诗词鉴赏
诗词鉴赏1
访 秋
李商隐
酒薄吹还醒，楼危望已穷。江皋当落日，帆席见归风。
烟带龙潭白，霞分鸟道红。殷勤报秋意，只是有丹枫。
[注]此诗为诗人客居桂林所作。
（1）颈联与尾联运用了哪些表现手法？请简要分析其表达效果。（4分）
【知识点】
本题考查鉴赏诗歌表现手法的能力,能力层次为D（鉴赏评价）。
【答案和解析】
答案：①色彩（视觉）描写：烟白、霞红，秋色正丽，色彩对比鲜明。（2分）②寓情于景：诗人危楼远眺，寻找桂林秋意，字里行间，寄寓着异域思乡之情。（2分）
解析：颈联“烟带龙潭白，霞分鸟道红”，是说渐起的暮霭，有如轻纱般地笼罩在龙潭上，潭水一片银白；余霞照在只有鸟儿才能飞过的高峻的山上，山山岭岭被映成一片红色。运用了比喻；尾联诗人用“殷勤”和“报”，将丹枫人格化，在一片苍茫寥落中，特别报告了令人忆念而寻访的秋意，显得多么富有深情；两联有衬托（反衬）或乐景写哀情。答对2点并有简析给满分，其它答案言之有理酌情给分。
【思路点拨】
鉴赏诗歌的表达技巧，有下面几项逐项落实。①掌握常用的表现手法，分析文学作品的表现手法应从以下四方面考虑：表达方式—叙事，议论，描写（细节、动静、虚实、正侧、白描、场景），抒情（直抒胸臆、间接抒情)；修辞手法—比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比、设问和反问等；写作手法—渲染、烘托、对比、衬托、象征、联想、想象、比兴、化用典故、托物言志、借古讽今以及情景关系（触景生情、以情驭景、情景交融）；结构技巧—抑扬、卒章显志。②理解各类手法的特点。
（2）这首诗是如何表现“访秋”之“访”的？请作简要分析。（4分）
【知识点】
本题考查浅层次理解诗歌内容的能力，能力层级为B级（鉴赏评价）。
【答案和解析】
答案：诗人将“访秋”写得一波三折（1分）。
①首联：薄醉思乡，高楼望秋。秋天当归而未归，欲借异乡访秋自我安慰。（１分）②颔联、颈联：南方秋意难访，徒增羁旅惆怅。异乡落日、归帆、烟白、霞红，虽然所见皆晴秋爽朗之景，却极难发觉。（1分） ③尾联：终于访得秋意，聊慰苦苦乡思。唯有“丹枫”怜我，以一树火红，报我真正秋意。（1分）
解析：首联，“酒薄吹还醒，楼危望已穷。”诗人万里投荒，愁思难已，于是借酒浇愁，谁知酒味淡薄，无法浇灭那心中熊熊燃烧的思家念国之火，愁思反而愈加沉重。他登上高楼遥望北方的家乡，西风吹来，酒意全消，而放眼望去，故园杳不可见，心情更加郁闷。中间两联，就是诗人望中所见，而见中又寓所感。诗人先是使用反衬手法，通过落日归帆的景象，来表现自己有家难归的苦闷。“殷勤报秋意，只是有丹枫。”回应题目《访秋》，含蕴地表露出思乡的急切心情。诗人因为思乡，连北方的秋色也觉得可爱，所以要登楼寻访秋意。
【思路点拨】解答这类题的方法是：解读关键句，包括诗句的含意、色彩、情味、效果等方面，要结合诗句中的词语，尤其是要注意诗句在精当的动词、形容词以及叠词、修饰语的运用，另外还要注意诗句的语法现象以及修辞方法等。解题步骤是：解读诗句内涵—结合诗词内容分析—指出诗句在创设意境、表达情感上的作用，或是蕴涵着怎样的理趣。
【诗词鉴赏】
此诗作于大中元年(847)秋天，时年三十五岁。这一年，牛党进一步排挤李党，李党的给事中郑亚被外放为桂管防御观察使(治桂州，即今广西桂林市)，李商隐被郑亚聘为幕中掌书记，五月到达桂州。诗人此次南行，家眷留于长安，远道间关，孑然一身，不无孤独之感；加之政治上受到排挤，情绪忧伤。这首《访秋》，就隐涵着作者的这种心情。诗意深曲含蕴，意脉不露，耐人咀嚼。
首联：“酒薄吹还醒，楼危望已穷。”诗篇一开始就蕴含着深沉的愁苦。诗人万里投荒，愁思难已，于是借酒浇愁，谁知酒味淡薄，无法浇灭那心中熊熊燃烧的思家念国之火，愁思反而愈加沉重。他登上高楼遥望北方的家乡，西风吹来，酒意全消，而放眼望去，故园杳不可见，心情更加郁闷。这两句起势陡健，发唱警挺。劈头一句“酒薄吹还醒”，是经过长久的离别，尝尽愁苦滋味以后，盘纡于胸中的'感情的猛然倾泻，给人以十分强烈的感染。次句“楼危望已穷”，紧接着描画出诗人登临极目，北望乡关的情景，着墨不多，却鲜明如在目前。两句情景交融，蕴含着深厚的诗意；“还”字、“已”字，使得诗句上下紧密联系，曲折起伏。而“望”字，又点明了诗题中的“访”，并领起全篇，可谓一诗之“眼”。从开始两句中，就体现出了诗人精心安排的艺术匠心。
中间两联，就是诗人望中所见，而见中又寓所感。诗人先是使用反衬手法，通过落日归帆的景象，来表现自己有家难归的苦闷。“江皋(音gāo，岸也)当落日，帆席见归风”，诗人纵目望去，落日的余辉正照在江岸上，江中归船的帆席鼓满西风，正在轻快地驶回。见此情景，诗人想到自己的家乡远在万里之外，不知何时才能归去，当此西风落日之际，家中的妻儿说不定正在急切盼望自己呢，心中不免涌起异乡作客的惆怅。通过反衬，思乡之情被表现得曲折而又强烈。接着，诗人又换用烘染的手法，通过对龙潭鸟道的描写，来进一步暗示自己的乡思。“烟带龙潭白，霞分鸟道红”，是说渐起的暮霭，有如轻纱般地笼罩在龙潭上，潭水一片银白(桂林附近有“白石湫”，俗名白石潭，龙潭乃其别称)；余霞照在只有鸟儿才能飞过的高峻的山上，山山岭岭被映成一片红色。这两句初看起来，山红水白，好象一片美景，但仔细品味，却不难发现包孕其中的异乡情调，以及客居异地时在日暮时分很容易勾起的乡国之思，作者巧妙地用具有桂州特点的景色，来烘染出自己的乡思，隐而不显，含蕴深沉。这两联描写景物十分形象生动，但又简洁凝炼，原因在于作者善于选取典型物象。前一联只用“江皋”“落日”“帆席”“归风”四种物象，就生动地画出了一幅落日归帆图；后一联也仅采“烟”“龙潭”“霞”“鸟道”四种物象，就组成了一幅桂州山水画，笔墨经济，画意浓郁，使人如身临其境。每两种物象中用动词联结，互相映带，交织融会，顿然产生活泼生动之感。而动词的安排，前一联的“当”“见”在第三字，后一联的“带”“分”在第二字，这就使得诗句在节奏上发生变化，读来顿挫起伏，别具一种抑扬跌宕的声情美。
