知识目标
1、比较豪放派和婉约派的不同风格
2、掌握鉴赏诗词的基本方法。
能力目标：
1、理解“景中见情、缘情设景”的艺术特色。
2、掌握名句鉴赏的重要方法。
情感目标：培养纯正的文学趣味，感受纯真美好的爱情。
五、教学重点和难点
教学重点：
1、反复诵读，体会情感。
2、品味鉴赏美段名句。
教学难点：理解缘情设景的艺术特色及虚实结合的写法
六、教学过程设计
（一）导入
江淹有一名句，“黯然销魂者，唯别而已矣。”（《别赋》）我国古代以“离情别意”为题材的诗词很多，香港人把《游子吟》摆在“十大唐诗”之首，认为诗中抒发的情感虽寻常、朴素，却真挚、动人。现在，请让我们一起回忆一下自己感受最深的写离别的诗句。
设计说明：此环节在复习旧知识的基础上，又为本课提供了比较的素材，让学生进行新旧知识的对比，激发兴趣，创设情境。
（二）诵读课文，为鉴赏做准备
1、试读：注意语调、语速及感情基调。标出不理解之处。采用学生小声读的方式。
设计说明：“试读”可让学生明确自己掌握知识的情况，使课堂学习更具目标性、针对性。
2、听读、比读：和自己的读法有哪些不同之处？两个人的示范朗读有何不同？为什么？
设计说明：我选用了两种不同风格的示范朗读让学生听读体会，让学生明白，朗读的方式是多样的，方式的选择和朗读情感的表现是根据你不同的朗读需要决定的。听读结束后，让学生展开讨论，结合教师的点拨来完成这一过程。
教师点拔：这两个朗诵中，第一个人是作为旁观者来读的，所以语调相对平稳，带着欣赏本词的情感特征。第二人则是把自己作为文中的主人公，饱含深情地朗读，抒发了他内心深处的离愁别绪。
3、按要求方式诵读：
（1）、以古诗吟诵的方式：
（2）、以旁观者讲故事的方式：
（3）、以抒情主人公的身分：
（4）、以戏曲方式：
设计说明：这一环节的方式可灵活多样，可自由诵读、集体朗读，也可让朗读基础好的学生示范朗读，吟诵方式和戏曲方式朗读，教师可作一定的示范。以主人公身分朗读方式的指导应把握这几个句子：
①“都门帐饮无绪”应读出心痛和惆怅；
②“留恋处，兰舟催发”应表现出主人公对催发人的埋怨，此时两人难分难舍，你偏偏不断催促，怎不让一对有情之人更生哀怨？
③“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”情到最深之处，朗读者应自觉进入角色，读时略带哭腔。学生读完后，教师可把前面的示范朗读（以抒情主人公方式朗读的）再放一遍，加深学生的印象。但此类指导知识不多分析与讲解，让学生通过比较领会，然后在实践中训练掌握。
（三）理解课文，体会文中蕴含的情感美
1、此文描写的是作者与红颜知己离别的情景，作者通过哪些典型景物，采用那些重要艺术手法来表现这种情感的？
设计说明：对本文艺术手法的使用，学生可能说出“借景抒情”“情景交融”等手法，但理解还处于较肤浅的层次，教师应引导学生明白“缘情设景”的艺术特色。“缘情设景”体现了作者主观情感对景物的选择性和限制性，是创作者根据自己的情感需要设置的`相应意象。本文“虚实相生”的写法也是难点，应抓住“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”和“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。”等句和上下文内容作比较分析，要让学生真正理解，不可让学生吃“夹生饭”。
学生讨论，教师提问并在黑板上板书别前、别时、别后三幅画面的关键词，重要意象的含义和艺术手法。
2、写离愁别绪的景物很多，作者为何要选择这些景物？这些景物有何特点？这样的选择和描写有何作用？
设计说明：此问题的设置是让学生明确意象对于表达情感和营造意境的作用。了解意象与意境之间的关系，为以后的鉴赏打下基础。在课堂中，学生可能会从作者情感表达需要方面去理解，基础好的学生还会涉及到作者的生平，性格和时代特征。（如果能理解到这一步，教师可简单介绍作者，这对学生理解有帮助。）