最后一联：“殷勤报秋意，只是有丹枫。”回应题目《访秋》，含蕴地表露出思乡的急切心情。诗人因为思乡，连北方的秋色也觉得可爱，所以要登楼寻访秋意。然而，因为“桂州地暖无秋色”(《桂州路中作》)，登楼而访，却望不见往年习见的北方秋色，心情怎不格外怅惘?而此时此地，那殷勤地报告秋意的，只有一树树火红的枫树，给人一点点难得的慰藉。诗人用“殷勤”和“报”，将丹枫人格化，在一片苍茫寥落中，特别报告了令人忆念而寻访的秋意，显得多么富有深情!而“只是”二字，一方面真实地写出了桂州地暖的自然特点，另一方面也婉转地表示出作者在桂州的孤独处境和落寞情怀，那人与人之间的隔膜，倒远不如看似无情实多情的丹枫亲近，作者在异乡的艰难，以及由此而产生的思乡之念，在这里被表达得更为曲折和深沉。最后一联，字字浸透着作者的思乡之泪，那火红的丹枫，又给人留下想象的余地，令人回味无尽。
诗题“访秋”，而全诗通过形象的景物描写，婉曲深沉地表达出无穷的乡思，这已是一层曲折。中间各联在具体的描写中，又起伏变化，峰回路转，用笔极尽曲折之妙。虽然如此，但全诗并没有那种过分渺茫和无从捉摸的感觉，而是有消息可寻，含蓄而不晦涩。全诗扣紧“望”字，笔不旁骛，蝉联而下，在宛转曲折中又显得流畅自然，读来一气贯注，天然浑成。诗篇开始以精切的对句起笔，最后以散句作结，在精整中不乏自然之姿，在谨严中又留下不尽的余响，耐人寻味。秦似说：“李商隐诗，佳品如红樱桃，灿然夺目；劣品如生芭蕉，味涩肉硬，不能下喉。”(见《两间居诗词丛话》)这首《访秋》，可谓李诗中的佳品，真如一颗玲珑鲜活的“红樱桃”。
诗词鉴赏2
古诗原文
黄菊枝头生晓寒。人生莫放酒杯干。风前横笛斜吹雨，醉里簪花倒著冠。
身健在，且加餐。舞裙歌板尽清欢。黄花白发相牵挽，付与时人冷眼看。
译文翻译
深秋的清晨，黄菊枝头显露出了阵阵寒意，人生短促，今朝有酒今朝醉。冒着斜风细雨吹笛取乐，酒醉里倒戴帽子、摘下菊花簪在头上。
要趁着身体健康努力加饭加餐，在佳人歌舞的陪伴下尽情欢乐。头上黄花映衬着斑斑白发，兀傲的作者就要以这副疏狂模样展示在世人面前，任他们冷眼相看。
注释解释
史应之：据黄庭坚《山谷诗内集》卷十三《戏答史应之三首》任渊注：史应之，名铸，眉山人，落魄无检，喜作鄙语，人以屠僧目之。客泸、戎间，因得识山谷。
莫放：勿使，莫让。
簪（zān）花：以花插头。倒著冠：倒戴着冠儿。此句暗用山简典故，表现不拘世俗、风流自赏的生活态度。《世说新语·任诞》“山季伦为荆州，时出酣畅。人为之歌日：‘山公时一醉，径造高阳池。日暮倒载归，茗芋无所知。复能乘骏马，倒著白接篱。”’白接篱，头巾。
且加餐：《古诗十九首》：“弃捐勿复道，努力加餐饭。”李白《代佳人寄翁参枢先辈》：“直是为君餐不得，书来莫说更加餐。”
黄花：同黄华，指未成年人。白发：指老年人。牵挽：牵拉，牵缠。
付与：给与，让。
冷眼：轻蔑的眼光。
创作背景
本词大约作于元符二年（1099）重阳节之后数日，当时黄庭坚在戎州（今四川宜宾）贬所，此时处于贬谪中整整四年，心情抑郁。本词同调同韵共有三首，此为第二首。第一首有副题曰：“明日独酌自嘲呈史应之。”之后史应之做了和作，这首词是黄庭坚在宴席间对史应之和作的再和。
诗文赏析
此词是黄山谷与甘居山野、不求功名的“眉山隐客”史应之互相酬唱之作，全词通过一个“淫坊酒肆狂居士”的形象，展现了山谷从坎坷的仕途得来的人生体验，抒发了自己胸中的苦闷和激愤。词中所塑造的狂士形象，是作者自己及其朋友史念之的形象，同时也是那一时代中不谐于俗而怀不平傲世之心的文人的形象。
上片是劝酒之辞，劝别人，也劝自己到酒中去求安慰，到醉中去求欢乐。首句“黄菊枝头生晓寒”是纪实，点明为重阳后一日所作。因史应之有和词，故自己再和一首，当亦是此数日间事。赏菊饮酒二事久已有不解之缘，借“黄菊”自然过渡到“酒杯”，引出下一句“人生莫放酒杯干”。意即酒中自有欢乐，自有天地，应让杯中常有酒，应该长入酒中天。“风前横笛斜吹雨，醉里簪花倒著冠”，着意写出酒后的.浪漫举动和醉中狂态，表明酒中自有另一番境界。横起笛子对着风雨吹，头上插花倒戴帽，都是不入时的狂放行为，只有酒后醉中才能这样放肆。
下片则是对世俗的侮慢与挑战。“身健在，且加餐。舞裙歌板尽清欢。”仍是一种反常心理，其含意于世事纷扰，是非颠倒，世风益衰，无可挽回，只愿身体长健，眼前快乐，别的一无所求。这是从反面立言。“黄花白发相牵挽，付与时人冷眼看”，则是正面立言。菊花傲霜而开，常用以比喻人老而弥坚，故有黄花晚节之称。这里说的白发人牵换着黄花，明显地表示自己要有御霜之志，决不同流合污，而且特意要表现给世俗之人看。这自然是对世俗的侮慢，不可能为时人所理解和容忍。
此词以简洁的笔墨，勾勒出一个类似狂人的形象，抒写了山谷久抑胸中的愤懑，表现出对黑暗、污浊的社会现实无言的反抗。词中所塑造的主人公形象，以自乐自娱、放浪形骸、侮世慢俗的方式来发泄心中郁结的愤懑与不平，对现实中的政治迫害进行调侃和抗争，体现了词人挣脱世俗约束的高旷理想。主人公旷达的外表后，隐藏着无尽的辛酸与伤痛。
诗词鉴赏3
绿酒初尝人易醉，一枕小窗浓睡。
——晏殊《清平乐》
琴诗酒伴皆抛我，雪月花时最忆君。
——白居易《寄殷协律》
葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。
——王朝《凉州词二首·其一》
新酒又添残酒困，今春不减前春恨。
——赵令畤《蝶恋花》
诗万首，酒千觞。几曾著眼看侯王。
——朱敦儒《鹧鸪天》
春日宴，绿酒一杯歌一遍。
——冯延巳《长命女》
被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香，
当时只道是寻常。
——纳兰性德《浣溪沙》
今朝有酒今朝醉，明日愁来明日愁。
——罗隐《自遣》
举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章。
——苏轼《前赤壁赋》
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
——李清照《醉花阴》
劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。
——王维《渭城曲》
对酒当歌，人生几何！
——曹操《短歌行》
花间一壶酒，独酌无相亲。
——李白《月下独酌》
三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！
——李清照《声声慢》
今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。
——柳永《雨霖铃》
唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。
——李白《把酒问月》
山城薄酒不堪饮，劝君且吸杯中月。
——苏轼《月夜与客饮酒杏花下》
红袖织绫夸柿蒂，青旗沽酒趁梨花。
——杜甫《杭州春望》
山中何事？松花酿酒，春水煎茶。
——张可久《人月圆》
借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。
——杜牧《清明》
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。
——杜牧《泊秦淮》
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
——李清照《如梦令》
举杯遥明月，对影成三人。
——李白《月下独酌》
对酒当歌，强乐还无味。
——柳永《蝶恋花》
忘了临行，酒盏深和浅。
——李清照《蝶恋花》
白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。
——杜甫《闻官军收河南河北》
料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。
——苏轼《定风波》
酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠。
——唐寅《桃花庵歌》
日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦。
——冯延巳《鹊踏枝》
诗词鉴赏4
沁园春
刘将孙
流水断桥，坏壁春风，一曲韦娘。记宰相开元，弄权疮痏，全家骆谷，追骑仓皇。彩凤随鸦，琼奴失意，可似人间白面郎。知他是：燕南牧马，塞北驱羊。啼痕自诉衷肠，尚把笔低徊愧下堂。叹国手无棋，危涂何策，书窗如梦，世路方长。青冢琵琶，穹庐笳拍，未比渠侬泪万行。二十载，竟何时委玉，何地埋香。
这是一首丧乱词。
词作于公元1296年。词前原有一序，云：“大桥名清江桥，在樟镇十里许。有无闻翁赋《沁园春》、《满庭芳》二阕。书避乱所见女子。末有，‘埋冤姐姐’、‘衔恨婆婆’语，极俚。后有螺川杨氏和二首。又自序生杨嫁罗，丙子暮春，自涪翁亭下舟行，追骑迫，间逃入山，卒不免于驱掠。行三日，经此桥，睹无闻二词，以为特未见其苦，乃和于壁。复云：观者毋谓弄笔墨非好人家儿女，此词虽俚，谅当近情，而首及权奸误国。’又云：‘便归去，懒东涂西抹，学少年婆。’又云：‘错应谁铸’，皆追记往日之事，甚可哀也。因念南北之交，若此何限，心常痛之。适触于目，因其调为赋一词，悉叙其意，辞不足而情有余悲矣。”清江桥，在江西清江县樟树镇，为交通要冲。丙子，即公元1276年。这年春天，元兵攻陷临安（今杭州），江南大被劫掠。
从序中可以看出，诗人在这首词中，以深厚的同情，追述了二十年前发生在此地的一幕悲剧：一群弱女子，被元兵掳掠蹂躏的惨状。词中，作者对擅权误国的权臣痛予谴责；对受难者的命运，给予了极大的同情。
上片描绘当年一群女子被元军掳掠、蹂躏的情形。
一开头就写出了元兵入侵时，清江桥畔的惨状──“流水断桥，坏壁春风”。一曲韦娘”即杜韦娘，唐歌女名，后为唐教坊曲名。唐刘禹锡有赠李绅歌妓诗“春风一曲杜韦娘”，这里借指当年那些落难女子。“记宰相开元，弄权疮痏，全家骆谷，追骑仓皇。”这里用了两个历史典故：一是“宰相开元”，李林甫为开元时宰相，专权误国。这里用以借指南宋末宰相贾似道。一是“全家骆谷”。骆谷，在陕西省周至县南，直通汉中。安史之乱时，唐明皇逃往四川，走到骆谷时，感伤国乱，流涕吹笛，写出了《谪仙怨》之曲。（见《唐五代词》之《广谪仙怨序》）这几句是说：在贾似道专权误国的年代，人民生活十分困苦，满目疮痍；元兵打过来之后，全家逃到这流水断桥旁边；元军骑兵从后面追来，无路可走，被元军掳掠了！元兵所至之处，奸淫烧杀，无所不为，多少妇女被任意糟踏。作者把这些弱女子被元兵蹂躏的惨状，记叙于纸上。
下片抒发作者对这一历史惨状的感慨。