教师点拨：作者对景物的描写细腻生动，表现的情感特别感人，一些很平常的景物一到作者文里就变得特别不寻常、与通常的说法不同，同学们能找出几例吗？
学生讨论寻找，教师巡回查看指导。
教师提问并指导：
（1）“留恋处，兰舟催发”：“兰舟”是船，但作者不说舟船，却用兰舟，使文章顿增美感，兰舟一物，充满典雅、精致之美。明明是船夫催发，作者却说“兰舟”催发，是何原因？船夫催发，何来典雅、精致？
（2）“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”：以节日为意象已带有浓厚的民族气氛，再加一“清秋”修饰，节日一下变得凄美、淡雅，别具一格。
说明：如果学生感兴趣，教师可把唐诗和宋词作个比较，唐诗是张扬的、开放的，唐诗中的离别是“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”唐诗的离别中，几乎没有多少悲伤；宋词是淡雅的、内敛的，柳永、姜夔、李清照等就不必说了，就连豪放派词人苏轼也有“多情应笑我，早生华发”的悲凉感慨。通过这样的比较，学生就能对唐诗和宋词有较高层次的认识。当然，这一环节要根据教学过程来决定它的取舍。
3、想象画面，描述意境
诗词的意境就是由一幅幅画面构成。如果你是导演，你准备如何安排词中显现的画面，请选择你最喜欢的一幅画面用自己的语言描述一下。
设计说明：此环节目的是为了让学生进一步理解本文凄清的意境，加深学生的印象。又锻炼了学生的想象联想能力和口头表达能力，这对于诗词的鉴赏也是非常重要的。教学中，学生可能根据自己的感受选出一些句子来描述，教师应对学生的回答给予肯定，但学生的分析与回答可能较肤浅，涉及的面也不宽，应特别注意引导。
举例分析：杨柳岸晓风残月
此句由三个单纯的名词构成，在描述画面时，我们也可有多种组合方式。
（1）三种景物以并列方式展开描述
（2）把“晓风”“残月”当作画面背景，突显“杨柳”的主体地位和作用。（注意“杨柳”作为意象的意义。）
（3）把“杨柳”“晓风”当作画面背景，突显“残月”的主体地位和作用。（注意“残月”作为意象的意义。）
（4）把“杨柳”“残月”当作画面背景，突显“晓风”的主体地位和作用。（注意“晓风”作为意象的意义）
语言描述举例：
（1）河岸上杨柳依依，晓风阵阵，残月低垂。
（2）岸边的杨柳在风中摇荡，在残月的映衬下，更增离别的伤感。
（3）一弯残月在刺骨的晓风中，惨淡地映照着河岸上依依的杨柳。
说明：不同的组合，体现对句子的不同理解，也体现了对这幅画的意境的把握程度。但举例不能过多，容易限制学生思维，应让学生自由发挥。
问：这种单纯名词组合方式，同学还能举出其他例子吗？这样的组合有何妙处？
教师指导：鸡声茅店月，人迹板桥霜（温庭筠）。枯藤老树昏鸦，小桥流水人家（马致远）。不加任何修饰的组合给读者留下的想象空间，此时意象是流动的，读者的解读是极度自由的。美籍学者叶维廉在《中国诗学》中说“作者仿佛站在一边，任读者直现事物之间，进出和参与完成该一瞬间的印象。”这就是古典诗词的模糊性和解读的多元性。如果加上修饰语，读者的想象空间就受限制了。也许这就是此句被称为“千古俊句”的原因吧。
（四）品味本文的遣词美
1、念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
问：如果把“去去”改为“此去”，把“千里烟波”改为“千里波涛”效果一样吗？“暮霭沉沉”和“楚天阔”是否矛盾？
说明：学生如果能抓住“用词与表达情感的关系”角度来分析就不错了，但后一问学生回答可能不到位，教师应引导，此句不仅表达了作者内心离别的沉重感，更渗透了作者的“前途黯淡，归期渺茫，命运难测”的身世哀伤。
2、“执手相看泪眼”
问：如果让你描写情人的离别，你会设计什么方式？有比“执手相看”更能表达离情的词语吗？
说明：学生的答案可能会五花八门，教师如果不注意引领，就会使这一问失去价值，应让学生明确：告别的方式与人物性格、时代背景、民族习惯等都有关系，但此处却有更深层的意义，作者采用“执手相看”与中华民族的文化心理有关，《诗经·邶风·击鼓》中有“执子之手，与子偕老”的句子，此处的“执手”写出了两人“不舍”，更表达了作者内心让有情人“终成眷属”的愿望。同时“执手”这一动作大胆直率，充分体现了柳词通俗、率真的一面，与上文的典雅相应成趣。
总结：这种鉴赏方法叫“易词造意品析法”，对品味谴词造句的妙处很有帮助。在分析时可让学生先讨论可供置换的意象或词语，再进行比较，品评。此处不多举例，学生可用这种方法进行课后训练。
（五）背诵检查
设计说明：“腹有诗书语自华”，背诵一定数量的优秀诗词不仅可提高学生的鉴赏水平、语文素养，对学生写作能力的提高也是大有裨益的。要求当堂能背诵同学互相检查。
（六）课堂总结
当时有人这样评价柳永的词：“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，可见当时人们对柳词的喜欢程度。柳永为何能赢得普通民众的如此厚爱？他不像李白和徐志摩（《赠汪伦》《再别康桥》），把离别写得洒脱、自在，甚至有时还略显欢快，这种打出常规的、别具一格的写法很容易给人留下深刻的印象。但他写的是最常态的离愁别绪，却同样成就了他的声名，为什么？因为他用白描、铺叙、点染的手法，不断渲染加强对读者的情感刺激，文字明白晓畅，又不失精致、典雅、大方。既有文人内涵，又符合大众的审美情趣，给读者崇高的审美享受。
（七）作业：第1题为选做题，第2题为必做题
1、将此词改写成现代诗
2、比较本课与《念奴娇·赤壁怀古》，体会两首词的不同风格。
板书设计
雨霖铃
柳永
朗读方式：
1、以古诗吟诵的方式：
2、以旁观者讲故事的方式：
3、以抒情主人公的身分：
4、以戏曲方式：
品读情感：
1、景：精致典雅
2、情：离情感伤
艺术手法：
1、缘情于景
2、虚实相生
分析名句：易词造意品析法
《雨霖铃》教案15
学习目标
1、知识与技能:
识记作家作品，了解柳永词的写作背景及其艺术风格。
2、过程与方法:
(1)、反复吟咏，整体把握词的内容，感受词的音律美。
(2)、品味语言，运用联想和想象，感悟词的情与景浑然交融的意境美。
3、情感、态度与价值观:
体会词中作者流露出的浓浓的离情。
【教学重点】
(1)、鉴赏词融情入景、虚实相济的写作手法。
(2)、准确把握作者情感，培养词的鉴赏能力。
【教学难点】
词的意境的鉴赏。
【教学时数】
1课时 45分钟
【教具准备】
PPT课件。
学习过程
一、导入
人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的。长亭送别，执手相看，柴门扶杖，汽笛声催，生命总在演绎着悲欢离合的故事，而当我们轻轻敲开古典诗词的门扉，不经意间就会发现一个个凄婉缠绵的动人故事。今天让我们一起走进柳永的《雨霖铃》，感受作者笔下抒写的哀婉动人的别离。
这首词是作者离开汴京(当时为北宋首都)与情人话别之作，当时作者由于仕途失意，尽情十分抑郁，决定离开京城到外地去，但一想到从此不能跟心爱的人生活在一起，失去了爱的慰藉，更觉痛苦万状。
【知识预热】
1、词，是诗歌的一种。古代的词都合乐歌唱，故唐五代时多称为曲、杂曲或曲子词。词体萌芽于隋唐之际，与燕乐的盛行有关(一说萌芽于南朝)，形成于唐代，盛行于宋代。句子长短不一，故也称长短句。另有诗余、乐府、琴趣、乐章等别称。宋词是我国文学史上的又一座高峰。宋词习惯上分为婉约和豪放两派;婉约派以写闺情、离绪为主，以清丽婉约见长，代表作家有柳永、李清照等;豪放派扩大了词的.题材，对社会生活的种种感受皆可入词，大气磅礴，飘逸洒脱，代表作者有苏轼、辛弃疾等。
2、走进柳永
二、朗诵
1、思考:本词的感情基调是怎样的?