“啼痕自诉衷肠，尚把笔低徊愧下堂。”那些被蹂躏的妇女，有苦无法向人诉说，只好“啼痕自诉”，乞求丈夫把休书收回，别提休妻（“下堂”）之事。这凄惨的情景是谁造成的呢？接着作者发出感慨：“叹国手无棋，危涂何策；书窗如梦，世路方长。”国手，经国之手，即宰相。贾似道治国无策，又专制权势，以致误国害民，使人民遭此不幸！下面，又用了王昭君、蔡文姬两个历史典故，进行对比：“青冢琵琶，穹庐笳拍，未比渠侬泪万行。”王昭君远嫁匈奴，常以琵琶抒忧思。杜甫《咏怀古迹》之三：“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。”青冢，昭君之墓。所以，用青冢琵琶，指昭君。穷庐笳拍，即胡笳十八拍。蔡文姬被掳入匈奴，作此曲以抒愁怨。穷庐笳拍，代指蔡文姬。在作者看来，那些被损害的`妇女，比王昭君、蔡文姬的下场更凄惨！
末尾：“二十载、竟何时委玉，何地埋香。”二十年过去了，这些无辜女子尸骨都哪里去了呢？词人对这些落难女子的同情令人揪心，令人感佩！
“国家不幸诗家幸，诗到沧桑句便工。”（赵翼《瓯北诗话》）在我国历史上宋金、金蒙、元宋战乱之际，国家、人民遭受了巨大的灾难，作家写出了许许多多流传千古的“丧乱”诗、“丧乱”词，但似这样一个作家以铺叙的词笔，描写人民的命运，如此深刻、真实，在词坛上还是十分罕见的。本文作者，系刘辰翁之子，学博而文畅，名重艺林，词作叙事婉曲，善言情欸，颇具父风。
诗词鉴赏5
今天我读了一首诗，是唐代诗人杜甫写的《望岳》。
《望岳》是一首五言古诗，描写了泰山雄伟的景象，赞美泰山高大的气势和神奇的景色，流露出了作者对大好河山的热爱之情，表达了诗人不怕困难，敢攀高峰的精神。
诗是这样写的：
岱宗夫如何？齐鲁青未了。
造化钟神秀，阴阳割昏晓。
荡胸生层云，决雌入归鸟。
会当凌绝顶，一览众山小。
我感觉这首诗写得非常豪迈，我读了几遍，非常喜欢七、八句。一定要登上泰山的'顶峰，俯瞰群山，这种不怕困难，勇于前进的奋斗精神，是非常值得我们学习的。
我们家每年都有登山的旅游活动，我爬过武当山、庐山、天堂寨、木兰天池等。每次我都想爬上山顶，因为山顶的风景最好，站得高才能看得远。在我们学习生活中，每一个阶段都想爬山，只有克服重重困难，都上成功的顶峰，尝到胜利的滋味，获得继续前进的力量！
诗词鉴赏6
沁园春·忆黄山
汪莘
三十六峰，三十六溪，长锁清秋。
对孤峰绝顶，云烟竞秀；悬崖峭壁，瀑布争流。
洞里桃花，仙家芝草，雪后春正取次游。
亲曾见，是龙潭白昼，海涌潮头。
当年黄帝浮丘，有玉枕玉床还在不？
向天都月夜，遥闻凤管；翠微霜晓，仰盼龙楼。
砂穴长红，丹炉已冷，安得灵方闻早修？
谁如此，问源头白鹿，水畔青牛。
汪莘词作鉴赏
黄山，是驰名中外的风景区是中国名山之一。本名黟山，因传说为黄帝栖真飞升之地，故唐代改名黄山。黄山有奇松、怪石、云海、温泉之胜，被称为黄山四绝。
在宋词中，写黄山的作品不是很多，而写得好的更是凤毛麟角，只有汪莘这首词，可谓不可多得。在这首词中，作者仿佛在读者面前打开一座神界仙山，想象丰富，情思变化多端，笔触多样，展现在大家面前的'是一幅千姿百态的秀丽景色，使人应接不暇。词的上片，描写黄山千峰竞秀、万壑争流的壮丽风光。
诗词鉴赏7
一、诗词表达技巧：
在诗词鉴赏里，表达技巧往往就是表现手法、艺术手法。表达技巧包括：修辞手法：比喻、拟人、夸张、对偶、衬托、借代、对比。
1、 表达方式：描写、议论、抒情。抒情包括直接抒情和间接抒情。直接抒情和间接抒情。直接抒情就是直抒胸臆，间接抒情包括借景抒情、寓情于景、情景交融和怀古伤今。
2、 写作手法（表现手法）：象征、联想、想象、白描、衬托、对比、托物言志、借景抒情、寓情于景。
二、在鉴赏现代文阅读中，表达技巧包括：
1、表达方式：记叙、说明、议论、抒情、描写。
2、表现手法：想象、联想、类比、象征、烘托、对比、渲染等。
3、材料安排：主次、详略、繁简。
4、结构：承上启下、悬念、照应、铺垫等。
5、修辞手法：比喻、反复、排比、反问、拟人、夸张等
常见古代诗词的六种描写手法介绍
写景状物是古代诗歌中常见的内容之一，作者通过描写景物，可以渲染气氛，抒发情感，深化中心，推动情节发展。我们欣赏诗歌，除了读懂字面语意，提升思想素质和审美情感，还要关注诗人用语言写景状物的形式与技巧。描写手法主要分正面描写和侧面描写，高考常见的描写鉴赏角度主要有以下六种：
(1)侧面描写———衬托
如元代王冕的《白梅》：冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。忽然一夜清风起，散作乾坤万里春。
这首诗突出了梅花耐寒、清高、报春的特征，主要运用了衬托、对比的手法，衬托是通过描写甲来使乙表现得更突出的方法。衬托分映衬和反衬。如《梦游天姥吟留别》中“天台一万八千丈，对此欲倒东南倾”就是用天台之高映衬天姥之高的，《琵琶行》中写江中之月“唯见江心秋月白”衬托琵琶声的引人入胜，“别时茫茫江浸月”衬托人物凄凉的心情。《项脊轩志》中用“万籁有生”来反衬“庭阶寂寂”的。 更多古代诗词鉴赏技巧可以到学习。
(2)各种修辞手法
如辛弃疾的《摸鱼儿》：淳熙已亥，自湖北漕移湖南，同官王正之置酒小山亭，为赋。
更能消几番风雨？匆匆春又归去。惜春长怕花开早，何况落红无数。春且住，见说道，天涯芳草无归路。怨春不语。算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。
长门事，准拟佳期又误，蛾眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？君莫舞，君不见，玉环飞燕皆尘土！闲愁最苦。休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处。