明确:本词是一首写离别之情的词，感情基调格外低沉悲戚。
2、诵读点评
诵读时要注意把握感情，注意字音、语调、节奏。
寒蝉凄切--“切”要拖音，“切”字为韵脚，韵脚字一般要读得鲜明;尾音读长更能读出凄切之情。
竟无语凝噎--要稍重、稍停，并读出哽咽之声、冷涩之感。(人物情感的高潮)
念去去--要稍重、稍停，拖音。(领起字)
今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月--“何处”读出疑问语气，杨柳岸，晓风残月，就一景一顿，声断气不断。
更那堪--稍重、稍停，拖音。(统领字)
便纵有千种风情，更与何人说--稍重、稍停，拖音(统领字)
3、指名朗诵，要求感受情感氛围。
三、诵读品味，探究赏析
《雨霖铃》一词，通过描写冷落凄清的秋景，衬托了情人间缠绵哀怨、伤感低沉的离情别绪。
1、思路探究
贯穿这首词的线索是什么?从时间角度看，这首词应如何划分?
【明确】这首词基调低沉，作者尽情十分压抑，“离情”线索贯穿全篇。从时间角度看，别时与别后自然分为上下两阕。
【方法指津】理清思路，一要抓开头，二要抓过片(下片首句)，三要抓结尾。
2、意境赏析
意境的欣赏是属于文学鉴赏较高层一种学习活动。所谓“意境”，就是作品所描绘的自然、生活图景和所表现的主观思想感情融会一致所形式的一种艺术境界。在鉴赏诗词时，要引导学生运用联想和想象，透过字句和画面，去细心体会、感受作者的情怀，从而领会意境中所蕴涵的思想感情。
赏析意境，一要抓画面，二要抓情感。
问题 :上阕描写了一幅怎样的画面?试概括这一传神画面，并拟作标题。
【明确】标题为“执手相看，泪眼相向”等，词人首先交代了离别的季节、时间和地点。“寒蝉凄切”(点明时令);“对长亭晚”(点明时间和地点);“骤雨初歇”(点明气候);“帐饮无绪”(凄凉心情);“兰舟催发”(不得不分离)。词人巧妙地把自己忧伤的感情融入对景物的描摹中，不仅点染了送别的气氛，也暗示了送别的地点。
“执手相看，泪眼相向”，这个标题精妙地概括了这幅画面。本已经愁苦不堪的“愁人”，生离死别、执手凝视、千方百计、千般思绪，愁苦尽在两双含情的泪眼里。有道是“此时无声胜有声”，真是“一切尽在不言中”。
问题 :这幅“别离图”，作者选取了哪些景物作为背景?
【方法指津】抓住意象，展开联想和想象，各抒己见，描述送别画面背景。
【明确】设想以下几组来渲染这幅“别离图”。意象:寒蝉、长亭、骤雨、兰舟 渲染气氛。
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