词的上阕，作者在借景抒情过程中所运用的主要修辞方法是设问和比拟，诗文中运用修辞手法，大体和其他文体中的修辞作用一样。学生要善于发现修辞手法，并说明作用。如比喻为更形象生动(忽如一夜春风来，千树万树梨花开。)；比拟是把事物人格化(羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。)；反问为了强调(两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮？)；夸张是为了强调和突出(白发三千丈，缘愁似个长)；对偶是为了增强诗词的音乐美，表意凝炼，抒情酣畅，增强诗歌外在形式美(无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来)；在古代诗歌中，借代、通感等都是常见的修辞手法，学生应加以注意。尤其注意比喻、比拟的区别(比喻注重不同事物之间的相似性，比拟注重化无情为有情)，借代是用事物相关的东西来代替该事物，如部分代替整体(帆可代船，羽林代士兵)，对偶与对比的区别(对比主要是意义内容的相反或相对，而不管结构形式如何；对偶主要是结构形式上的对称，要求字数相等、结构相同或相似)，还要注意多种修辞手法的综合交叉运用。
(3)正面描写———动静结合
如王维的《山居秋暝》：空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。
颔联描写皓月当空，青松如盖，是静景描写，山泉清冽，流泻山石之上，是动景描写。山泉因雨后水量充足，流势增大，从石上流过，淙淙有声，以动衬静，反衬出山中的宁静。诗人描写景物非常注重景物动态与静态的相互映衬，可以动静结合，也可以以静写动，以动写静，以动衬静。动静的结合往往和衬托相关。比如李白的《望庐山瀑布》“遥看瀑布挂前川”写出了遥看瀑布的第一眼形象，像一条巨大的白练挂在山间，“挂”字化动为静。再比如王维的《鸟鸣涧》“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中”用花落、月出、鸟鸣突出了春涧的幽静，王籍的《入若耶溪》“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。”也是以声写静，以动衬静。“山舞银蛇，原驰蜡像”是以动写静。
(4)正面描写———虚实结合
如柳永《雨霖铃》：寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟摧发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。
词中“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”设想别后的情景：一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢，想像中别后的凄凉景象倍增眼前断人肠的离愁。诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境，“虚”是想象的情景。二者互相联系，互相渗透转化，可以达到虚实相生的境界，丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的`审美空间。
例如李白的《梦游天姥吟留别》“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车”、“仙之人兮列如麻”就是用想像中美好的仙境。欧阳修的《踏莎行》：“候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。”上阕写实，通过初春景象反衬“行人”的离愁别绪。下阕实虚，“行人”想像妻子凭栏远望，思念“行人”的愁苦之景，从而将离愁别绪抒发得淋漓尽致。李煜《虞美人》“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，“雕栏玉砌”“故国”是回忆中的景物。姜夔《扬州慢》中的虚景“春风十里”，实景“尽荠麦青青”，昔盛更显今衰。想像是虚写的关键，虚是为实服务的。
(5)正面描写———色彩的渲染
如杜甫的《绝句》：两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
作者突出了刚抽新芽的柳枝，成双成对的黄鹂，自由自在的白鹭和一碧如洗的青天，四种鲜明的颜色新鲜而且明丽，构成了绚丽的图景。色彩的渲染可以传达出愉快的情感，也可以反衬思归的感伤，如杜甫的另一首《绝句》“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？”就是浓彩重墨渲染了一派怡人风光，山青翠，花红艳，鸟翎白，碧波绿，景象清新，赏心悦目，却是为写下文勾起漂泊的伤感作铺垫。白居易《忆江南》“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”是通过红日映花衬水增加了色彩的明亮度，追忆江南美景的；骆宾王的《鹅》“鹅、鹅、鹅，曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。”鹅洁白的羽毛浮于绿水之上，红掌拨动，绿水泛波，红、白、绿三色对比有寒有暖，鲜明而协调，在蓝天、白云之下，在绿草如茵的碧水、清澈见底的池塘边，“白毛”与“绿水”比美，“红掌”与“清波”争胜，多么绚丽的画面，多么富于童趣和生活气息。真可谓状物如在目前。 更多古代诗词鉴赏技巧可以到学习。
(6)正面描写———观察角度的变化
如杜牧的《山行》：远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
头两句描绘了秋山远景。第一句描写了秋山高远的景象，表现了诗人勇于攀登的精神。第二句描写了秋山中的一个特定场景，在白云浮动的天空下有几户人家隐约可见。后两句描绘了秋山近景。“霜叶红于二月花”一句，生机勃勃，鲜艳夺目，清新刚劲，形象鲜明，给人一种秋光胜似春光的美感。描写要有层次性———由远到近或由下而上等。苏轼的《题西林壁》中说：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”看同一景物，观察者所处的方位不同，角度不同，俯视，仰视，远眺，近看，视觉形象会呈现千姿百态，变化万千。从不同角度描写，会使读者对所描写的景物产生更加全面的认识，获得更完美的感受。
鉴赏古代诗歌中的描写，首先要了解有那些常见的鉴赏角度，主要是多角度描写———正面描写(比较简单，这里不作研究)和侧面描写中的衬托、动静结合、色彩的渲染、点面结合、虚实相生、远近高低观察角度的变化等。各种手法之间可能有交错运用的现象，比如以动衬静、色彩的对比也可以是反衬。其次要善于根据诗歌中所描写的景物事物特点和人物形象，去探究作者是利用什么手法技巧达到这一表现目的的。
学会从思想上解读诗歌
高考对鉴赏古代诗歌有四个方面的能力要求，主题思想、人物形象、表现技巧、语言风格，但形式上的各种表现手法，归根结底都是为表达中心服务的，为主题思想服务的。
看一下高考试题中的相关题目20xx年上海卷蒋捷的《虞美人·听雨》：
少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。(试从一个角度切入，对这首词写一段鉴赏性的文字。)
本题从文学手法到思想内涵都颇有可赏析之处。从画面的描写来看，“少年听雨”，“歌楼”、“红烛”、“罗帐”灯红酒绿的逐笑生涯，“不识愁滋味”的青春风华，“壮年听雨”，“江阔”、“云低”、“断雁”、“西风”在风雨飘摇中颠沛流离的坎坷遭际是回忆场景，是虚写，“而今听雨”的画面，僧庐之冷寂与鬓发之斑白，晚年历尽离乱后的憔悴而又枯槁的身心是实写。在如20xx年上海高考题《望海楼》①：
云尖铁瓮②近青天，飘渺飞楼白尺连。三峡江声流笔底，六朝帆影落樽前。几番画角催红日，无事沧州③起白烟。忽忆赏心何处是？春风秋月两茫然。(注①望海楼：宋时在镇江城内。②铁瓮：镇江古有“铁瓮城”之称。③沧州：滨水的地方。)(本诗所咏的是望海楼，却先写铁瓮城耸立云间，临近青天，作用是_______；这首诗的颈联多角度写景，请具体说明其中的两点。)
一二句点题，写楼的处所、楼的高耸。一句写地势高，二句写楼本身高，写“近青天”当然是衬托“飞楼”连天了。颈联转入现实。眼前，画角声催红日落(远观)，天色将暮生白烟(近观)。平视、俯视，远观、近看，不同角度相结合，红白色彩的渲染，日落烟生的动态，都可以作为鉴赏角度来答题。
写作手法属于艺术表现手法(即:艺术手法和表现手法,也含表达手法(技巧)),常见的有:夸张,对比,比喻,拟人,联想,想象,抑扬结合、点面结合、动静结合、叙议结合、情景交融、衬托对比、前后照应、托物言志,借景抒情,等等。
语言特点：精炼、含蓄、简朴、清新、明快。
古代诗词鉴赏技巧有很多，主要还是要通过大家平时的学习积累，以及反复欣赏体会，更多古代诗词鉴赏技巧可以到学习。
诗词鉴赏8
《定风波·红梅》原文
好睡慵开莫厌迟。
自怜冰脸不时宜。
偶作小红桃杏色，闲雅，尚馀孤瘦雪霜姿。
休把闲心随物态，何事，酒生微晕沁瑶肌。
诗老不知梅格，吟咏，更看绿叶与青枝。
《定风波·红梅》鉴赏
词开篇便出以拟人手法，花似美人，美人似花，饶有情致。“好睡慵开莫厌迟”，“慵开”指花，“好睡”拟人，“莫厌迟”，绾合花与人而情意宛转。此句既生动传神地刻画出梅花的玉洁冰清、不流时俗，又暗示了梅花的孤寂、艰难处境，赋予红梅以生命和情感。
“偶作小红桃杏色，闲雅，尚馀孤瘦雪霜姿。”这三句是“词眼”，绘形绘神，正面画出红梅的美姿丰神。“小红桃杏色”，说她色如桃杏，鲜艳娇丽，切红梅的一个“红”字。“孤瘦雪霜姿”，说她斗雪凌霜，归结到梅花孤傲瘦劲的本性。“偶作”一词上下关连，天生妙语。不说红梅天生红色，却说美人因“自怜冰脸不时宜”，才“偶作”红色以趋时风。但以下之意立转，虽偶露红妆，光采照人，却仍保留雪霜之姿质，依然还她“冰脸”本色。形神兼备，尤贵于神，这才是真正的“梅格”!
过片三句续对红梅作渲染，笔转而意仍承。“休把闲心随物态”，承“尚余孤瘦雪霜姿”：“酒生微晕沁瑶肌”，承“偶作小红桃杏色”。“闲心”、“瑶肌”，仍以美人喻花，言心性本是闲淡雅致，不应随世态而转移;肌肤本是洁白如玉，何以酒晕生红?“休把”二字一责，“何事”二字一诘，其辞若有憾焉，其意仍为红梅作回护。“物态”，指桃杏娇柔媚人的春态。红梅本具雪霜之质，不随俗作态媚人，虽呈红色，形类桃杏，乃是如美人不胜酒力所致，未曾堕其孤洁之本性。石氏《红梅》诗云“寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌”，其意昭然。这里是词体，故笔意婉转，不象做诗那样明白说出罢了。下面“诗老不知梅格”，补笔点明，一纵一收，回到本意。红梅之所以不同于桃杏者，岂于青枝绿叶之有无哉!这正是东坡咏红梅之慧眼独具、匠心独运处，也是他超越石延年《红梅》诗的真谛所。
此词着意刻绘的红梅，与词人另一首词中“拣尽寒枝不肯栖”的缥缈孤鸿一样，是苏轼身处穷厄而不苟于世、洁身自守的人生态度的写照。花格、人格的契合，造就了作品超绝尘俗、冰清玉洁的词格。
此词的突出特点是融状物、抒情、议论于一炉，并通过意境表达作者的思想感情。词中红梅的独特风流标格，正是词人超尘拔俗的人品的.绝妙写照。
《定风波·红梅》作者简介
苏轼(1037～1101)，字子瞻，号东坡居士，北宋眉山人。是著名的文学家，唐宋散文八大家之一。他学识渊博，多才多艺，在书法、绘画、诗词、散文各方面都有很高造诣。他的书法与蔡襄、黄庭坚、米芾合称“宋四家”;善画竹木怪石，其画论，书论也有卓见。是北宋继欧阳修之后的文坛领袖，散文与欧阳修齐名;诗歌与黄庭坚齐名;他的词气势磅礴，风格豪放，一改词的婉约，与南宋辛弃疾并称“苏辛”，共为豪放派词人。
诗词鉴赏9
作品原文
断句
白云满鄣来，黄尘暗天起。
关山四面绝，故乡几千里？
作品注释
①这首诗题为《断句》，“断句”同于“绝句”，就是联句未成的意思。
②鄣：边地险要处的城堡。
作品评析
刘昶是宋文帝第九子。前废帝子业即位，怀疑刘昶有异志。于是他投奔北魏，亡命途中作此诗。诗的前两句写边关之景。白云之“来”，黄沙之“起”，充满了动感，既传写出边关特有的风云之气，也造出一种紧迫压抑的情绪，透露出逃亡者的惊恐心理。后两句转为抒情。“四面绝”的“绝”字不仅写出关山高入云天之势，而且也写出了边塞绝域的'荒凉穷僻。身处绝域，四顾皆山，怎不令诗人发出“故乡几千里”的悲声！此诗风格高迈，笔力凌健，颇有沉雄之韵。且对仗工整，仿佛唐人五绝的格局。
作者简介
刘昶（435—498年），字休道，彭城绥里（今江苏徐州市）人。南朝宋宗室，宋文帝刘义隆第九子。
初封为义阳王，拜征北将军、徐州刺史。前废帝刘子业即位，怀疑刘昶有异心。刘昶逃亡北魏，拜侍中、征南将军、驸马都尉，封丹阳王，累官至大将军，晋封宋王。太和二十一年薨，赠假黄钺、太傅，领扬州刺史，予谥曰明。
诗词鉴赏10
中考诗词赏析复习十四、过零丁洋
中考诗词赏析复习十四、过零丁洋
辛苦遭逢起一经，回想我早年由科举入仕历尽苦辛，
干戈寥落四周星。如今战火消歇已熬过了四个周星。
山河破碎风飘絮，国家危在旦夕恰如狂风中的柳絮，
身世浮沉雨打萍。个人又哪堪言说似骤雨里的浮萍。
惶恐滩头说惶恐，惶恐滩的惨败让我至今依然惶恐，
零丁洋里叹零丁。零下洋身陷元虏可叹我孤苦零丁。
人生自古谁无死，人生自古以来有谁能够长生不死，
留取丹心照汗青。我要留一片爱国的丹心映照汗青。
作者及背景：此诗是南宋文天祥的代表作，作于作者被俘后第二年。后来元军统率张弘范再逼他写信招降南宋在海上抵抗的将领张世杰等人，文天祥出此诗以明志杰。
1．中心：《过零丁洋》通过追忆自己抗元的艰辛经历，作者沉痛地述说了国家的危难，个人的遭遇，表现诗人忧国之痛和愿意以死明志、为国捐躯的豪情壮志。
2．首联写了在他21岁时，因科举走入仕途；在国家危急存亡的关头，起兵勤王抗元。
颔联运用了比喻的修辞方法，国家山河分裂，局势危急，个人命运也动荡不安，暗示国家命运和个人命运紧密相连。
颈联中的"惶恐""零丁"一是指两个地名，另一层意思是写出了形势险恶和境况的危苦。
尾联（人生自古谁无死？留取丹心照汗青）：直抒胸臆，表明诗人舍身取义，以死明志的决心，充分体现了他的'民族气节，抒发了作者爱国热情。
3、小结：文天祥的《过零丁洋》是一首洋溢着爱国主义激情的诗篇，是文天祥的代表作。诗的尾联“正气凛然，掷地有声，成为几百年来鼓舞和激励后人反抗压迫、反抗掠夺斗争的名言”。它一直在感召着后代的仁人志土为祖国、为民族、为正义事业而奋斗献身。
●全文
▲文天祥拒绝降元“留取丹心照汗青”，是个有骨气的人，你能举出类似的事例吗？
蔺相如宁为玉碎，不为瓦全；苏武执汉节牧羊十九年；民族英雄岳飞精忠报国最终死在风波亭上；朱自清宁可饿死也不吃美国的救济粮；刘胡兰在敌人铡刀下慷慨就义。
▲你还能写出哪些透着铮铮骨气的名句？
粉身碎骨浑不怕，要留青白在人间。
诗词鉴赏11
古诗原文
白道向姑熟，洪亭临道傍。
前有昔时井，下有五丈床。
樵女洗素足，行人歇金装。
西望白鹭洲，芦花似朝霜。
送君此时去，回首泪成行。
译文翻译
笔直的大道通往扬州，大道的`旁边坐落一个高大的长亭。
亭的前方有一口古井，亭下还有五丈长的石头坐床。
砍柴的女孩可以在井边洗洁白的双脚，行人们可以在石床上歇闲歇闲。
西边的白鹭洲头，芦花摇曳犹如一片一片的白霜。
此时此地送你离去，你再三回首，泪流满裳。
注释解释
白道：大路也。人行迹多，草不能生，遥望白色，故曰白道。唐诗多用之，郑谷“白道晓霜迷”，韦庄“白道向村斜”，是也。《通典》：宣州 当涂县城即晋姑熟城也。胡三省《通鉴注》：姑熟，前汉丹阳春谷县地。今 太平州当涂县即姑熟之地，县南二里有姑熟溪，西入大江。陆游曰：“姑熟 城在当涂北。”
床：井栏也。
诗词鉴赏12
露涤铅粉节，风摇青玉枝。
依依似君子，无地不相宜。
《庭竹》译文
露水洗涤铅粉骨节，微风摇动青色的玉枝条。
随风飘摇恰似君子，无论哪里都适宜生长。
《庭竹》注释
露：露水。
涤：洗涤。
相宜：合适，适宜。
《庭竹》鉴赏
刘禹锡的作品经常是短小精干，有时只有短短的两行诗句，却描写生动，令人动容。比如他描写秋风，“何处秋风至？萧萧送雁群”，开篇就引人入胜；再如他吟咏古迹，“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜”，抒发感慨、却藏而不露。这首诗描写出竹子的品质，也概括了刘禹锡一生的遭际和人格。
历来作家描写竹子，多表现其高风亮节、虚心上进；刻画庭竹，也不外是幽影映窗纱、雅韵引人吟之类。而刘禹锡着笔时虽离不开竹的形色，却结合了自己独特的经历和体验来写，便有了自己的灵魂，自己的感慨。
首句就视角独特，诗人没有从正面描形绘色，而从竹的遭际写起，“露涤铅粉节，风摇青玉枝。”它在风露中崭露它的峥嵘，竹竿向上伸展，一节一节脱却箨壳，还带有白色的粉苔，夜间凄冷的露水很快就把白粉洗涤干净，竹节却更鲜明地显露出来。
竹子接受了寒露的洗礼，更具清操亮节；经过了劲风的考验，更显贞刚美质，却温雅淳厚，不激不昂，不失竹子清和秀润的本色。诗人平生遭遇坎坷，读者都可看出，他在借物的遭际写人的命运和品格。
前二句以竹喻人，第三句却转而以人喻竹，“依依似君子”。刘禹锡出语并不惊人，细味才知平中有奇，别具格调与情韵。
青竹亭亭玉立，自由舒展，迎风飘拂，潇洒自如，俨然有君子之风。竹子经常深藏不露，却坚韧挺拔地立于茫茫的天地间；它也光明磊落，怀谦谦君子之气节，纳高洁风雅之品行。
最后一句，“无地不相宜”，更托出君子的`雍容大度，也巧妙地点题。竹子植根山野，经常被抛置和遗忘，处在自生自灭的境况中，它凌霜傲雪，让竹鞭竹笋钻石破土，挣扎着追求自我的价值。有时人们将其移栽在庭院作装饰品，点缀太平景象和悠闲日月。
刘禹锡四海漂泊，可谓“无地不相宜”，正是他顽强生命力的表现。人亦如竹，诗也像竹，作品句句写竹，其实也句句写人，作者托物寓意，字字珠玑，渗透自我的忧患经历和人格力量。青竹虚怀若谷、参天入云，正如君子心无杂念、力争上游，诗人对其热情讴歌，也正是抒发自己不畏一切艰难险阻的决心和信心。
诗词鉴赏13
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
注释：
渭城曲：乐府《近代曲》名，又称《阳关曲》。诗题一作《送元二使安西》。安西，在今新疆库车县境。
一二句：分别点明饯别的`地点、时间、景物。浥轻尘，意谓一场朝雨后，尘土湿润不飞扬。浥，沾湿。
三四句：劝君再干一杯饯别酒，出了阳关就再也见不到一老朋友。
赏析：
渭城即故都咸阳，阳关在今甘肃敦煌，自古与“春风不度”的玉门关同为出塞的必经之路，既遥远又荒凉。地是当友人即将在此启程之际，殷殷劝酒，依依惜别，几许悲壮，几许苍凉！
此诗广为流传，备受推崇。刘禹锡《与歌者何戡》诗云：“旧人（故友）唯有何戡在，更与殷勤唱《渭城》。”白居易《对酒》诗曰：“相逢且莫推辞醉，听唱阳关第四声！”
诗词鉴赏14
1.桃花春水渌，水上鸳鸯浴。——韦庄《菩萨蛮·洛阳城里春光好》
2.春风自恨无情水，吹得东流竟日西。——苏轼《往年宿瓜步梦中得小诗录示民师》
3.处世若大梦，胡为劳其生？所以终日醉，颓然卧前楹。——李白《春日醉起言志》
4.南园桃李花落尽，春风寂寞摇空枝。——杨凌《句》
5.蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。——苏轼《惠崇春江晚景》
6.夜雨剪春韭，新炊间黄粱。——杜甫《赠卫八处士》
7.流水便随春远，行云终与谁同。——晏几道《临江仙·斗草阶前初见》
8.燕草如碧丝，秦桑低绿枝。——李白《春思》
9.弹指东风太浅情。——晏几道《减字木兰花·留春不住》
10.侵凌雪色还萱草，漏泄春光有柳条。——杜甫《腊日》
11.山翁留我宿又宿，笑指西坡瓜豆熟。——贯休《春晚书山家屋壁二首》
12.昨夜风开露井桃，未央前殿月轮高。——王昌龄《春曲》
13.林花扫更落，径草踏还生。——孟浩然《春中喜王九相寻》
14.弱柳千条杏一枝，半含春雨半垂丝。——温庭范《题望苑驿》
15.天街小雨润如酥，草色遥看近却无。——韩愈《早春呈水部张十八员外·其一》
16.辞却江南三月，何处梦堪温？更阶前新绿，空锁芳尘。——夏完淳《婆罗门引·春尽夜》
17.春风春雨花经眼，江北江南水拍天。——黄庭坚《次元明韵寄子由》
18.春色撩人，爱花风如扇，柳烟成阵。——洪异《长生殿·禊游》
19.律回岁晚冰霜少，春到人间草木知。——张栻《立春偶成》
20.帝城春欲暮，喧喧车马度。——白居易《买花》
21.东风好作阳和使，逢草逢花报发生。——钱起《春郊》
22.啼莺舞燕，小桥流水飞红。——白朴《天净沙·春》
23.春阴垂野草青青，时有幽花一树明。——苏舜钦《淮中晚泊犊头》
24.闻道春还未相识，走傍寒梅访消息。——李白《早春寄王汉阳》
25.无奈朝来寒雨，晚来风。——李煜《相见欢·林花谢春红》
26.城上风光莺语乱，城下烟波春拍岸。——钱惟演《玉楼春》
诗词鉴赏15
“吹箫抚琴、吟诗作画、登高远游、对酒当歌”是古代文人士大夫的生活写照。古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格寄寓了文人凌风傲骨、超凡脱俗的处世心态，每首琴曲都有文人深刻的内涵和诗一般的意境。
由河西区文化局、今晚报文化部主办，天津交响乐团、上海银行协办的“今晚听听室内乐”，下周五(8月27日)将在西岸艺术馆为您献上《弦歌雅韵——古琴与诗词》音乐会，体会流淌千年的中华文化。
古琴历来被视为文人雅士修身养性的必由之径，它与中国传统文化息息相关。古琴在中国古代文人修身养性、陶冶情操的“琴棋书画”四大“雅好”中居于首位，由此可以看出琴在文人生活中的.重要位置。
音乐会以诗词为依托，透过诗与琴的关系，从一个侧面反映了古时文人的心情写照，包括了对情、对事、对物、对景的不同心境。音乐结合乐曲的背景，找出与之相关的诗词。在多首诗中提炼出最能体现乐曲意境的一首。
此次为您演奏的曲目包括：阳关三叠、流水、长门怨、龙翔操、梅花三弄、大胡笳、广陵散等。此次还会带来琴歌红豆词和关山月。“琴歌”是古琴特有的演出形式，这种结合了演奏、诗词和吟诵三种的艺术形式完整的再现了古人的艺术情操。
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